金刚：骷髅岛

孙悟空我告诉你，你变成金刚又怎样，就算你变成变形金刚我也照样能把你认出来！

-----------剧情简介-----------

今天，给大家讲一个发生在岛上的爱情动作故事。

唐僧（抖森 饰）联合紫霞仙子（布丽·拉尔森 饰），

紫霞仙子和唐僧

神盾局局长八戒（塞缪尔·杰克逊 饰）、

八戒

沙僧、

沙僧

以及一众小弟一同前往西天取经，而在此之前，他们要先去花果山寻找孙悟空。

对于孙悟空这种大块头，唐僧有着天生的恐惧，他难以忘记曾经被另一个大块头吊打的惨痛经历，因此要求支付五倍佣金才肯上路。

由于已经进入二十世纪，他们也要跟上时代的潮流，于是白龙马也进化成了白龙直升机。

走你！

他们乘坐白龙直升机来到花果山，见到了孙悟空。

其中一人眼看孙悟空如此帅气，激动的说：“我要给你生猴子！”于是对孙悟空进行了挑逗，最后还射在了他的嘴里。

而孙悟空也不甘示弱，他是花式打飞机冠军选手，各种姿势打飞机都不带重样的。

他可以这样打，

这样打，

这样打，

还有这样打。

佛说，取得真经要历经九九八十一难，孙悟空不能直接架着筋斗云前往西天，唐僧自然也不能坐白龙直升机。为了响应“艰苦奋斗”的号召，孙悟空将白龙直升机通通打了下来。

眼看白龙直升机都没了，八戒和沙僧纷纷打算各回各家，各找各妈。以往散伙他们都是一人拿走包袱，一人牵走白龙马。这次白龙直升机全都被孙悟空打烂了，八戒和沙僧因分赃不均产生了争执。

八戒此刻的表情是这样的：

沙僧对此作出的回应是：

眼看争执和抱怨是解决不了问题的，于是兄弟二人握手言和，一边上路一边想办法。

途中，八戒看见了蜘蛛精，兴奋地扑了上去。

小弟：这才是真正的大长腿啊，脖子以下全是腿。

蜘蛛精：请问，我可以插嘴吗？

小弟：人类说话，动物别插嘴。

蜘蛛精：辣鸡，你就只有给我舔脚的份，这嘴我插定了。

说着，蜘蛛就把腿插进了他的嘴里。

对于随便插嘴的行为，八戒感到非常愤怒，决定（扫）射它一脸。

蜘蛛精：我是蜘蛛啊！

八戒：我也是只猪啊！

然后八戒就口爆了蜘蛛精。

后来，他们在当地见到一个村子，唐僧说道：贫僧从东土大唐而来，前往西天拜佛求经，路过此地，望借宿一宿。

刚好他那天上掉下来的雷神哥哥（并不是）也在这里，于是带领村民接纳了他们。

雷神

雷神告诉他们，他们来到这里的时候放的炸弹起码放出来了一群白骨精，起码有36个，这就是“三打白骨精”的典故。（一打是12个）

第二天，唐僧的一个小弟在河边偷看美女洗澡，突然看见一个妖怪，他顺口说道：“二营长，把我的意大利……”

话音未落，原来来的不是妖怪，而是孙悟空。他眼看是友军，又立马改口：“把我的意大利……海鲜面拿给友军尝尝！”

值得一提的是，孙悟空原来是在这里洗伤口。一天打八次飞机还是很伤身体的，以至于他的右手都撸出了血。孙悟空，你这是在用生命打飞机啊！

吃完意大利海鲜面的孙悟空十分高兴，还帮助紫霞仙子把压在牛魔王身上的白龙直升机残骸拿走。这是孙悟空第一次见到紫霞仙子，就毫不犹豫地爱上了她。

唐僧等人还看见悬崖峭壁上有一个巨大的掌印，他们猜测是孙悟空练如来神掌的时候留下来的。当然，也有可能是孙悟空拉屎之后用手擦屁股，然后又擦在了墙上。

随后，他们展开了对白龙直升机的修理工作，把它改造成了白龙船。他们乘坐白龙船在水上航行，还用收音机放起了音乐，随即歌声响起：小小竹排江中游……

途中，黑人小哥帮景甜开罐头，景甜还唱起了雷军的成名曲《Are you OK》。

靠岸之后，他们来到了白骨精的领地。白骨精是一个资深股民，由于最近股市一片飘绿，导致他的领地周围都笼罩了一层绿色。

唐僧一方的红孩儿为了让股市飘红，于是喷火烧了白骨精。

唐僧也因为前女友早就另结新欢，所以对绿色系非常排斥。唐僧火冒三藏，大吼一声：“我的大刀早已饥渴难耐！”然后掏出大刀大杀四方。

最后紫霞仙子掏出Note7把白骨精炸死了。

晚上，孙悟空看见唐僧和紫霞仙子在一起，他非常生气，于是准备把八戒暴打一顿。

八戒很不开心：唐僧抢了你的女人，你打我干嘛？

孙悟空：师父有紧箍咒，我不敢动他，只好拿你开刀了。

八戒心想，孙悟空和他都是黑色皮肤，应该不是坏人。为了让孙悟空炼成火眼金睛，于是放火烧了他。

八戒还准备串联10部Note7炸了孙悟空，促使他练成金刚不坏之身。毕竟你连“金刚不坏之身”都没有，你怎么好意思自称“金刚”？

这一举动遭到了唐僧的制止，毕竟猪是可以随便杀的，但是猴子不行。因为猴子是国家保护动物，最低都是二级，杀猴子是重罪。

就在这时，最大号的白骨精突然现身，咬了孙悟空的右手。

孙悟空：打人不打脸，咬人不咬手。我特么还是单身，你把我的手咬坏了，我还怎么打飞机？

白骨精很郁闷，毕竟对方宁愿打飞机也不愿接受自己。两人打了起来， 一直打到了天亮。唐僧的一名小弟舍生取义，手握Note7准备和白骨精同归于尽。

白骨精：“你是猴子派来的逗比吗？”然后顺手把他射在了墙上。

孙悟空则表示：你为什么不问问神奇的砖头。

随后又掏出金箍棒和白骨精打了起来，期间紫霞仙子掉进了水中。

与此同时，白骨精又咬了孙悟空的左手。既然不能强攻，那就智取。

白骨精凌晨咬坏了孙悟空的右手，白天又咬坏了他的左手，从此孙悟空不能自行解决生理问题，只能顺从白骨精。

白骨精还拿出锁链和孙悟空玩起了SM。

白骨精：鞭笞我吧！蹂躏我吧！

果然是爱情动作片啊，又有爱情又有动作。

随后，在它们打斗的途中，紫霞仙子不幸掉进了水里。

你干嘛呢，想当水军是吗？

然而她还没来得及写软文，就被孙悟空救了上来。

孙悟空的这一举动遭到了白骨精的极度不满，它先后废了金刚的双个女朋友，还玩了捆绑都没能打动方。

白骨精：你宁愿人兽恋，也不接受我吗？咱俩掏掏心窝子吧。

孙悟空：好好好，掏就掏吧。

于是孙悟空就把对方的心窝子掏出来了。

白骨精和紫霞仙子之间，孙悟空最终还是选择了紫霞仙子。

紫霞仙子：我的意中人是一位盖世英雄，有一天他会身披金甲圣衣、驾着七彩祥云来娶我。

孙悟空：不好意思，最近长太胖，飞不起来了。

然而成为孙悟空的至尊宝忘记了七情六欲，也忘记了紫霞仙子，独自离开了。于是唐僧和紫霞仙子过上了幸福的生活。

你看那个猴子好像一条狗。

有人说男女主角的爱情戏份太刻意，我倒觉得这是画龙点睛之笔，毕竟这段爱情故事直接让这部岛国动作片升级成了岛国爱情动作片。

最后，雷神回到家中见到了老婆“电母”，以及儿子“雷震子”。（并不是）

彩蛋：后来，唐僧等人得知世界上并不是只有孙悟空一个怪兽，还有哥斯拉。

（并没有）彩蛋2：离开花果山之后，他们在途中遇到了史前怪兽饕餮，众人丢盔弃甲，四处逃窜。为了保卫地球，景甜驾驶巨型机甲，准备与之一战……

---------------短评--------------

1.我们欠猩爷的电影票，终于有机会还了。

2.金刚简直就是花式打飞机冠军选手，各种姿势打飞机都不带重样的。

3.谁说打飞机会影响健康？金刚一天打八次飞机，之后不也活得好好的吗？

4.这是神盾局局长、洛基、惊奇队长大战孙悟空的故事，拉开了漫威超级英雄大战中国超级英雄的序幕，你支持谁？

两败俱伤之后，景甜或成最大赢家，所以我选择支持景甜。

5.作为《金刚葫芦娃》的续集，不得不说《金刚骷髅岛》对于原著的改动还是挺大的，毕竟我仔仔细细读了八遍《金刚经》，也没有找到电影中出现的剧情。

6.-今年有三部“金刚”上映：《金刚狼3》《金刚骷髅岛》《变形金刚5》，合称《变形金刚狼》三部曲。

-王晶对此表示不服，他要拍《十二金刚》。

（此前传闻王晶要拍《十二金刚》，会召集刘德华、张家辉、周润发、古天乐、任达华、刘青云、洪金宝、曾志伟、吴镇宇、梁家辉、梁朝伟、郑伊健、吴彦祖、谢霆锋、成龙、李连杰、张涵予、莱昂纳多·迪卡普里奥、克里斯蒂安·贝尔、休·杰克曼、约翰尼·德普、杰米·福克斯、马修·麦康纳、布拉德·皮特等明星出演，后来他辟谣称这是幻想，具体演员名单还在筹备当中。详情可以百度一下“十二金刚 王晶”，内容相当劲爆。）

-你们都弱爆了，英国人的《铁金刚》都拍到第25部了。

（“铁金刚”是“007”的香港译名）

7.《金刚狼3》《金刚骷髅岛》《美女与野兽》，以及下个月在北美上映的《克罗索巨兽》合称《人兽情未了》四部曲，它们都是讲述女性人类和男性野兽的故事，身为一个男人我对这种设定表示强烈谴责。

---------------------长评-------------------

《金刚：骷髅岛》应该是最不拖沓的爆米花电影之一了吧。不管是科幻片、动作片、怪兽片，不少爆米花电影都会花大量时间来交代故事背景，主角的生活等等，以至于观众昏昏欲睡，然而高潮部分也没能持续多久就草草结束。

以2005版《金刚》为例，该片长达200分钟，主角在50分钟之后才踏上骷髅岛。前一个小时几乎都是对人物的刻画，俨然有点喧宾夺主的意味。当然，不可否认的是2005版《金刚》也是一部视效和叙事相得益彰的佳作，单纯地只是在“前戏”上略显拖沓。

而《金刚：骷髅岛》则是简单粗暴，电影开始20分钟之后就进入了正题，而且各种怪兽应接不暇，毫无尿点。就娱乐性而言，它是成功的。

这也从侧面说明，导演想告诉大家，金刚才是这部电影的主角，而不是人类。这在2014年的《哥斯拉》中也有所体现。

这点可以参考小说改编的《饥饿游戏》三部曲，第一部有足足一个小时的“前戏”，本以为第二部能够雷厉风行，结果依然有足足一个小时的“前戏”，这多多少少对口碑有所影响。

就像人们看岛国爱情动作片的时候，也并不想看“前戏”，都是直接快进到“高潮”部分。

《金刚：骷髅岛》也是发生在岛上的爱情动作故事，如果今后岛国爱情动作片都能像《金刚：骷髅岛》那样简单粗暴、开门见山，一定可以为观众节省不少时间。

和2005版《金刚》相比，《金刚：骷髅岛》格局较小，这是缺点，也是优点。说它是缺点是因为整个故事都发生在一座岛上，因此在构建世界观方面有所欠缺；而说它是优点是因为它开门见山，直奔主题，精简了观众并不想看的“前戏”。

除此之外，格局小其实是可以利用的，这点可以参考《星际迷航：暗黑无界》和《启示》，开头都是发生在不知名的原始部落，部落中的土著人根本不知道自己生活在什么年代。当然，由于本片开头已经交代了故事发生在1973年，因此也没必要在年代上留悬念。

最近传奇影业和华纳影业已经在着手准备《哥斯拉大战金刚》了，目前已经组建了一个编剧团队，该团队的负责人曾经还从事了《加勒比海盗》系列的编剧工作。

因此“怪兽宇宙”的建立已经开始，2014的《哥斯拉》，2017的《金刚：骷髅岛》，2019的《哥斯拉2》，以及2020年的《哥斯拉大战金刚》都属于计划之中。

除了最为人熟知的“漫威宇宙”和“DC宇宙”之外，实际上不少电影公司早就开始致力于“IP”的打造。

2月份在中国上映的《生化危机6》《极限特工3》票房双双突破10亿人民币，除了档期的优势之外，也足以说明IP的重要性。

这也是为什么不少剧组请了原作完全不同的演员出演一部电影，无论如何也要沾一下著名IP的光，最多请一两个所谓的“原班人马”来客串一下。比如《大话西游3》《大内密探灵灵狗》《花田喜事2010》《东成西就2011》……实际上他们完全可以用一个全新的片名，为什么三番五次毁经典，也是因为他们知道IP就代表流量。

而《哥斯拉大战金刚》可不是《异形大战铁血战士》那种不同世界观的两种角色的一锅乱炖，事实上早在1962年日本就曾拍过一部《金刚大战哥斯拉》。

《金刚：骷髅岛》的导演说本片中的金刚还很年轻，还会长大，电影中的剧情对此也有暗示。

2005版《金刚》中的金刚身高7.6米，《金刚：骷髅岛》中的金刚则号称“史上最大金刚”，但身高也只有30.5米。而2014年《哥斯拉》中的哥斯拉身高超过100米，我很好奇三年后金刚要长到多大才能与之一战？不如我们大家众筹一下买点三鹿奶粉赞助它吧。

说不定金刚和哥斯拉打着打着发现他们的妈妈都叫玛莎，最后化敌为友，结婚生子，他们的孩子就叫：金坷垃。

话说美国人拍了《异形大战铁血战士》，日本人拍了《贞子大战伽椰子》，什么时候我们拍个真人版《黑猫警长大战葫芦娃》呢，肯定票房大卖。

-----------------------2017年3月24日补充------------------------

这篇影评的第一句、最后一句，以及中间部分的“短评”刊载在了3月24日的《华西都市报》上，遗憾的是删除了最牛逼的那两句，也就是上文“短评”部分的第2、3句。我不禁感慨还是网络好啊，想写什么就写什么。

PS：特别感谢点开这篇影评的朋友们。我终于没又写成一个5000+长文...一个可能有点牵强的脑洞，毕竟基于电影文本给一部纯粹的爆米花电影写解读还是有点难的。

大多数电影都是历史的产物。

1933年《金刚》上映时，距离1865年南北战争结束70年左右，距离马丁·路德金1963年在林肯纪念堂前发表《我有一个梦想》还有30年。尽管此版的《金刚》被称为影史奇观，但其中对黑人和女性的歧视也让它饱受非议。影片中有多处明显强调，金刚就是黑人的化身。

金刚被运到纽约象征着当年的三角贸易。抵达骷髅岛前导演强调，“那是白人未曾去过的地方。”电影末尾，在人们交头接耳议论即将看到的被捆绑在百老汇舞台上的金刚时，一个女人很不屑地说，“纽约的大猩猩难道还不够多吗？”这话指的是当时纽约大量的黑人。”此般例证不胜枚举，学术论文也多有探讨。也不能太责怪当年的电影，我们无法要求任何一步电影都走在时代的前列。

到了2005年彼得·杰克森版的《金刚》，与其说是翻拍，不如说是“复刻”。友邻笑称此版与1933年的区别在，把原版的一只恐龙变成了四只。除了特效技术突飞猛进的发展，影片中删去了种族暗示，女主也显得稍微主动了一些，毕竟1933年的相应的桥段已经完全落后于时代了。导演也让《金刚》更加的人性化，人物的来龙去脉交代的更为清楚，形象也更加饱满。我们会拒绝刻板的脸谱化，而赋予角色更充分的动机。这也是时代进步的体现。

而到了2017年，金刚成神。这种神不是前两版中单纯的需要人们献祭的令人感到害怕的怪物，而是人类的保护神。甚至影片中用一句话交代了他的背景——父母双亡，为巨蜥所杀。当探险者们站到了他父母亲的墓地前，女主说，“我见过这样的场面，见过这样的万人坑。”影片用更多的故事线索去展现“金刚”作为一个“人”的存在的这样一种关联，他有自己的故事，他有自己的父母，他受过伤，他就像塞缪尔·杰克森扮演的上校一样，想要为自己的爱人复仇。

尽管金刚的出现时长占全片的比例要小于前面两版（个人直观感受），但是镜头给了他更多的特写。我们很少去给一个东西特写，因为东西是没有感情的。我们站在100米外看，和近距离接触一个东西，不会觉得它除了大小除了细节外有什么变化。但是我们会给一个人特写，用特写去捕捉他情感上细微的变化。与前两部类似，影片拍了许多金刚的远景，让我们去感受他令人震撼般的巨大。但同时这部电影给予了金刚非常多眼部的特写。当你看到金刚的眼睛和塞缪尔·杰克森的眼睛对比出现时，尤其在他们俩外表如此相似但想法却截然不同的情况下，你更能感受到“金刚”作为“人”喷薄而出的情感，甚至是思想的力量（这个镜头实在是太有趣了）。在骷髅岛，他就是一个内心诚挚的复仇的王子（瞬间穿越《猩球崛起》）。通过故事，通过镜头语言，“金刚”在这部电影中真正成为了“人”。

在2017年的《金刚》中，金刚代表了什么？金刚代表了原始文明的捍卫者，并且他成功捍卫了自己的家园。前两部并没有将重点直接放在人类对原始文明的破坏上，但在这部我们看到了人类用现代工业去炸毁地球上可能存在的最后一片净土。在前两部中，金刚最后惨死在人类的长枪短炮下，其实是他输给了人性的“弱点”，被爱情冲昏了头脑。但是在这一部中，尤其要注意一个桥段——在高潮处，金刚与蜥蜴打斗。金刚被铁链缠住，人类用武器救了他。金刚后来挣脱了铁链，并将其转化为工具，杀死了蜥蜴。金刚不仅没有死于现代工业化，他反客为主，将这种工业化为己所用，最后保护了自己的原始文明。这一段可看作原始文明与现代文明的一种平衡，是当代人一种非常美好的愿望，就像探险者们不愿意把这片世外桃源告诉世人一样。人们希望这种纯粹的原始的生命力量可以永永远远完好的保存下去，而不被现代文明发现玷污。

在前两部中，原始部落都是以一种蛮横不开化的形象出现的。他们杀死现代人，他们用现代的美女作为祭品。而在2017年版的《金刚》中，我们看到了现代人对原始智慧的尊重。他们不会说话，但是这种无声中有令人敬畏的力量。二战老兵带着探险者们乘船走时，当地居民们都整齐地站在岸边，看着他离去。老兵对他们微笑，感谢这些原始部族二十多年来的养育与保护，流泪而去。这一幕，非常非常令人动容。

千万不要把金刚所在的原始文明单纯的理解为“原始”的文明。2017距离2005年过去了10年，这10年我们见证了科技的巨大发展。当人们把大量的时间精力投入虚拟世界时，我们开始反思这种过度的数字化是否是有意义的。我们开始怀念手写的快感，开始怀念笔和纸，开始怀念消失的书店。三部《金刚》中都有非常重要的一个线索——“相机”，只有在这部中“相机”得以幸免于难保存下来，而且囿于时代的限制，还是一款在21世纪已经消失的胶片相机。曾经我们抛弃这些“原始的事物”，而今我们开始珍视他，想要让他们保留下来，让后辈看到。这是这部《金刚》很不一样，甚至可以说，除了女性形象的强势外，有突破性的另一点。

当女主把她的手放在金刚的身上时，她感受到了无比饱满的生命的力量。这种力量野蛮生长，具有一种粗旷的美感，他与我们在现代看到的精致的事物是完全不同的。他是神创的奇迹。

去年大概这个时候，我在珠峰大本营。层层叠叠的小石头垒成了一个小山坡，我爬上去。风非常大，天上没有一丝云。我看到了珠穆朗玛，以世界第一峰的样子出现在我面前。我此生没有信过什么教，拜过什么神，但在那一刻，我找了一块很小的空地，跪了下来，给珠峰磕了三个头。我不知道我为什么会这么做，可能我看到了亿万年的时光在它身上打磨出的完美无暇的印记，可能我看到了一种超越世间万物超越自然的存在，让我由衷的赞叹，而又心生向往和敬畏。这可能就是女主触摸到金刚时的感受吧。

电影开头的录像中，有一句话很容易被忽略，大概意思是说，时代在发展我们会被科技所淹没。假使未来人类真的淡出了历史的舞台，这个世界为人工智能所掌管，如果他们能对肉身凡胎感到惊奇，或者对人文主义或者人性之美有所珍视，就像《金刚》中探险者们对金刚的珍惜一样，这大概是对人类最后的一丝怜悯吧。毕竟，金刚所在之地，必然会被人类发现。

现在怪兽宇宙应该有两部作品，一部是14年的哥斯拉，一部便是这部金刚。感觉华纳将两部作品分别摆在了两个极端上，想要通过观众的反馈来决定之后怪兽电影的走向。

看过14年哥斯拉的观众应该都知道，那一版的哥斯拉的氛围营造应该是绝赞的，哥斯拉从一开始就处在迷雾重重之中，但氛围的营造带来的便是路人观众十分不喜欢的遮遮掩掩，哥斯拉一直在跟观众打幌子，只有结尾才算是痛痛快快的打了一场。

然而这部金刚，从影片一开始就露出了真面目，一扫之前的遮掩，真正将怪兽作为了主角，每一场战斗都极尽所能的给金刚最多的镜头。实话说，我虽然也很喜欢14版哥斯拉那压抑的氛围感，但是我心目中的怪兽宇宙电影，更应该像这部金刚，让怪兽将自己完全呈现在大银幕上，从片头到片尾

还是先说缺点吧。

由于将影片全部聚焦在了金刚身上，人类倒是成了可有可无的那一部分，所以剧本和演员成了影片两个最大的扣分项

剧本实在是太简单了，根本没有认真打磨。其实本片完全不用剧透，就是个人类作死进入骷髅岛又逃出来的故事。所有人物之间都毫无火花，一点没有团队的样子。交代个起因，便直接开始打打打，人物出场的作用只限于介绍一下这个人物，接着便把他扯进了这一场逃亡冒险当中。所谓的三线叙事也没能很好的铺陈下去，变成了一团乱麻。但幸好影片的时长并不是非常长，所以剧本上的这些瑕疵也并不显得太膈应

然后是演员和人物。实话说，没一个角色是成功的。部分角色的加入毫无前因后果，使得观众对他们的了解少之又少，自然没法引起情绪上的波动。男女主角毫无火花，连自己在干什么都不知道，特别是拉尔森（不过拉尔森的身材是真的不错，大家看过就知道了）。局长的角色应该是本片中最立体的，然而却被塑造成了一个惹人生厌的暴君的形象，太极端了。

值得一提的当然还有我们的景甜，可能彩蛋应该是她在本片里演的最好的时刻吧。还有，大家都灰头土脸的你还白皙如初好意思么

所以，本片还是存在着诸多问题的。不过，导演，是的，之前只拍过一部小清新【夏日之王】，在拍摄本片过程中压力大的不敢剃胡子的导演，拯救了这一部影片，硬生生将一部可能的糟粕拉到了爆米花电影前列的位置。

dceu真的可以考虑一下这位了，乔丹·沃格特-罗伯茨

导演非常聪明，他完全知道剧本里文戏中不太讨喜的角色们在哪里会消磨掉观众的耐心，于是非常合适的在这有限的，不太好的剧本框架内，填补了长度，燃度都分配恰当的诸多动作戏，使得观影的节奏非常舒适。文戏和武戏的配比非常平衡，并没有出现像环太平洋那样一场精彩绝伦的香港大战让整部电影都泄了气的情况。节奏把握是第一个好评点

说到具体的战斗戏份。首先，战斗真是良心透了，所有的战斗场面都发生在白天，完全不用担心眼睛看瞎的情况出现。但我主要赞的还是战斗场面的调度，本片的战斗应该说是很复杂的，人和兽，兽和兽，机器，子弹，火焰，牙齿，拳头，利爪……每一场战斗的组成元素都是非常多的，但并没有沦为一场大杂烩。导演出色的调度让每一场战斗都繁而不乱，我们可以很清楚的知道每一秒每一个战斗的部分在做什么而不觉得眼花缭乱。这一点的集大成集中在结尾的大战上，金刚最完美的战斗力和怪兽塑造在这场戏里体现的淋漓尽致；而中间那段骷髅蜥蜴遭遇战里各种元素的运用更使得战斗趣味性十足。战斗调度是第二个好评点

第三个好评点是年代感的营造，在一部爆米花电影里能呈现出越战的年代感感实属不易。从和哥斯拉相类似的胶片片头，到字幕的字体，到各种年代金曲的选取，到拉尔森拍摄出的照片质感；再往深层次的越战战时心理，甚至整部影片对于越战的反思，在商业片里见到都是非常惊喜的。用越战片的思路来拍摄一部怪兽宇宙电影起源，非常对味，导演的选择非常正确

想说的差不多就这么多，在爆米花电影里应该算是上层了。虽然依然存在诸多问题，但无法掩盖电影本身拍摄方面的优异。导演成为了这部电影的救世主。

非常爽，非常燃，非常满意的怪兽电影

评分给7.8

这个三月，北美的影院真是热闹非凡。 《金刚狼3》的热度还没过去，另一个“金刚”就来搞事情了。 《金刚：景甜》，啊不，是—— 《金刚：骷髅岛》

这部新《金刚》在北美上映，首映周票房即咬下6100万美元，把《金刚狼3》从周末票房冠军宝座踢下来。 口碑算不上爆棚，但也可圈可点：烂番茄新鲜度 79%，IMDB 7.1分。 可以了。 要知道，这可是景甜演艺生涯评分最高的电影作品。 关于这部《金刚》，相信大家最关心的问题是： 1，作为一部怪兽电影，它够刺激吗？ 2，“国际影星”景甜在片中表现如何？ 我的观点是： 1，《金刚》虽然套路老了点，但看起来绝对带感！ 2，景甜表现也很棒，主要是因为……留个悬念，文末揭晓哈哈哈。 正式开始讲电影前，先给大家就片名进行一下小科普。 有些小伙伴好奇：不是叫“金刚”（King Kong）吗，怎么这次就只剩“刚”（Kong）了？ 其实从诞生那天起，这只被我们称作“金刚”的大猩猩，真名就叫做“Kong”。 1933年问世的第一部《金刚》（King Kong），最初定名是《Kong：丛林之王》（Kong：The Jungle King）。

较真的话，《King Kong》这个片名应该被翻译成《Kong陛下》……但因为“金刚”译名已先入为主，且做到了信达雅，反而沿用此名号至今。 说回这部最新的《金刚：骷髅岛》。 先摆结论：这是一部让我满意，且小有惊喜的怪兽大片。 剧情简单直接： 1973年，越战结束前夕，美国科考部门通过卫星图像，发现了南太平洋有一座神秘岛屿——骷髅岛。 由于当时美苏正处于冷战状态，为了抢在苏联之前登岛，美国政府组织了一组人马前往骷髅岛探秘，这其中包括探险家詹姆斯（汤姆·希德勒斯顿 饰）、反战摄影师梅森（布丽·拉尔森 饰）在内的科考队，和普雷斯顿（萨缪尔·杰克逊 饰）带领的一小队军人。 科考小分队刚进入骷髅岛，就迎面撞上岛主金刚。面对威风凛凛的巨型金刚，一阵激战后，小分队失去了部分队员和所有直升飞机。 包括大甜甜在内的幸存小分队成员散落在了骷髅岛各处。 没有了直升机，科考队只能在怪物丛生的岛上设法生存，等待后续部队的救援…… 总而言之：人类作死，怪兽发威。一个非常经典的怪兽片套路。 套路虽不变，但在怪兽片的用料范畴，《骷髅岛》完全让人感受到诚意。 首先，这只金刚尺寸惊人。 高达100英尺（约30.5米），是2005年彼得·杰克逊版《金刚》的4倍。 这也是好莱坞史上体型最大的一版金刚，在世界影史上仅次于1962年日本版《金刚大战哥斯拉》的金刚。

除了个头大，这个金刚还超乎以往的细腻。 视效界一哥，出品过《星战》系列、《变形金刚》系列和《长城》的工业光魔（Industrial Light & Magic），通过对这一版金刚细致入微而又充满质感的塑造，再一次巩固了自己在视效产业“金刚”一般的霸主地位。 影片节奏，怪兽金刚更是提纲挈领的第一（男）主角。腐国男神、奥斯卡影后、弗瑞局长和宇宙大甜甜，全都是它的陪衬。 一开场，金刚就霸气亮相。2小时的电影，才刚到30分钟，就上演了每一部《金刚》都会有的经典“打飞机”戏码。 相比之下，2005年的《金刚》演员阵容没有《骷髅岛》强大，还用大量篇幅介绍人类主角的故事。 3小时的《金刚》，到了50分钟人类角色才登岛。影片过去三分之一，金刚才犹抱琵琶半遮面地出现。 《骷髅岛》好就好在不玩虚的。它特别实诚。 让你爽快是它的最大原则，也是首要任务。而，为了让你爽到，它给出山呼海啸的感官高潮，绵延不断——一只，不对，一群怪兽。各种奇珍异兽，目不暇接。 毫无疑问，这是一场人类、金刚与怪兽的大混战。 相信我，如果你不是一个对爆米花类型完全无感的高冷影评人，那《骷髅岛》一定有好几处让你暗暗鼓掌。 尤其是最后一场，受伤的金刚和巨型骷髅行者一波三折的单挑，刺激到坐在我旁边的白人大哥惊叫连连，在战斗结束后还兴奋得鼓掌欢呼。

老实讲，能看到这些，这张电影票钱就已经值回来了。 但，仅仅堆砌视觉奇观，那《骷髅岛》也不过是“合格”水平。 让我惊喜的是，电影的质感和立意。 质感方面，本片在人物造型和音乐选择上，很好地还原出1970年代美国的时代感；原始、荒凉的骷髅岛生态，如实塑造出复古的丛林探险气氛。

更值得称道的是摄影。 在导演扎克·施耐德（《蝙超》《300勇士》）的御用摄影师拉瑞·方的操刀下，这一部怪兽特效大片竟然拍出了浓浓的文艺色彩。 部分构图和慢镜头的使用，甚至让《骷髅岛》有了艺术大片范。

这个对视的镜头充满了漫画般的仪式感

立意上，《骷髅岛》也有出彩之处。 环保就不用说了，但凡人类与自然较劲的电影，十有八九拐到“如何与自然相处”这样的问题。 比如，萨缪尔·杰克逊出演过的《侏罗纪公园》中，玩弄基因的人类受到了自己创造出来的生物的惩罚。 这是90%怪兽电影的主题，比起高科技，大自然更不可征服，而人类，总要为自己的自负埋单。 《骷髅岛》也是。它同样用“在人类之前，它们早已经统治了世界”这样的台词，凸显人类的渺小。 但特别之处在于，映射时代的反战色彩。 上面提到，《骷髅岛》设置的年代是1973年，正处于美苏冷战期间。美国科考队登岛的理由就是：不能让苏联抢先一步。 结果……抢先登岛的美国人，并没有得到什么好处，反而狼狈不堪。这显然是对当年美苏的军备、乃至航天（登岛）竞赛的讽刺。 再注意，登岛时间——1973年。当时正是越战结束前夕，也是美国从越南撤军的时间点。 指挥官普雷斯顿带领一队军人从越南撤出、前往骷髅岛进行最后一个任务。 因为无法接受越战的失败，普雷斯顿从登岛后就一直把金刚视作敌人。哪怕深陷险境，也坚决不放弃干掉金刚的目标。为了弥补一个错误，你不得不犯下更大的错误…… 最后的结局，我也就不剧透了，电影已直接用一句细思恐极的台词突出反战立意： 很多时候，在你主动去寻找之前，敌人根本就不存在。(Sometimes there ain't no enemy till you go looking for one.) 当然，《骷髅岛》还是存在让人无法忽视的问题，最大的问题是，整个故事中，主要角色（包括人类和金刚）都缺乏成长的弧光，他们的对抗，更像是狗咬狗般互看不爽的撕咬。 但比起某些赤裸裸地宣讲文化的大片，《骷髅岛》以最大诚意恪守了一部怪兽片的本分。 是的，变着花样让你爽。 一只牛逼哄哄的怪兽，再来一只，还不够，再来一只…… 好莱坞的高效在于，它们总能找到一个合适的容器，承载他们克制的表达欲，纵然就创新而言，不能与作者化的艺术片相比，但鲜少犯下眼高手低的毛病。 在你没有拥有大智慧之前，最聪明的做法，是克制你的表达欲。 从这点上，《骷髅岛》做到了一部爆米花大片的极致。 哦对了，别忘了彩蛋（如果内地版没被割掉的话）。 ----------分割线---------- 最后，不得不提一下我们的大甜甜。 客观地说，景甜在《骷髅岛》中的表现，并没有达到令人生厌的地步。 因为，她的角色实在太无足轻重了。 基本上，在整部电影中，景甜饰演了如《骷髅岛》里乌鸦一样，一闪而过的角色—— 毫无个性，对剧情推动毫无作用；在观众即将忘记时，又跳出来露个脸，念一句可有可无的台词。 可惜，天空依然没有留下她的痕迹。 甚至更决绝点，这就是一个违和的存在—— 在丛林冒险却穿着鲜艳的粉红色格子衫，不管怎么折腾头发和眉毛永远不脏不乱，身为一个1970年代就为美国政府工作的华裔，却操着一口蹩脚的英语……

明眼人都知道，这角色不是剧本原生的，是资本运作过程被生造的异物。 这样的“留洋镀金”，我们不是第一次见了。 但，在我们年度票房高于好莱坞一半，已为全球第二市场的当下，我们还需要这种强行植入，才能彰显价值吗？ 诚如最成功的留洋女星之一章子怡所说，他们给的角色太容易了。 “像巩俐、杨紫琼，我们是真正的角色。但更多好莱坞角色只是跑龙套的花瓶，我们有能力去塑造角色，为什么要跑龙套？我不会拒绝去好莱坞，但没有好剧本也不会委曲求全。” 姜文数次拒绝好莱坞邀请，同样也是这个原因，在他看来，“能不能做，想不想做，自己要掂量。简单说，电影要有感而发才是好东西。” 那种东西出来其实早晚会让人看烦了，因为你也没屁，你非得在那儿挤半天，大伙儿都很尴尬。但你真有屁要放的时候，你甭管是一响屁还是臭屁，或是蔫屁，它总会有一个正常的气氛和反应。 ——来自《南方周末》采访 话糙理不糙。 承认吧，这样的利益交换，输出才不是中国文化，是少数人的虚荣心与自卑感。 膨胀而盲目的他们也许能自欺欺人，但，如果我们观众也跟着相信—— 这凭空而来的奖项。

2014首次设立的“好莱坞国际奖”

这活跃朋友圈的合照。

别开玩笑了！ 我们又不是真的傻！ （本文首发于【毒舌电影】，感谢【毒舌】对本文的给力修改。发布时略有删改。）

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