花木兰1998

古代文学课程刚好讲到南北朝乐府民歌。提到乐府，自然要提到乐府双璧，自然也要提到乐府双璧中的北朝民歌《木兰辞》。
所以，昨天晚上下了迪斯尼的花木兰回来。刚看完。很好看。

本想下到原声来看，不过第一部的原声版本没有搜到。看配音版本也不错吧。恩，是不错的。
表现最出色的配音演员应该还是陈佩斯先生，而且整部影片因为木须在变得轻松有趣，的确适合给孩子看，当然也适合给还没有长大的成年人看。

当然还是可以埋怨迪斯尼动画剧情有些老套，即使拿到了中国的乐府诗也还是没有跳出原本的叙事结构，用典型的好莱坞思维来塑造英雄，同时也不忘记找一个可爱的搭档，和他进行完美的配合。如此，虽然有英雄，但是并不显得影片是在宣扬某种理念，虽然有笑料，却也不显得影片流俗肤浅。反而是两者在中和一下之后，就诞生了如此好看的电影。
这让我想起昨天我们的料理鼠王小米把两种食物同时放到口中品尝之后所体会到的美妙味道——艺术总是有相通的地方。

第二部花木兰是原声版的。看了一下，是有些别扭，一群中国造型的动画形象说着英文，所以在考虑是不是要重新下一版国语配音的。
所谓的某种情节还是有的，而且有似乎也并非有什么不对。但是，还是要说一句，艺术没有国界，迪斯尼把花木兰做成这个样子的确也证明了这一点。不论心里是不是不舒服，我们首先要做的还是应该反思下，自己的资源为什么没有利用得这么充分，近水楼台为什么没有先看到月亮而是眼睁睁看着人家用我们的传统文化大赚我们的钱。

记得初中时候看动画电影宝莲灯，一样的是中国传统题材，很巧的是也有陈佩斯的配音，但是给人的感觉却并不如花木兰好看。故事情节、角色设置其实看看和迪斯尼还真的是很相似，就干脆说是模仿好了，好歹是开始模仿了。
可是之后呢？不见了动静。还是日本漫画和迪斯尼大行其道。我初中到高中看的基本都是日本动漫。柯南、多啦A梦、灌篮高手、樱桃小丸子、蜡笔小新，现在电脑里还存着蜡笔小新，指望着情绪不高的时候能靠着这个古灵精怪的小孩给自己长点精神。

回头接着说花木兰。
剧情并不复杂，对原作进行了一些改动。当然一首诗改编成一个电影，增添情节、设置角色是必须的。
除却搞笑的剧情，电影中另一个亮点还是音乐的使用。不论是见媒婆那一段，还是军事操练的一段，音乐和剧情相得益彰，听觉视觉都是享受。

好了，电影就说到这里吧。虽说这个花木兰拿着美国护照，但到底还是说着华语。第二部我想是需要好好适应一下，因为下一个花木兰似乎已经准备长期在好莱坞发展，英语说得很是地道了。
当然，还是希望，她完成任务之后能够早点回来。毕竟，华夏的北方，才是她“万里赴戎机，关山度若飞”的地方。纵是洛基山脉巍峨，也不能比得上阴山之上的朔风更能唤起北方少女的豪爽英气吧。

花木兰是北魏的一个女孩，那时北方柔然部落南犯，到中原抢劫。北魏皇帝下令从每户人家中抽一名男丁充军，花木兰家里只有父亲一个男丁，为了不让年老多病的父亲上战场，花木兰女扮男装，替父从军，征战沙场。战场上，花木兰隐瞒身份和男兵一起出生入死，她不仅勇敢，而且肯动脑筋，是一个智勇双全的好士兵，花木兰屡建奇功。后来，在一次战斗中受伤，人们才发现原来花木兰是女孩子……
花木兰的事迹流传至今，这一千六百多年前的奇女子到现在都为人们所称颂。谁说“女子不如男”？花木的故事告诉了世人：巾帼不让须眉。
中国女性的吃苦耐劳是世界闻名的，但是她们的英雄事迹却很少为世人所知。古有巾帼英雄穆桂英、梁红玉、冯婉贞、秋瑾等，今有爱岗敬业、清正廉洁、公而忘私的任长霞、为人生注入真爱的朴今淑。在国难当头时，她们巾帼不让须眉，指挥千军万马，驰骋在刀光剑影的疆场，勇气可钦可敬，事迹可歌可泣。正如近代革命志士、巾帼英雄秋瑾诗中所说的“休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣！在和平年代，她们用自己的青春和热血谱写出一曲曲巾帼英雄的赞歌。我常钦佩花木兰，钦佩她遇到困难时毫不退缩勇敢面对的精神。

今天看了迪斯尼的大作《花木兰》。看完之后有几个感想：
 
1、中国传统故事绝对能够成为好看的动画片的题材。国产动画片低劣的根源在于那些家伙贫乏的想象力和对孩子心理的一无所知，而不是中国传统文化题材的缘故。《西游记》让迪斯尼一样能拍得非常精彩。
 
2、再一次被美国人的想象力征服。《阿拉丁》、《狮子王》、《玩具总动员》，没有一个不精彩。那种想象力，不知道我们中国的动画工作者，再过几个世纪才能企及。
 
3、影片中夹杂着太多美国式的东西，尽管我看的是中文配音版本（比如爱情，爱情永远是国产动画片的禁区，不知道那些家伙脑子什么时候才能开化，我们的孩子不能有这样好的机会理解爱情，必然会通过其他更危险的渠道）。虽然有点不伦不类，但是实在是太幽默了，仍然觉得十分精彩。
 
4、影片并不只是搞笑。木兰替父从军那一段真的很感人，很少看见动画片刻画感情这么成功的。还有被匈奴践踏过的村庄的惨状，真的也是让人笑不出来。这也是让国产动画制作者学习的地方，不要把作为主要观众的少年儿童定位为没有深刻感情的弱智。
 
5、主题曲<Reflection>很不错！Christina唱的嘛。李玟唱的中文版也很不错！
 
6、感觉真的很好看！

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

本来题目想写花木兰的，但是因为去年年底屡出烂片不断的中国电影拍出了雷人大片，花木兰，所以这篇关于迪斯尼1998年拍摄的动画电影只能用原名：木兰。
作为迪斯尼2D动画的收官之作，（虽然99年又推出了一部泰山，不过两者都是同一时代产品，泰山的制作历时三年，仅仅是上映时间不同而已）花木兰已经是2D动画的巅峰了，匈奴骑兵雪地冲锋那段的气势后来只有在指环王中能感受到。影片的故事情节糅合了好莱坞因素，但是不觉得突兀，因为第二部的情节实在是太雷人了，所以这第一部就没啥了。
虽然以中国元素为主题，但是迪斯尼做得相当不错了，背景的绘制颇有水墨的意思，当然看起来还是美式卡通。而且故事情节，人物设置也完全是美国式的英雄故事，小人物经过不懈努力改变了大局。遗憾的地方也有，比如整个中国看起来好像只有一个小山村，征兵都征到老头和残疾人了，可是京城还有大批的壮劳力。匈奴虽然骑兵厉害，但是打仗其实完全没有战术可言。面对一小队残兵，用得着全军冲锋吗?而且就算冲过去又能如何，就算木兰不制造雪崩，难道让那几千骑兵直接骑马冲到悬崖下面？那段骑兵冲锋太有气势了，无论如何也不像能立马停住……另外看起来片中的中原太像广东或者香港了，不太像汉代的北方民族。不过这一点倒是无所谓了，既然中国导演都敢让战国时代的人超越人类历史2000年驾驭热气球升空了，我们还能埋怨迪斯尼弄不懂南狮和北狮吗？可笑的是，十年之后，美国人制作的《功夫熊猫》更加无懈可击，中国元素更加浓郁而正宗，十年后的中国电影却在雷人的道路上越走越欢

首先还是从动画技术层面上。

当迪士尼选定一个特定的文化作为影片的载体时，一定是它发现自己有挖掘出这种文化在动画风格上的突破的可能性。我认为这应是开始于形式上的突破。

在人物造型上，迪士尼大大借鉴了国画中对人物刻画的那种随意、写意和涵义。几笔勾勒就将人物的神情，心情和内在的性格表现出来。

你还会发现，影片采用了大量写意式的水墨画作为背景。山水，花草，庭院，田野。色彩并不是迪士尼通常的那种浓重，而是完全模仿了水墨画中的清淡。

但是注意，这里的水墨背景并没有从前小蝌蚪找妈妈的那种墨润宣纸的感觉，而是在写意的基础上融入了迪士尼一贯的厚实感。虽然背景空旷大气，前景轮廓分明，但前景背景却一致的彰显了浑厚的色泽，细细品来，少了一点潇洒，多了些许规矩。就像是草书的一竖一捺，本应悠然飘散，却被执笔者轻轻一顿，煞尾而止。

这种煞尾显然能够迎合美国观众的口味，但却不知那些国画大师能否接受这样的变化，确实，中国文化被别人搬上银幕，亲切，多少也有点别扭。可能美国人并不欣赏或者并不理解东方那种缥缈吧。

无论如何，这种尝试和创新是值得我们学习和借鉴的。个人观点，中国的水墨动画领域应该是一个前人少有开发，后世前景广阔的新天地。就像是英国的粘土动画，日本的动漫，就是要在动画领域内树立自己的招牌，无论你美国人的动画资金多么丰厚，技术多么高超，但是想象力的层面上大家平等，只要我有我的独立的风格，我就有独立的空间去发挥我的想象力。

想象力是动画的本质，有想象力的动画永远会有观众。

我们不缺想象力，我们缺少独立的空间。

说回来，迪士尼在挖掘水墨画这种形式上下了相当大的功夫。最明显的就是，老美能够在把握住技术这个赖以立足的强势的基础上把水墨画的潜力挖掘出来。

巍巍雪山，万箭齐发；茫茫雪海，战马奔腾。滔滔大雪，呼啸而来，奔流而去，技术让水墨人物流畅的运动在水墨山水之间，水墨人物和水墨山水则赋予了画面以灵动的气息和浩瀚的气势，我们知道，那些是闪动的胶片，但我们更愿相信那就是我们曾经拥有过的一场惊世之梦，那奋争在沙场上，漂泊在雪流中的就是我们自己——我就是那个英雄！高潮已过，梦不愿醒。

这就是技术的魅力，更是水墨画的魅力。

上上一段结尾那句话，我本来想写“把水墨画的潜力最大限度的发掘了出来”。但是想了想，他们远远没有参透中国水墨的“精义”，只有我们自己才有资格，有能力继续挖掘下去，将这种文化发挥到极致。

今天写到这里，写这个东西不容易。

当木兰贴上美国的标签,她就是一个美国似的英雄.和美国大片一样,个人英雄主义,木兰用一个的力量就完成可国家的使命.我们从中可以了解这虽说是个中国的故事,但它并不是按中国似的思维发生.

《花木兰》大概是迪斯尼第一次尝试全方位接触中国文化的创作，因此下了很大的力气研究中国，这比起后面那些电影只取皮毛的做法要值得钦佩得多。

《花木兰》是一部给我许多感动的电影，其中第一个出场人物——在长城上巡逻的小兵就很让我感动。他在遭到匈奴突袭后的第一反应不是逃跑，而是拼命爬上烽火台，赶在匈奴单于之前点燃了烽火台，将警讯传出。面对单于，他没有求饶，而是挺起胸脯，给单于一次最后的心理打击。

之所以为他感动，是因为我在新疆巴里坤城外见过另一种烽火台。雍正年间，正是新疆叛乱多发的时代，当时巴里坤城内驻守了许多军队，而城外十里、二十里处就都有烽火台。守台士兵不过几人，如果敌军突然来袭，他们即便能及时点燃烽火，也不可能逃走了。他们的命运，不是投降，就是战死。但是，我相信绝大多数士兵都会选择英勇赴死，就像《花木兰》中的这个小兵一样。

现在，巴里坤城外的烽火台遗址依然矗立在那里，每次从那经过，我都会浮想联翩，为当年在这里牺牲的士兵感动。

《花木兰》给我的第二次感动，就是花爸爸（好像叫花狐……）接受军帖的时候。就如诗中所说，“兵书十二卷，卷卷有爷名”。花狐老先生不是平民，大概是曾经立过战功，受过公伤，现在离休在家的老将军。所以，虽然他的腿有残疾，但他仍毅然扔掉拐杖，一瘸一拐地接受了征召，准备像一个男子汉一样为国家出力。

第三次感动在木兰换装的时候，配合动人心魄的鼓点，木兰削去了自己的秀发，顶盔贯甲，从宝剑中照出了她俊朗的面庞，骑上战马，呼啸而出。一个女子在那样的危急时刻，那样的凄凉雨夜，能有那样的果敢与豪情，我又怎能不感动呢？

第四次感动是木兰在军营中，通过一夜的努力，用巧妙的办法咬牙爬着旗杆。因为她是女儿身，所以训练中总是跟不上队伍，差点被校尉李翔“劝退”。但她硬是不服输，用巧法子一点一点地攀登着旗杆，终于，在朝阳的映照下，在曾经互相厌恶的战友鼓励下，她爬到顶端，摘下了李翔为所有士兵设置的第一道困难——他射上去的箭。她用自己的聪明和努力证明了自己，也证明了他们这些新兵。

第五次感动，也是最后一次，就是在木兰消灭了单于，皇帝向她鞠躬时，全城百姓都纷纷下拜的场景。在古代社会，一个平民女子能受到这样的礼遇，是不可能的。歧视妇女的观念在全世界都普遍存在，就连奥运会上的许多女子项目也是在上世纪80年代后才加入的。另外，动画中的木兰此时所遭受的苦难其实远比诗歌中的木兰要少。诗歌中的木兰是“壮士十年归”，即便不是十年，也是好几年。我坚信木兰的故事在历史上是真实存在的，所以，我更为那位1000多年前的伟大女性而感动。

说完了感动，再说说感慨。一部美国人制作的中国故事的影片，竟然能让我感动五次，而且是在之后每次重看都会继续感动，这不得不说是好莱坞对中国文化的一次成功演绎。也许外国人和我的经历、思想、性格不同，体会不到这么多感动。但也没准，说不定有些我们司空见惯的内容在他们看来更加感人。

只可惜，现在运用中国文化的这些好莱坞导演和编剧们没有这么乐于钻研的了，他们多数只是用到了中国的皮毛，如武术、五行、戏曲、龙图腾等等。真正能再让我感动的好莱坞中国片，从《花木兰》以后，就再也没有了。