哆啦A梦：伴我同行2

《哆啦A梦》是陪伴我，乃至陪伴了几代人成长的故事。50年来，藤子·F·不二雄先生创造了竹蜻蜓，任意门、时光机等等无数的新奇道具，让大雄和他的小伙伴们经历了诸如宇宙战争、恐龙时代等各种冒险，也经历了许多充满戏剧性的啼笑皆非的日常。

大雄胆小、爱偷懒、小脑袋不太灵光，总是毛手毛脚把事情搞到一团糟，仿佛什么都做不好——他的那些缺点，恰如我们自己的缺点（也许是我们自己缺点的放大版），他就是我们这样的普通人。

谁不希望身边有一个哆啦A梦那样的小伙伴，能够在我们不知所措的时候拿出各种神奇的道具，让我们得以弥补遗憾，得以回顾那些美好的时候，得以去到无法前往的远方，得以进行无法经历的冒险，当然更重要的是，在这些冒险之后，能够让一切有惊无险回归日常。

如果说《哆啦A梦》50年的创作是一个少年时代的梦，那么《伴我同行》系列就是我们，从那个做着梦的少年时代成长起来的成年人对于少年时代的回溯。

如果说年少时看《哆啦A梦》是兴奋于天马行空的想象，那么现在看《伴我同行》则是被无数回忆戳中泪点。

在《哆啦A梦：伴我同行2》中，可以看到许多致敬漫画原作的经典桥段，比如《我出生的那一天》、《奶奶的故事》、《来自未来的我》，同样也可以看到各种我们熟悉的来自未来的神奇道具，我在看这部电影的时候简直又回到了小时候翻看漫画的年纪。

《哆啦A梦》是小孩子的梦，《伴我同行》是成年人的诗。

故事以双线叙事展开，主线故事有两个：一个是故事是小学生时代的大雄想念去世的奶奶，坐时光机器回到3岁大雄的时期看望奶奶；一个是成年人大雄在与静香的婚礼前突然逃婚，两个故事交汇在同一个核心：爱。

如果我平凡，一无是处，你还会爱我吗？你为什么爱我，为什么想要与我同行？

这是大雄的疑问，也许也是我们内心从未说出口的疑问：平凡如我们真的值得被爱吗？这个世界上有无条件的爱吗？

奶奶和静香，两个在大雄不同的生命阶段给过他许多温暖的女性，在《哆啦A梦：伴我同行2》这部电影中，以行为给出了肯定的答案。

我特别喜欢的一些桥段：

小学生大雄回去看望奶奶的时候，过去的自己、过去的妈妈都没认出自己，只觉得自己是奇怪的小孩，可是奶奶在不知道小学生大雄就是自己的孙子的时候就无条件信任他，庇护了他。奶奶一边缝着玩具小熊，一边絮絮叨叨地和小学生大雄诉说着孙子的可爱，从屋外射进来的阳光，奶奶一丝不苟的银灰色发髻、布满皱纹的脸、眯着的眼睛、缓慢柔软的语调共同构成了一幅极温暖的画面。这画面的色调如同在回忆中，是“现在”的大雄最向往最珍贵的回忆。

小学生大雄与成年人大雄一起回到大雄出生的那一天，看到了爸爸妈妈给自己起名字的过程。在《哆啦A梦》的日常篇中，我们经常看到大雄妈妈对大雄的各种责骂：考零分、太懒散、忘记做什么事、搞坏了什么东西……导致大雄甚至产生了“我究竟是不是亲生”的怀疑。他也嫌弃自己的名字，因为“大雄”在日语中的读音如同“拖延”，而回到了出生的这一天，他看到了父母给自己取名的过程，说这个名字是希望孩子能够健康长大，能成为一个雄伟的男子汉——在这一刻，他在心里确认了来自父母的爱。

当然，还有电影的最高潮，成年大雄终于回到婚礼现场进行了婚礼致辞。他最初的逃婚是因为自我怀疑，怀疑自己不够好，配不上从小就被大家视为“女神”的完美的静香，无法给静香幸福。而经历了那一幕幕，大雄终于能够鼓起勇气回来，充满自信地开始与静香的共同生活，

他在婚礼致辞中说，他的名字里包含着父母对他越来越优秀的期盼，虽然自己最终只成为了一个普通的人，但他依然觉得自己在一个出色的家庭中长大。

我想大雄所说的“出色的家庭”，指的是给了他一种最重要的能力，给予爱的能力。

大雄的婚礼致辞也许就是《哆啦A梦：伴我同行2》最终想告诉我们的：“值得被爱”其实并不需要因为我们多么优秀，获得了多少成就。无论是亲情、友情还是爱情，都无须建立在“我们有多么出类拔萃”这个基础上。只要我们始终彼此陪伴，给彼此温暖、体贴和保护，那么这就是非常美好的爱和关系。

就像电影中，静香的爸爸所说，愿意让静香和大雄结婚，是因为大雄是一个“能够体会到他人痛苦的人”。这种体贴是长久的陪伴中最重要的存在。

这种体贴不仅仅是大雄对静香的，也是《伴我同行》这个系列给我们的。《哆啦A梦》系列伴我们长大，给小时候的我们奇幻的梦，《伴我同行》则给了成为大人的我们最温柔的抚慰：虽然成为了平凡的人，但这也没有关系，我们依然是值得被爱的，而爱的人会一直陪伴着我们，不管是在身边，还是在记忆里。

我们也许都有过“会不会有人真的爱我，无条件爱我”这样的自我怀疑，可看完《伴我同行2》我相信，至少是愿意相信它告诉我的这个结论是真的。

当看到片尾大雄的婚礼现场，欢迎板上放着奶奶缝过的那只玩具小熊，我忽然有种难以描述的情绪觉得《哆啦A梦》也一定会一直陪伴着我，这种心情简直宛如乡愁一样。

作为一个资深哆啦粉，还是忍不住写一篇长评。本身的粉丝滤镜在整部电影看下来还是会让人忍不住掉眼泪。

伴我同行2和第一部最明显的差别就在于哆啦A梦已经完全不是主角了，故事的重点和高光是放在大雄和伙伴们的关系，和家人们的关系，和自己的关系。

大雄和家人

童年大雄的日常依旧是万古不变的鸡飞狗跳。零分试卷到处藏，生日当天被妈妈骂。大雄甚至怀疑自己不是家里亲生的（果然天下的娃都一样。）

故事的起点是因为大雄看到小熊玩偶，想念奶奶，于是坐时光机回到过去，当然无论是妈妈还是小伙伴都不认识上了小学的大雄，但是奶奶却一眼知道这个孩子就是长大后的大雄，不需要有人跟奶奶解释什么是时光机，什么是时空穿越。最爱你的人永远能知道，你就是你。

虽然在日常剧集中已经很多次看到这个情节，但每次看都还是会觉得感动。

大雄和奶奶的相见触发了这部电影故事的主线任务：大雄的婚礼。

奶奶想见到结婚时的大雄。

《大雄的婚礼前夜》这一经典篇目很多人都耳熟能详，但是大雄的婚礼其实从伴我同行第一部起就留下了悬念。我们知道新娘是静香，知道他们俩人将来会生一个脾气比胖虎还厉害的儿子。可是唯独不知道婚礼当天发生了什么故事。

果不其然，婚礼当天，成年大雄不见了。

大雄和伙伴

无论是一年一度的剧场版，还是日常剧集，故事都是紧紧围绕着哆啦和大雄四人组。就连这部，大家也没叫上出木杉一起玩，让他在婚礼当天出差了。

虽说剧场版和日常版四人组的人设要区别来看，但是他们其实就是一体两面的关系。

在伴我同行2中尤其深刻的体现了这一点。其中有一段是成年大雄和童年大雄互换灵魂后，遭遇了初中小混混围堵。

途中相助的胖虎和小夫说了一句格外燃的话。“大雄只有我们才能欺负。”

非常漂亮的点出了这几个人的关系，永远吵闹，但永远有爱，永远能团结起来一致对外。

关于静香又要单独说一下。

静香在四人组里一直是团宠的存在。就连逃婚的大雄，其根本原因也不过是因为他担心自己给不了静香幸福。

就我个人而言，静香并不像网上所说是一个花瓶。她漂亮，但是也独立，自信，坚强。看到大雄被欺负，她也会勇敢站出来。她是因为真心喜欢大雄，所以才会想要和他结婚，也知道大雄是一个可以为之托付的人。她一眼就看出婚礼上和她宣誓的那位不是成年大雄，明白但不说破，因为她知道大雄一定也有自己的境遇和苦衷。这么好的女孩子，大雄能娶到真的是血赚。

大雄和自己

成年的大雄是妻夫木聪 配音，以至于声音一出现，本人就自动把成年大雄脑补出下面一张帅脸。

可爱花蝴蝶

成年大雄和童年大雄的相遇其实更像是一个哲学命题。

大雄逃婚是因为他怕了，这个怕来自于对未来的不确定，原因则是因为过去的自己种种不争气而导致的不自信。

所以他必须要直面过去，直面过去的自己。无论是互换灵魂的道具，还是一小时后就会失忆的紧张戏码，其实都是为了解开成年大雄的心结。那就是

“我值不值得拥有一个幸福的新生活。”

我们现实也应该很多人会遇到过吧，觉得自己偶尔的幸福和快乐像是偷来的，总觉得自己不值得。大雄也是如此，即便他已经和小时候的自己不太一样，已经长大成人，变得更加成熟。他还是会担心，自己是否配得上静香，是否值得拥有这样的幸福。

成年大雄并不是没有成长，只是他需要跟过去好好道别，为他自己的新篇章继续努力。而回到婚礼的大雄发表的演讲，也是全篇最让人泪目的一段。

“虽然我并没有像父母和家人期待那般成长的如此优秀，但是我在出色的家庭里长大，因此即便是不太可靠的我也有十足的信心和静香组成温暖的家庭”

即便没有像父母期待般优秀的大人，但是仍旧有人在不断爱着你，你就是幸福的。

奶奶在大雄婚礼现身这一幕简直泪崩。

婚礼结尾胖妹的画和奶奶的小熊

最后谈谈大雄和哆啦A梦，哆啦在这一部其实更像是工具人的角色，主要是为了推动故事的发展而存在，无论是着墨还是人设塑造都不太多。（估计这也是会引起不少争议的地方）但是关于这一点，我觉得在伴我同行1里，两人的羁绊已经有了很丰富的展现，所以这一部故事重心的转移也很合理。

未来我们都知道哆啦A梦和大雄一定会分开的，但是还好，这个梦还不会被戳破，哆啦和大雄还一直都在。

不可否认，正是哆啦的存在，大雄从一个一事无成的傻小子开始向更好的自己转变，我们的童年也有了如此多的陪伴。无论是动画还是现实，都是真正意义的伴我同行。

所以。

阿里嘎多，哆啦酱。

没有任何准备地去看《哆啦A梦：伴我同行2》，结果一上来就被烧脑到：频繁的时光机之旅，交织的时间线，奇妙的灵魂互换，加上“反祖父悖论”，可以说是我看过叙事上最多设计的一部哆啦A梦了。然而随着剧情的不断推进，情感上涌，亲情攻势开始如浪潮一般袭来，令人猝不及防。最终当野比大雄在婚礼上发表那番感言之时，才赫然发现眼镜被一层湿湿的东西弄花了。这次的罪魁祸首不是口罩漏气，而是怎么努力也摒不住的眼泪。

作为全新的3DCG动画电影系列，《伴我同行》也在6年后迎来了第二部。主创阵容基本沿用了原班人马，导演依然为八木龙一和山崎贵的“双核配置”。八木龙一在CG动画领域颇有造诣，而山崎贵作为知名导演，其电影《镰仓物语》曾登陆过中国院线。在两部《伴我同行》中，山崎贵都担任了编剧角色。所以从制作团队的角度讲，电影完全延续了上一作的水准。

《伴我同行2》拥有一个引人入胜的开场：那是一个近乎教科书般的“未来世界”，幽蓝色的摩天大楼披着水银般的线条，像计算机编好的程序那样叠在一起，自动驾驶的汽车行驶在真空管状的马路上。胖虎开了超市，强夫仍是他的小跟班 ，大雄和静香明天就要结婚了。举办地在一座叫梅隆什么的酒店，整个建筑风格就像瑞典艺术家Simon Stalenhag在《环形物语》中的概念设计。

接下来的一系列叙事，正如开头第一段所言，线索比较复杂。“现代”的少年大雄不仅仅穿越到幼儿时代看奶奶，还穿越到未来假扮成年的自己。而未来的成年大雄，则偷偷驾驶着时光机来到了少年大雄的时代。

好在适应了叙事节奏之后，观众很快就会明白导演的意图。少年大雄是主线，他一出场就让人很无奈，又爱哭又爱闹，总是考零蛋，动不动就挨妈妈的骂；成年大雄是支线，他完全则是少年大雄的未来版，因为害怕无法给静香一个幸福的婚姻，当了落跑新郎。两个大雄在现代相遇，因为都嫌弃自己，索性交换了身体。他们在一段段奇幻的旅程中，体验到人生的种种酸甜苦辣，也开始审视各自平凡却仍然充满爱的命运。

亲情是永远的内在驱动力，尽管它的呈现方式各自不一。少年大雄穿越到奶奶身边，再次体会到被人疼爱的滋味。成年大雄和胖虎、强夫三人合力打败了小混混，他也收获了被认可的鼓励，感受到真切的友情。当两个大雄来到他们出生的那一天，听到爸爸妈妈那番望子成龙的对话时，都产生了一种既感动又难过的复杂情感。两个大雄终于意识到，尽管他们常常让爸爸妈妈失望，但父母对自己的爱却始终未曾改变过。

这或许就是亲情最最让人难以理解，却又如此真实存在的一面。东亚式亲情总是充满含蓄，父母都不愿大大方方地对子女说出自己的爱，有时甚至会用一种很拧巴的方式来传达感情。但在《伴我同行2》中，主创团队却用了一种很高明的方式来展示亲情，让观众在毫无防备中败下阵来，同时也让电影的整体格局得以升华。

这便是成年大雄在姗姗来迟的婚礼上，做出的那番朴实无华却又真挚感人的“演讲”。在目睹了自己出生的一幕后，他终于明白了此前一直嫌弃的名字——野比大雄的由来。他爱上这个名字，就像重新爱上自己那样。因为他终于明白，无论他变成一个怎样的大雄，他的人生永远被浓浓的爱意包围着。这其中有父母，有最爱自己的奶奶，也有始终在照顾自己的静香。爱让他成长，让他有勇气成为一个好男人，一个好丈夫，一个坦然接受自己是个普通人的普通人，一个有信心可以带给他人幸福的人。毫无疑问，这就是属于任何一个普通人的“爱情宣言”。

你嫌弃过自己的名字吗？你曾经因为父母的一句无心批评而孤枕难眠吗？你还记得那个在寒夜里为你悄悄盖上一层棉被的奶奶吗？看完《哆啦A梦：伴我同行2》，走出电影院时却沉浸在过去的点点滴滴中很久很久。我们的世界中没有哆啦A梦，没有竹蜻蜓、任意门和时光机，但我们依然可以成为一名主宰自己命运的超级英雄。爱是这个世界上最稀缺的一样东西，也是很容易从你手边轻轻滑落的一样东西。十万两真金白银难买一次幸福的微笑，但有时你若无其事地弯一下腰，便会发现整个宇宙如星辰般散落在地板上。

先上结论：制作精良，但实际上完全强改原著精神，可谓是假哆啦a梦。真哆啦a梦为孩子们打开更大的世界更远的梦想，去探索去担当；假哆啦a梦拿原著设定搞意淫，很多桥段挺猥琐的。我对男性向爽文没意见，但男性向爽文充全年龄就是制作方不对了。

我们逐一分析一下。

1、两部《伴我同行》和原作漫画、以及其他一些哆啦A梦剧场版究竟有什么区别？

是把原作连载早期的章节给提炼了，但是串联得并不高明，总体上说是强改了《哆啦a梦》的精神。作为90后，我第一次看多啦a梦是七岁做胃镜怕痛，爷爷在儿童医院里面的小书摊里给我买了一本多啦a梦超长篇漫画，在即将做胃镜之前它给了我很多勇气。我一直觉得哆啦a梦好看就好看在那种孩童视角的、很淳朴很生活化的魔法想象，类似一个永远在喷可乐的可乐瓶子啊永远也舔不完的冰棒这样，都是以快乐为导向的生活视角。

超长篇更是把世界观扩大，讨论了很多环保和科技的问题，有很多对当代世界的反思，能去侏罗纪去太空去外星，这些故事曾经为很多很多读者种下了很多梦想的种子，相比之下能不能和静香结婚简直太次要了。去年才陪小朋友看了一个，演到小伙伴们手拉手为了拯救文明追求正义、甚至做好准备迎接死亡，我和小朋友都感动得不行，这种基础上人物才可爱啊。

（我很喜欢的《月球探险记》）

《伴我同行》这两部，看了才知道和那些没关系。主体是坐着时光机穿梭，大雄完全彻底从根本上不支棱了，主要矛盾就是大雄的恋爱烦恼、结婚疑云（单身派对婚礼还有其他等等情节，充分说明这个系列确实是面向成年观众的，完全可以使用这种批评方法），格局一下子小了。角色当然有缺点，这两部电影里大雄的缺点以前作品里或多或少也有，但也不能把所有缺点一口气占全吧。咱们梳理一下——

a小学就连续考0分考得理直气壮（日本城市小学生考0分这是天赋异禀啊，小学生会把自己代入他吗？） b遇到任何事情都只会大哭，喊哆啦a梦 c运动神经没有 d被欺负就被动挨打（讽刺的是胖虎和小夫还来救他，积极想办法，胖虎甚至说能欺负大雄的只有他，我寻思大雄和胖虎才是真的应该在一起啊）

（要靠胖虎小夫静香拯救的大雄同志，你废得有点过了）

e对身材丰满的胖妹极尽揶揄能事，觉得和她结婚就完蛋了，嘴脸简直恶臭，就是bodyshaming啊，太low了，各种丑化。《伴我同行1》中大雄手里拿着那个平板，平板交替呈现和静香结婚还有和胖妹结婚的画面，一切换到和胖妹结婚的照片大雄就愁眉苦脸，实在有点恶心……

（这段实在有点恶臭，太恶心了）

（这种情节太屌丝了吧，和胖妹在一起就是子孙十八代倒大霉，非要和静香在一起？静香和胖妹凭什么和你在一起？）

f想使用哆啦A梦的魔法道具——印随蛋让静香爱上自己（印随现象是说小鸟孵出来以后会把看到的第一个物体当成母亲，所以人从印随蛋里钻出来就会疯狂爱上对方），实在太low了，这一件事就足够拉黑他了，没劲，这种人就是没劲

（印随蛋，标准屌丝道具啊）

g结婚也能逃，第二部可以看出来他成年以后也是毫无主见缺乏胆量，为防剧透这里就不写了，反正看的时候觉得他可真是离谱啊…

2、这些不是原作中的情节吗？

哆啦a梦原著里是有些集数让人看着难受，不过原著作者有有成熟过程，还有历史阶段，同时漫长的连载过程中编不出来也可以理解……而且《哆啦A梦》的情节中后期变了很多，各种上天入地下海的剧场版都不这样了，很纯粹很勇敢（躺平佛系的人生也可以很纯粹很勇敢啊）。

《伴我同行》靠名字把我唬住了，我以为像River Phoenix《stand by me》那样是小伙伴们有点惆怅的情谊和成长呢。引一下豆友@Doctor-s-cony 的留言，

“好几个故事在原著跨度是很大的，他偏偏取大雄废柴的部分，并且放大废柴串到一起。比如原著里有大雄通过未来电视，误以为静香和出木杉在一起，然后发奋改变自己的情节。原著里《我出生的那一天》，大雄看到自己出生的时候爸妈对自己的诸多期望，回到现在就努力学习到半夜，这些剧情都被删掉了。”

这只能理解为为了吸引成年观众故意为之，从头到尾都是那种……很纯的屌丝感。屌丝和佛系、躺平等等完全不一样，屌丝是说“女人都爱有钱人”“不就是嫌我没钱”，整天幻想女神倒贴——这样他就可以在比他强的雄性面前洋洋得意了——同时对他觉得长得不好看的女性极尽嘴贱揶揄之能事。《伴我同行》这两部，还真就是有种说不出来的奇怪，which是原作、其他剧场版里并没有的。

3、所以《伴我同行》系列的策划逻辑是什么呢？

哆啦a梦和速激其实是同一种电影啊。光头是全世界就他最强都给他面子，大雄是全世界就他最弱，但所有人都包容他，哆啦a梦上赶着给他收拾烂摊子，还能娶静香。尤其第二部《伴我同行》里，大雄可是我的同龄社畜啊又不是小学生，居然能更幼稚了，令人发指……你活到二三十岁还这样也没关系，送给你、送给你、送给你……这和躺平佛系可是完全不一样哦，躺平佛系是要自己解决自己的问题自己面对自己的欲望不给别人添麻烦的，你爽文向这是什么？放弃一切，只剩下发梦了？

也因此，《速度与激情》和《哆啦A梦伴我同行》，作为大投资大制作，最大的难题就是，看到主角让人如坐针毡。 这是给男人造的幻觉啊！假如我带女儿去看，我只想说：

a这里面演的不对，《伴我同行》里面大雄这样的男的万万不能找啊！！！ b这种结婚都能逃跑的男的是不能给你幸福的！！！ c女生不能因为“觉得一个人好可怜”就和他谈恋爱啊，要寻找有品质的真爱才行！！！不自救的人是不能去爱的！！！ d女生也要扩大社交圈子，这样就不至于成年以后还是只认识那几个人了……

（坦白说我想在上面画个红叉）

4、那么大雄作为废柴应该想哪个方向成长呢？

完全可以做现在最流行的“躺平界”爱豆。 电影好看，就是好看在不是乱造梦，其中有很多引人共鸣的东西，这才是审美体验的核心之一。

（躺平的艺术）

躺平是需要很多勇气的，要承受他人白眼，要接受物质上不完满，被喷了也只能笑笑，要忍受孤独。人生就是个有得有失的过程啊。野比大雄这个人设最适合的成长方向是积极和自己的各种欲望搏斗，最后接纳了自己就是这样的，勇敢躺平。大雄本可在这个大家都想躺平的时代再做爱豆，让制作组搞成纯屌丝了，毁了……

这样写哆啦A梦系列，只是因为爱这个ip。 与自我充分达成和解的幸福生活来之不易，所以才需要珍惜。 就这样轻易给了毫无担当的大雄，未免太过儿戏。

—————针对一些争议的补充—

补充一下我对长篇漫画的理解吧。很多国民度高的漫画连载周期十好几年乃至好几十年，中间编不出来啊、编辑压力啊、读者票选啊、时代变迁啊还有作者成长等等，能像荒木飞吕彦和井上雄彦乃至老贼那样对作品坚持控制力、不烂尾的人是很少的。《伴我同行》这里面确实大量是原著里有的（我原文里也写了），不过哆啦A梦系列有今天的地位不是因为它讲“屌丝啥都有”，而是对科技、文明等等的反思还有陪伴童年的哆啦A梦。

如果按照《伴我同行》的改编思路，套到其他作品上，就类似：1、认为《名侦探柯南》是一部纯粹的柯学作品，专门把牛顿气活，主角上天入地无所不能——而忽视了作品本身积累下庞大读者群的本源：连载过程中许多精彩的推理剧集和早期的人物设定。2、认为《龙珠》走红是因为专门把宇宙搞得灰飞烟灭，各方互相PK数值…

《伴我同行》已经叫了stand by me，甚至预告片里也曾经用过这首感人的曲子（stand by me音乐后面有很多故事，一听就想哭啊）。这个思路下写剧本是很容易的，类型很成熟——原作里有很多大雄体贴小伙伴、成年大雄考上公务员等情节，但制作方就是不选。明明可以做的思路，我随便想几种，都可以从原作里找到对应故事：

a大雄嘲笑胖妹，后来成长以后不这么想了，也为她漫画家的才华感到厉害 b大雄用印随蛋（类似迷情剂）想用作弊的方法让静香爱上自己，被静香讨厌了，后来大雄发奋努力，虽然在其他方面失败了，但他发奋努力对静香好，原著中有不少单元剧是讲大雄很暖，对其他人很温柔哦 c成年大雄勇敢开公司，经营不善还被税务部门刁难，这不比成年大雄被小孩欺负得泣不成声合理多了……

如此种种，不一而足，都很好想，也能保留奶奶的片段。

童年回忆童年回忆，谁想看见童年的小伙伴成为彻底的five还挺得意的啊？？？？？明明是哆啦A梦的日常故事让我们明白了为什么要节制欲望、不要依赖、重视友情，做个平凡但勇敢的人啊！

（ 如果你小于18岁或者心理年龄小于18希望你能不要看这篇影评）

对于哆啦A梦这样长寿的动漫来说，在2D转向3D的时代大浪中也选择了融入，当哆啦A梦由平面变成立体，那还是原来那个藤子·F·不二雄创造出来的哆啦A梦吗？之前就有民间流传的哆啦A梦的一个结尾，在这个结尾中，大雄是一个植物人，而他的生活中也从来没有出现过哆啦A梦，哆啦A梦只是他在昏迷的弥留之际臆想出来的一个根本不存在的人物，就好像有一天突然有人告诉你，龙猫其实是死神一样，这个解释看似让人难以接受，但实际上仔细想想，我们看过的的动漫越是热闹繁华，不也越让人担心背后若隐若现的落寞沉寂吗。

《伴我同行2》还是选择了在“时间”维度上做文章，多数动漫为了避免剧作硬伤，都刻意逃避了时间维度，像哆啦A梦将时间逻辑缜密至此的动漫少之又少，也是正因为此，赋予了哆啦A梦的“时光机”以特殊的符号记忆。说实在，看到大雄逃婚真的出乎意料。在大多数动漫还停留在热血复仇，打怪升级的阶段，哆啦A梦的思考已经进入了个体与社会的层面。大雄之所以成为主角就是因为在每个人心中，多少都会在这个笨笨的，总挨打的男孩身上找到一些自己的影子，大雄就是我们身上的痛点，其中就包括自卑，恐惧，逃避。因此出现了大雄“逃婚”的桥段，哆啦A梦和少年的大雄想要让死去的奶奶看到自己结婚的样子，因此回去补救婚礼，构成了影片的叙事动力。

从情感层面，大雄有哆啦A梦，我们又有什么呢？那个蓝色的大狸猫，带给我们的难道仅仅是一件件帮我们解决问题的道具吗？在给孩子构筑一个蓝色幻梦的同时，不二雄也用漫画让我们深刻地认识到，在我们考试答零蛋的时候，不会有人给我们准备记忆面包，在我们将来活得一塌糊涂的时候，不会有时光机带我们回到小时候重新来过，在我们因为不敢承担责任而逃婚的时候，不会有人替我们上场给新娘戴上戒指。在影片中，提到了未来纸币上印着的“手冢治虫”——日本动画之父，《铁臂阿童木》的作者，要知道，铁臂阿童木的出现，最初是源于丧子之痛，是常人不能承受之痛。从这时候开始，有意或者无意地，给日本动画罩上一层难以消散的浓雾。

如果说喜剧都有一个悲剧的内核，那么，给儿童观看的动画有一个成人也思考不通的问题似乎也显得合理了。近些年，动画片似乎也在叩击着孩子的心门，用最轻柔的口吻问着最残酷的问题：“你准备好长大了吗？你准备好面对最平庸的自己和最残忍的世界了吗？”

我不太爱看动画电影，也不喜欢重温儿时挚爱的经典。被千万次修改、包装的童话故事完美得像宴会上点缀着樱桃的蛋糕，光看一眼就能想象出它酸甜的味道。作为二十一世纪的电影观众，我们看过太多公式化的真善美，也容易对大多情节单调的动画电影感到乏味。

当我看了《哆啦A梦：伴我同行2》，这些根深蒂固的偏见烟消云散。在去年庆祝了诞生50周年的哆啦A梦，带着他的竹蜻蜓、任意门，回到了我眼前。

我们容易执着于儿时接纳并喜爱的形象。正因如此，各种改编、续写、重新选角都容易引起粉丝的哀嚎甚至抗议。幸好，变为3D形态重返银幕的哆啦A梦和记忆中一样：哆啦A梦还是圆滚滚的好脾气，大雄依旧干啥啥不行，撒娇第一名，动不动哭鼻子，闹出问题再拜托哆啦A梦帮忙解决…… 3D形象让我们看到了很多曾经没有注意过的细节，比如哆啦A梦并不用手指抓取物件，而是用手像吸盘一样吸住物体，着实可爱。在熟悉的童年配方之余，加上了时间旅行元素，且处理得灵巧、缜密，相信软科幻爱好者看到电影前半段埋下的时间旅行小伏笔都能会心一笑。

《哆啦A梦：伴我同行2》不是一部传统的真善美动画电影。从“伴我同行”这个副标题就能看出，它不仅仅拍给小朋友，更是拍给曾经是小朋友、现在已经长大成人的我们。随着我们长大，尝到了人生的苦、体会过了痛以后，《哆啦A梦：伴我同行2》的主题似乎也陪着我们一起成长，避开了常见于动画电影的平铺直叙的甜。电影里，无论儿时大雄还是成年大雄，在社会标尺下，怎么看都没那么成功。他藏着一抽屉的零分考卷，缺乏运动天分，被妈妈忘记生日，不喜欢自己的名字，恐惧责任，不相信自己有维系幸福家庭的能力…… 作为观众，我们也经历过这些小小的苦痛。在童年，大雄是我们无忧无虑的玩伴，而现在，他和我们一样背上了种种责任，努力顺应社会期待。哆啦A梦系列的主题伴随我们的认知一同成长，“伴我同行”的陪伴也由此而来。

在我看来，《哆啦A梦：伴我同行2》在结构上与神话学家Joseph Campbell提出的“英雄旅程”相符。在让观众重新认识大雄时，镜头对准了成年人的遗憾、逃避、无能为力…… 正是这些不完满将大雄推上了冒险旅程，让他坐上时光机，回到过去，并且与儿时的自己和哆啦A梦两位“向导”重逢，在他们的引导、鞭策下，经受试炼，弥补缺憾，且终于拾得直面生活中大大小小的不完满、直面爱与责任的勇气，重返现实。

这个故事我们见过千百回：它是但丁的《神曲》、歌德的《浮士德》、蚁垤的《罗摩耶纳》，也是《魔戒》、《星球大战》、《哈利波特》…… 但这个经典架构我怎么也看不腻，甚至从中汲取过不少能量，在悲伤失意时鼓舞自己。只要还有奋进的意愿，总有机会赢得救赎。

在看电影前，我们也来复习一下哆啦A梦系列的历史与设定吧！挑了几条我觉得有意思的信息和你分享：

1）在电影里看到哆啦A梦圆球形的手像吸盘一样抓举物体。但其实哆啦A梦是有手指的，只是因为有吸盘功能，因此不常使用。

2）哆啦A梦是猫型机器人，因此可以和猫交流，也常和野比家附近的猫聚会。因为没有耳朵，所以有时候被当成狸猫，但他本人厌恶这个说法。

3）哆啦A梦于2112年诞生于日本东京的松芝工厂。根据方仓阳二在《哆啦A梦百科》中的设定，他原本的职业是“特定意志薄弱儿童监视指导员”。虽说几个版本之间存在差异，但大意是，哆啦A梦被大雄的后代野比世修派遣（或者：因为看到世修家境不好，因此选择回到过去帮助他的祖先大雄积累家业）返回20、21世纪，帮助大雄。

4）哆啦A梦系列的作者藤子不二雄起初并不是一个人，而是藤本弘和安孫子素雄两人组成的漫画组合。他们于1951年建立合作关系，且在1954至1987年间使用藤子不二雄的名字发表作品。但随着两人的创作方向产生分歧，他们逐渐开始使用不同的名字区分各自的作品：安孫子素雄署名为藤子不二雄，而藤本弘则署名为藤子・F・不二雄。

5）在早期，大陆通常称哆啦A梦为叮当猫、机器猫、小叮当等。朝日电视台遵循藤子・F・不二雄的遗愿，“希望亚洲地区统一改为日本音译”，在汉语区推崇哆啦A梦这一译名。

好啦，吃下了这五条知识点的记忆面包，不妨在这周末从成年人的社会责任中放个假，让心底的小孩和大雄、静香、哆啦A梦这些童年伙伴在电影院重聚吧。