满江红

看完电影，想到只花了40多而不是100多，我的内心稍显平静。 从立意上，爱国与文化的宏大主题，但为什么要用刀逼迫秦桧背出满江红呢？表达形式让我比较迷惑，这就是所谓“虚构和传奇”的喜剧色彩吗？我感受到的，没有喜剧，因为虚构所以也不算传奇，而且现在是不是认为观众把喜剧等同于沈叔叔？所以就模糊真正喜剧的表现？ 从选角上，我是很期待的，有各种类型的大牌，但很奇怪，“三舅”的服饰比较奇怪，上壮下瘦，不协调。反差也比较奇怪，不真实。 从一些细节上，想用奔跑在高大城墙里的小人物，表达朝廷的厚重，但音乐又配得无法敬仰。想用音乐增加喜剧，又想沉重，如果处理的好，大概会很出彩，但应该是第一次，所以矛盾的让我觉得有点四不像。 我吐槽的很多，但需要肯定的是，这里面有很多新的东西，是一次尝试。 作为观众，我愿意花几十块接受些新的东西，哪怕这些东西有点糟，尝试会有失误，起码可以证明哪些东西是不合理的。

看完以后，给我的感受简单来说:

信仰的力量

爱情的力量

权势的力量

满江红 (2023)

7.1

2023 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 悬疑 古装 / 张艺谋 / 沈腾 易烊千玺

怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。

《一秒钟》是一封写给电影的情书，《悬崖之上》是从未尝试过的谍战类型，《狙击手》将战争视角聚焦于小事件。

张艺谋年过七旬依旧保持着高产已经不是什么新鲜事了，并且还保持着出色的作品质量，《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》在豆瓣分别取得了7.7分、7.6分、7.7分的佳绩。

于是，《满江红》来了，首映礼之后不散鉴片团打出了7.8分，张艺谋还是那一个张艺谋，继续不让观众失望，成为今年春节档七部电影中独树一帜的一抹「红」。

《满江红》讲述的是由一场死亡牵扯出的一个迷局。

南宋绍兴年间，岳飞死后五年，秦桧率兵与金国会谈。会谈前夜，金国使者死在宰相驻地，所携密信也不翼而飞。

小兵张大与亲兵营副统领孙均机缘巧合被裹挟进这巨大阴谋之中，宰相秦桧命两人限一个时辰之内找到凶手。

伴随危机四伏的深入调查，宰相府总管何立、副总管武义淳、舞姬瑶琴等人卷入局中，案件的背后似乎隐藏着一场更大的阴谋。

局中有局、人心叵测，一夜之间风云变幻，各方势力暗流涌动……

古装、喜剧、悬疑，是贴在《满江红》上的类型标签，而将这三个关键词与张艺谋放在一起，就不禁会让人联想起《三枪拍案惊奇》，那一部至今都仍以豆瓣4.7分占据着他最低分作品位置的作品。

时隔13年，张艺谋再一次拾起这三个类型标签，没有被同一块石头绊倒两次，而是打了一次漂亮的翻身仗，终于收拾了他曾经战败过的旧山河，以作品自证，《三枪拍案惊奇》是一时疏忽，《满江红》才是正常发挥。

这一次对于《满江红》，残酷叙事和黑色幽默被揉碎了拧在一起，悬疑是风筝，喜剧是线，彼此密不可分，如此的描述，听上去像另一部《唐人街探案》，但其实是加入了喜剧元素的《风声》，悬疑管够，笑到最后。

悬疑管够

作为一部悬疑片，《满江红》做到了处处皆诡计、人人皆心机。

电影就如故事所发生的那一座驻地宅邸，一座座错落的院落，一条条交织的长巷，使其恍若一个迷宫。

整个故事亦被编织成了一张巨网，每一次反转，每一次破局，循着蛛丝都可以发现之前埋在细节处的伏笔。

一句不起眼的口误、一次毫秒间的迟疑、一场动真情的吟诵，这般如此，如此这般，恍然大悟，原来都经得起推敲，意料之外皆在情理之中。

笑到最后

作为一部喜剧片，《满江红》以适时而出的笑点柔和了原本的严肃。

金国使者的死亡，是电影的起点，为了查出真相，不乏使用一些非常手段，不免让电影增了几分杀气。

喜剧元素恰如其分地加入，是苦口药方中添了一味甘草，清热味甘，让病人更易入口，使药品更好地发挥其功效。

沈腾、张译、岳云鹏等各自的喜剧风格，被调至了相似的频率，认知的错位、节奏的错位、立场的错位都成了喜剧的基石。

当下网友常喜欢以“800个心眼子”来形容一个人心思深沉难以揣测，那《满江红》中的心眼子数量，或许足以万计。几乎每一个登场的角色都机关算计，单打独斗的有，组团对抗的有，反水背刺的有，装模作样的有，真真假假，假假真真，没有一个角色片面单薄。

五位各自可独当一面的演员，沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏，都完成了各自的突破。

沈腾饰演的张大，虽然负责了电影中大多数的喜剧戏份，却不只是一味搞笑，而是亦谐亦庄，展现了更多驾驭正剧式表演的能力，随着角色身上的谜题一个个解开，就如同洋葱一层层揭开，最后会让人落泪，向观众展示着他作为演员的更多面。

易烊千玺淡去少年气，有野心也有抱负，有萧瑟也有肃杀，有孤独也有隐忍，阴气与正气、冷血与热血交融于一体，几度反转中不同的人物状态都演绎得十分准确，在诸位戏骨之中依然挺立住了人物，不枉张艺谋由始至终都就将他作为孙均一角的首选，也评价说孙均将让观众看到一个耳目一新的易烊千玺。

张译近年来主旋律电影中的一身正气，化作了心机和奸诈；雷佳音褪去以往角色的窝囊感，塑造了一个不一样的千古奸臣秦桧；岳云鹏终于不再本色出演，让人看到他也有塑造人物的能力。

一位首次出演电影的新人演员，王佳怡，六位主角中唯一的女性，时而风情，时而俏皮，时而深情，时而坚韧，夹在各位之中也并不逊色，尤其多场与沈腾之间的对手戏，有来有往不落下风，足以用演技让观众记得这一位新谋女郎。

其他诸位演员，如潘斌龙、余皑磊、郭京飞、欧豪等，也没有谁在表演上拖了后腿，张艺谋调教演员的功力不减当年。

近几年来，张艺谋一直在挑战新题材，但是更能从中看到他的不变。

《满江红》延续了他一贯对于色彩的敏感，故事由深夜起，至晨时落，电影的色调由冷色的灰蓝逐步过度至暖色的明黄，不仅符合着夜色褪去日光渐盛的自然规律，伴随的也是戏中之人的情绪由冷漠肃杀到壮怀激烈。

他多年来对于戏曲的喜爱也燃烧到了《满江红》中，鼓点和唱段的插入，让电影更多了几分你方唱罢我登场的戏曲感，那一方宅邸是小舞台，内忧外患的南宋是大舞台，都构建了驻地宅邸中的一场大戏，层层剥解，步步为营。

张艺谋在视听上的用心一如既往，同时电影中夜戏比重较大，选择激光IMAX、杜比影院、CINITY等配置更高的特效厅，也会更方便欣赏《满江红》的声画之美。

更不变的，是张艺谋骨子里的浪漫，以往的凶杀、悬疑、反转等标签的故事之下，终极目的通常是杀戮，而《满江红》则不是，其终极目的可谓「极致浪漫」。

《满江红》，诚如片名所示，电影的故事与岳飞有关，但是张艺谋并没有将镜头对准岳飞，没有拍摄他驰骋战场收复河山的壮怀激烈，而是把时钟调拨到了岳飞过世5年后，在一场刺杀案件的抽丝剥茧过程中，逐步展现人们对岳飞的念念难忘。

于是，整部电影由始至终未出现岳飞，却时时刻刻处处都有着岳飞的身影，那一个精忠报国为人敬仰的岳飞，他活在台词中、活在角色们的心中，化为了电影的精神图腾。

有人意图抹杀岳飞的存在，在日复一日中淡忘，便有人要将岳飞的精神传承下去，当人们每每吟诵起《满江红》，便都会记得他，十年、百年、千年、万年。

《满江红》放在今年春节档，赞一句顶级主旋律不为过，不是伟光正，不是喊口号，不是虽远必诛，而是以家国情怀的深厚情感环抱观众，让观众理解「精忠报国」与《满江红》的深刻含义。

就如同当年岳母将「精忠报国」刺在岳飞背上，今年春节档，张艺谋将会把一整首《满江红》刻到了观众的心里，字字句句，振聋发聩。

靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭。驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧江山，朝天阙。

《满江红》收获了不散鉴片团的0差评。

现有21位鉴片员中，其中4位未提前看《满江红》，故不参与评分，17位鉴片员参与评分，得到最高分5星、最低分3星。

《满江红》平均分：7.8分。

部分鉴片员评价：

走小品性质的剧本杀电影路线，沉浸式南宋府场景构建，熟练掌握了观察、审问、辩论、自辩、复盘等游戏要领。与《悬崖之上》《狙击手》相同的是用双男主，作为主角（玩家）身份的前后转移，也带出影片前喜后悲的戏剧风格。——大奇特

在《满江红》里，张艺谋再次发挥了很多导演望尘莫及的选角能力，把一票看似不搭的演员，用得恰到好处，和谐且巧妙。——豆瓣路人己

不是主旋律，主旋律意在歌颂，《满江红》意在拆解、揶揄、哀叹，甚至一丝冷眼旁观。——嘟嘟熊之父

张艺谋在精致的叙事与超常发挥的表演调教下，达到他目前个人的春秋笔法之大成，顶级的主旋律潜意识撩拨与藏针式的批判，可谓前所未见。——法兰西胶片

电影中间不乏希望破碎的悲绝，但最后是酣畅的，权力的傲慢使恶人作茧自缚，而信念把籍籍无名之辈团结起来，合力让忠勇的声音响彻云霄。——方聿南

入口是一个小格局的悬疑故事，喜剧元素通过人物自然的动作、有目的的行为带出，丰富了每场戏的调性，继而一步一步深化出大格局的主题，落点却又放在了一个浪漫而磅礴的仪式上，将“传颂”这个动作外化了出来，完全打破了同类故事的常规套路。——秦婉

有人抹掉历史，有人铭记历史，《满江红》的迷局层层拆解之后，是力透纸背的两个字“记得”，张艺谋骨子里依旧浪漫。——條魚佔滿了河

映照如履薄冰又破釜沉舟的历史与现实，此片不可解读。——影志

价值输出上在传统文化这里找到了一个平衡、隐秘、让人很难拒绝的甜蜜点。——圆首的秘书

不散发起不散鉴片团，致力于为国内院线精选影片进行打分评价。

鉴片员打分原则秉持完全出于自愿、不受任何方操控，打分结果仅代表个人评价标准，打分规则为1~5星，按1星为2分、半星为1分换算为10分制得出影片平均分。

相信很多人已经对张艺谋再熟悉不过，以前还聊着张艺谋作为第五代导演的代表之一，之后又成为国师执导过两届奥运会开幕和闭幕，但就近几年，我们渐渐不再给张艺谋这些头衔，而是用了更贴切的老当益壮，勤劳楷模来形容他老人家。

现年72岁的张艺谋，这几年平均一年3部电影轮轴转，上映的没上映的正在拍的和已经拍完的，每一部都备受瞩目。

去年张艺谋以《狙击手》首次入局春节档，今年又带来阵容更为强大的《满江红》，对你没看错，张艺谋只是第二次加入春节档的阵营。

而《满江红》159分钟，成为张艺谋拍过这么多电影以来，时长最长的一部。

不过相较于这个2个多小时的片长，如果把影片节奏比作片中频繁出现鼓点的运用，越往下看，节奏越快，不带任何尿点。

先就着预告的内容聊下故事背景（无剧透）。

《满江红》时间背景这次放在了南宋绍兴年间，岳飞死后四年，雷佳音饰演的秦桧某日和金国派来的大使会谈，但金国大使意外在府里被暗杀刺死，他身上带着交给秦桧的“东西”也神秘失踪。

这导致整个府里人心惶惶，每个当时在府里的人皆为嫌疑对象，易烊千玺饰演的副统领孙均和沈腾饰演的小兵张大，在阴差阳错下被组成破解这桩谋杀案的CP，秦桧限定一个时辰也就是2小时内破案，于是这场涉及到张译饰演的总管何力，岳云鹏饰演的副总管，还有舞姬等人卷入的离奇案件阴谋开始上演。

影片能看出不少张艺谋此前作品的诸多风格和调性，比如较为封闭式空间的拍法，有着和《大红灯笼高高挂》深宅大院的布局，一层层的建筑设计如同洋葱一样包裹着一层层的真相，等待观众和角色去揭开。

拍摄手法上又让我想到了《影》和《悬崖之上》，俯拍秦桧府下的视角，以为观众是上帝视角了吗，其实每个角色各怀心事，互相猜疑，然后特写镜头下急促的脚步加快剧情紧张的气氛。

配乐上则是用特色的豫剧＋摇滚风格，让人耳目一新，你可以在片中听到熟悉的旋律，《穆桂英挂帅》《五世请缨》《包公探阴山》等等，都是豫剧经典。

而更让影片跳脱出来惊喜的，则是本片的选角，原本这是一件严肃的探案悬疑故事，需要有着正经的人物形象去推动剧情的发展，好让影片在最后的升华上能更有力量。

但张艺谋像“顽童”一样，打破传统固有形象的既定组合，去让沈腾这样的喜剧演员，来承担起整个故事的推演。

再加上还有小岳岳的参与，然后让拍过较多正派角色的张译去演反派，易烊千玺去担当更为狠辣角色等，整部电影经过了不同固有形象演员的调配和反差组合，让影片的创新性和观赏性大大提升。

不过让我觉得更强大的还在于影片的剧本，159分钟的戏份，在秦桧说出要1个时辰破案后，影片就进入了和现实中较为接近的真实流淌时间，让观众更能沉浸在迷离的案件中，情绪也跟着影片一次次的出乎意料去揭露出更深的真相。

影片用配乐分出了每场重大戏份的走向，每场戏就像一个独立的舞台，形式感下拉扯着剑拔弩张的角色关系，让悬疑感的弓弦在一开始就拉到满顶。

接下来要稍微深入剧透下了，不影响观影。

影片金大使的信件就是本片最大的麦高芬，略知这段历史的观众都清楚秦桧是什么人，但毕竟《满江红》里的故事情节是虚构的，所以金大使的信件和里面的内容，依然能吊足观众胃口。

整个故事的脉络，很多人夸反转不断，用我的感受来说，观众和角色一起，在整个案件中，就像是“盲人摸象”，又或者叫“开盲盒”，拼图不拼到最后，你都不知道最后给你展示出什么结果。

第一幕以为这就是一个普通的抓拿凶手的悬疑探案，到了第二幕发现几乎每位主角都演着两层含义，观众在看演员在演那角色，而角色在故事里却也演着另一个角色给其他人看，这样的真真假假参合在一起，让影片的案件更加扑朔迷离。

到了第三幕，原本以为这一切应该就结束了，结果还来更强的反转，而且这次能把前面的剧情都推翻重组，让我们看到的视野格局再次提升，才发现这原来都发生了什么。

真相被真正揭开时，压在角色肩上的包袱才得以卸下，这才开始上演真正的对决，对决中故事呈现的情愫和真正历史的共情得以对接和升华，这才是《满江红》之所以叫“满江红”真正的含义所在。

而这是影片最高明也最高级的地方，让影片真正提升不止一个维度的巧妙设计。

这种递进式情绪的共鸣，不知为何让我想到了《探长来访》，那经典的话剧探长破的不仅仅是一桩女工死亡案件，而是最后升华到了对整个剥削阶级的批判。

《满江红》的层层破圈揭露的真相，也并非仅仅让观众爽到各种惊人的反转，在这些反转背后的动机积累下角色的情绪，埋藏着深深的家国情怀和赤胆忠义之心。

但这些并没有被渲染得很说教，反而被张艺谋处理得极为浪漫和诗意，就如片名《满江红》，片中没有出现岳飞，但看到最后却会发现，岳飞的精神和信仰所代表的国人共有的情绪，被完美戳中在每个观众心里。

前面有说影片有不少喜剧元素，但我更想说的是，越看到后面，前面喜剧的内核更为凸显角色的悲壮和无畏，更能把那种压抑已久的情感得到更大程度的宣泄，真的不得不不说张艺谋真是老谋深算，艺高胆大呀！

张艺谋在开头用讨巧的喜剧来轻松让观众带入进故事中，之后用强悬疑去让观众欲罢不能，最后在情绪抒发上让观众得到最大程度的共情联结，一气呵成，完成度和精彩度形成了强有力的闭环。

聊到角色，虽然张艺谋讨巧用了各类型演员去组成这部电影的角色阵容，以此来吸引不同观众，不过到了影片故事里，演员靠着自己的本事，真正诠释好了片中这些戏中戏的人物。

就拿沈腾来说，这是他第一次和张艺谋合作，此前在06年《满城尽带黄金甲》的首映礼上，沈腾只是作为开场群演而已，没想吧现在的电影都要以多少含腾量来权衡。

而沈腾能和张艺谋合作，更是给自己下狠手，为了演好张大这角色，沈腾爆减25斤，其实片中郭京飞有句台词，是捏着沈腾脸蛋说“兵荒马乱还能吃这么富态”，但因为沈腾太瘦，让这句台词没了说服力就删减掉了。

大家也都清楚，这么多年惯性下的沈腾，我们只要看到他的脸，都能自带笑点，所以影片开始是顺着观众的惯性，让大家笑个够，不过随着剧情的发展，当观众认可沈腾饰演张大角色的代入感后，角色背后的动机情感开始发力，这样的反差感下的作用力是很强的。

易烊千玺这次也给了不少惊喜，他一直在尝试拓宽自己的戏路和类型，属于正在打磨自己阶段，可以看出这次在《满江红》中表现出更丰富复杂的角色形象，也同样承载了影片最后重大的转折提升作用。

岳云鹏也在影片中找到了自己合适的位置，没有任何的出戏和违和感，似乎这个角色就是照着小岳岳戏里戏外的性格去量身定制的，这种契合度就已经足够好了。

还有张译就不用多说了，能和张艺谋四度合作的演员，实力绝对不是演什么像什么这种程度了，而是演什么是什么！

雷佳音出场戏份不多，但因为是历史重要角色和影片的关键，所以他也把这么重量级的角色延展出了层次，而且在最后反转时，也能看到更多角色的戏剧张力，二刷时能看到更多细节。

其实整部电影埋下的细节，不仅仅只是雷佳音，当你二刷三刷时，都能看到每个角色微表情的变化下，暗藏着的好几层内心活动。

《满江红》要轻松幽默有，要悬疑反转有，要高光荡气回肠的荣光升华也有，尽量满足每位观众内心想要释怀的情绪。

总之，《满江红》是一部近几年在悬疑探案类型上难得甚至罕见的扎实故事，值得推荐给每一个人去看。

我就不说这坨哪里不好了，网上都说烂了，就说说我的纯感受吧。 这片前期宣传的反转到底，笑到最后，悬疑喜剧，家国情怀，群星云集，最后再加上国师（裹屎）坐镇，确实引起广大人民群众热情，纷至沓来。 我身边也确实有喜欢这坨的人，还不少，基本上都是不怎么看电影的，再不就是父辈人对裹屎的执着。在影院时候也确实有听见稀稀拉拉的笑声，基本都是看见沈腾和岳岳标志性耍贱发出的，稀松而短暂。和纯喜剧片那种肆无忌惮的笑有天壤之别，因为整坨下来没有梗。 我能理解对于这坨满意的人，看电影就图一乐呵，只要看到脸熟的人，有刺激热血的情节，听到欢快的曲子，打个擦边球就值了，就像巧克力味的粑粑，起码让人尝到甜头了。 但对于愿意细品的观众，几乎就是灾难。我是个电影爱好者，相信有很多跟我一样边看边摇头，看完失望甚至愤怒走出电影院的。好食粮可细品，可回味。这坨不能细品不能回味，因为当你把巧克力香精回味掉，品出来的尽是恶臭。 1，一上来就是个bug，金人使者都吃过睡下了，居然还没把重要信件交给秦桧。 2，秦桧居然让一个无名小卒查案。 3，妖琴不是歌姬吗，不是卖艺不卖身吗，言语间举手投足间怎么演出了卖身不卖艺的感觉，不擦个边会痒是吗？后来居然还是个贞洁烈女，草泥马 4，打更的，马车夫，歌姬不是队友吗，一个个卖队友卖的这么顺利，这是在丑化岳家军吗？ 5，打更的诬陷王将军，四字不问青红皂白直接一刀斩，牛逼 6，免死金牌也斩，在裹屎面前，观众们都是弱智何况是皇帝 7，妖琴被强暴，张大悲痛欲绝说直接杀了她。人命不如个贞节牌坊，裹屎对于传统文化糟粕传承的真滴到位啊，孙将军还强行解释，只是演戏没真的强暴她，她牌坊还在，惊不惊喜！ 8，马车夫是懂搞笑的，送人头送信，再卖队友，自己家眷在敌营，他怎么敢的，送人头就算了，为啥还送信，为啥还卖队友，这片设定所有人必须讲真话吗。 10，岳岳这狸猫换太子给爷整笑了，换完了不赶紧跑，就把太子藏后院是吗。 不一一列举了，最后消费一波岳飞的好词，廉价家国情怀拉满。能感觉到制作组满满的恶意，“观众嘛，都是小喽喽，智商怎么能跟我们这群文艺精英相提并论，管他做出来是个什么东西，只要噱头到位，他们一定会吃的津津有味”。 你说就看个电影嘛还能愤怒了。我一把塞你嘴里一坨，指着你鼻子呵道，给老子说好吃！！ 满10分，3分给沈腾，雷佳音，译大师的演技，不能再多了

这种电影最重要的还是打磨剧本，不要为了反转而反转。看完给我弄一脑门子问号。搞得该上升情感啥的地方也没共鸣。

只有假秦桧知道岳飞遗言，101个字。那别人怎么知道他留的是一首词？上来就让全军复诵，万一岳飞留的家书呢？

歌姬是计划外出来的，才唯一接近尝试刺杀秦桧一次，那原来计划是啥，咋能接近？

刺杀金人特使，怎么就敢说那个信囊只有张大认识？要是何大人也认识，那还有后续了么？

最后在牢房里才拉孙钧反水，他怎么敢确定最后有这个机会？万一俩人没关在一个牢房里呢？

那孙钧决定好要反了，牢房里二打一侍女嫌弃不稳，然后自己上楼一打二侍女？

凭啥最后孙钧喊真秦桧出来他就出来啊。他为啥不一直躲着，或者开窗叫人？

审讯张大和歌姬的时候，让士兵强暴歌姬，然后她一直在那喊“张大，张大”，然后张大招了，她出来唾弃，那你喊啥呢，忍着不行吗？

还是歌姬，审讯女的就要强暴，这玩意也太刻板了，人特么本身风尘女子，就算不是，为了家国舍命刺杀的人。这种事对人家能那么重要？

剧情不通的地方可太多了，遭不住。再说演技。先说暴论，除了何大人，剩下人演的都是什么玩意。

还是拿典型审讯张大说，刮背后刺青，那哪有那么刮的啊。能刮干净么？不是扯淡呢。还有让士兵按住手，那么疼就这么按手谁能按住啊。但是沈腾的手压根就没动呀。光仰头咬牙做表情了。剧情上最后圆说是假意刮假意疼，那我只能说何大人死的是真不冤枉，这看不出来。

不及格。

告发（或威胁）当朝宰相秦桧，最重要的是物证，即密信本身，口说无凭，此为前提。

所以秦桧的唯一目标就是找信。

于是：

马夫带密信去杀何，合理性待定（增加刺杀成功率？）

何藏密信，合理（留秦桧把柄防身）

武、张、孙不敢看密信内容，主观上合理（怕秦桧赶尽杀绝）

歌女吞信，合理（她本来就不想告发，而是借机刺杀）

武要带歌女面圣，离谱（信都没了还怎么告发）

秦桧（替身）不杀歌女，合理（他不知道吞的是不是密信，其实是）

何与歌女交易，导致身死，离谱！（信都没了还怎么告发！）

张在墙壁上默下信的内容，威胁秦桧，离谱！！（信都没了还怎么告发！！）ps.经豆友提醒，修改此处的记忆偏差，片中是张大将信的内容捎给秦桧，他赌秦桧一定会来牢房见他，这样他就可以跟孙联手杀掉秦桧。然而，这在秦桧听来，无异于暗示歌女吞的就是真信（因为张大被审讯过，身上差不多扒光了，肯定是从别人那里知道的），既然原件已毁，秦桧其实可以灭口了，去也不是不行，但不应该很紧张 pps.又想到，秦桧在牢房似乎说过，他发现了何与歌女进行交易。在秦桧看来，能让老谋深算的何参与交易，要么是歌女自曝价值，要么是何本就知道歌女的价值，无论哪种情况，都可以证明歌女吞的是真密信。所以不用等张大找他，知道何与歌女交易，并且张大还在场后，就应该灭口

孙记下墙上内容，用放信鸽威胁秦桧（替身），离谱！！（信都没了还怎么告发！！）

另外，有豆友提出，如果密信内容与最终谈判内容一致，也可以置秦桧于死地。

这里很重要的一点是，获取密信内容在前，谈判在后

信使死了没能回去复命，金国一方自然会想到有可能泄密，而如果当着秦桧（替身）面放走鸽子，那相当于秦桧和金国都知道密信泄露了，无论哪种情况，出于谨慎考虑，双方见面后都会选择将计就计，先在赵构面前装回好人，勾结的事情从长计议

所以综合看来，密信只有三个百分百成功的用法：

1.用原件告发（或威胁）

2.在秦桧和金国不知情的前提下，获悉密信内容告发

3.在秦桧和金国不知情的前提下，获悉密信内容，并在谈判结束后当面威胁

就那回事，没什么新意，可能是预期太高了，张艺谋＋沈腾＋悬疑＋喜剧真的让我心动了，但是没有达到预期，有些失望

逻辑混乱，毫无美感，内核空洞，哈哈一下就过去了，看完了之后什么也没记住，感觉在把我的智商按在地上摩擦，还是期待其他几部影片，！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！