播放地址
提示：本线路为优质线路，可优先选择。
剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 迪士尼、乔布斯和乔治·卢卡斯：《无敌破坏王》与好莱坞电影工厂里的精神贵族
时隔6年，《无敌破坏王2：大闹互联网》终于来了。
迪士尼和《疯狂动物城》原班人马，这两个标签加在一起就已经是品质保证。
《疯狂动物城》豆瓣9.2分，位居top250榜第26位。也是目前国内票房最高的动画电影：15亿，在整个中国电影票房史第21位。
《无敌破坏王》第一部豆瓣评分8.7，这个分数超过了97%的喜剧电影，也进了top250榜。看第二部之前可以先补看一下第一部，虽然情节上没有特别必然的联系，但对比之后，会发现很多额外的乐趣。
两部电影风格略有差异，第一部比较“糖果色”，走的是怀旧和有点少女风的路线。《大闹互联网》则吸收了《疯狂动物城》中比较深刻的现实和哲理元素。
在第一部里，破坏王拉尔夫不满意自己在游戏里一直当坏人，误入Sugar Rush（《甜蜜冲刺》），结识了同样被嫌弃的云妮洛普，两个人齐心协力战胜了邪恶的糖果国王。
到了这一部，他为了帮云妮洛普修好Sugar Rush，两个人从单机游戏进入到了互联网世界。因为云妮洛普想要留在互联网游戏里，拉尔夫心生失落，于是网络病毒扫描到了他的漏洞，趁虚而入……
总的来说，两部电影的核心是拉尔夫和云妮洛普的“友情与爱”；线索是破坏王在别人的世界里“闯祸”和冒险。
关于友情，古希腊哲学家亚里士多德在《尼可马可伦理学》中曾把它分为：有用的友爱、快乐的友爱和美德的友爱三种类型。
第一种是为了彼此利益，或单纯为了友好相处而结盟的友谊，比如商业合作伙伴；第二种是出于快乐和愉悦目的而结成的友谊；第三种是最崇高的友谊，它基于各自美好的品德，出于纯粹善意的动机，因为惺惺相惜而成为朋友。
在《大闹互联网》中，拉尔夫和云妮洛普的友情从快乐的玩伴，到猜疑和占有，再到被对方的勇敢和牺牲精神感动，最终达成了和解，经历了一次哲学意义上的友情升华。
从设定看，《无敌破坏王》的角度是把现实中的游戏角色拟人化，有一个从现实到游戏的投射过程；而《大闹互联网》是反过来，让游戏中的角色进入到现实互联网中，再把互联网里的各种元素拟人化。
这个构思非常巧妙，既不会因为自我重复而产生审美疲劳，又能让观众从熟悉的互联网世界中发现惊喜。
前边说，《无敌破坏王》走的是怀旧风。
电影有一半的故事都发生在经典单机游戏Sugar Rush里。在第一部中，拉尔夫在游戏中央车站时有人警告过角色们，不要死在别的游戏里。
这个有趣的细节也延续到了第二部。拉尔夫拼命去《狂飙飞车》里救云妮洛普，因为游戏重启后，其他角色都会复活，但外来角色的却不能。
云妮洛普的人设最开始一直是个系统漏洞（Glitch）。这在电脑游戏里其实很常见，有时候开发者创造的角色或元素，因为某些原因没有被采纳，但是，把含有这些人物的代码彻底删掉又会造成麻烦和连锁反应，所以就把他们“锁”在代码里。当然，最后证实云妮洛普其实是Sugar Rush王国里的公主，糖果国王把她篡改成了漏洞。
观赏《大闹互联网》的另一个重要趣味就是寻找其中多达几百个的电影彩蛋。这个后边应该会有死忠影迷专门开帖子详细写，我说几个印象比较深刻的。
本片中，互联网里的角色分成两类。一类是网络用户，他们是真实世界用户的虚拟小人形象，每个都长着方形脑袋，灵感显然来自虚拟网络账号的头像框。
另一类是网络公民，他们属于互联网原住民，每个都有各自迥异的造型。他们大多是各大网站的员工，在网络世界里自由穿梭。
Google，YouTube，Amazon，eBay，Snapchat，Twitter这些大品牌的闪现自然不必说，国内品牌如天猫、新浪微博、腾讯QQ、猫眼电影等等细心的话都能找到；而对经典电影如《金刚》和《爱乐之城》的致敬也很有惊喜感。
这些网络元素在电影中全部被实体化。eBay被打造成一个大型的实体拍卖场。弹窗广告、搜索引擎、点赞、网络病毒、暗网、甚至网络暴力都被迪士尼的想象力渲染的非常精彩。
互联网数据是海量的，角色也是如此。比如两位主角刚进入互联网空间时，有一幕差不多有上万个角色同框的场景，每一个都要画出属于自己的衣着和表情，甚至要细致到肌肤的纹理，这个工作量大概是电影隔了6年之久的原因之一吧。
对一部彩蛋集结的电影来说，观众可能会去影院反复刷，所以保证每一个细节都经得起推敲，也是创作者的初心所在。
电影中最劲爆的段落之一当然要数迪士尼公主贡献的第一天团合体大狂欢。在OhMyDisney.com网站实体化的大型游乐场中，迪士尼的14位正牌公主活久见般齐聚一堂。
细数一下包括：《白雪公主与七个小矮人》的白雪公主、《灰姑娘》的辛德瑞拉、《睡美人》的奥罗拉公主、《小美人鱼》的爱丽儿、《美女与野兽》的贝儿、《阿拉丁》的茉莉公主、《风中奇缘》的宝嘉康蒂、《花木兰》的木兰、《公主与青蛙》的天娜、《长发公主》的莴苣、《勇敢传说》的梅里达、《冰雪奇缘》的艾尔莎和安娜、《海洋奇缘》的摩瓦娜。
除了一众公主之外，片中的所有的女性角色都在闪闪发光。“神奇女侠”盖尔·加朵配音的“闪姐”和运营视频网站的“赞姐”格外出彩。
酷毙的“闪姐”虽然没有经过官方的认证和加冕，但在我看来她本身就是一位驰骋街头的民间公主啊！而且不要忘了，给她配音的“神奇女侠”可是宙斯和亚马逊女王生的半神公主！所以说，算上云妮洛普的话，其实有16位公主。
《大闹互联网》塑造了迪士尼公主最接地气的时刻。她们纷纷脱掉长裙套装，穿上了现代休闲服饰。仔细看就会发现，创作者对每个公主穿的衣服都用心做了改造：
为了体现花木兰的英姿，给她穿的是飞行员夹克；睡美人的T恤上印着“nap Queen”；冰雪公主艾莎衣服上写着“Just Let It Go”；白雪公主衣服上画着一只毒苹果……
她们不但在着装上突破人们对公主的刻板印象，而且也颠覆了以往王子营救公主的俗套桥段。14位公主与云妮洛普搞笑邂逅，吐槽《勇敢传说》的梅里达来自皮克斯studio；众人还在片尾各显神通营救了拉尔夫。
但其实来自皮克斯工作室的梅里达并不是别家的公主，甚至包括《星球大战》的帝国冲锋队，都不是迪士尼家的外人。
借此机会说一说这几家公司的历史：
作为世界领先的娱乐帝国，华特迪士尼公司旗下包括迪士尼传媒网络、迪士尼乐园及度假村和迪士尼消费产品与互动媒体三大部门。
隶属传媒网络的迪士尼影业集团旗下集结了：迪士尼电影公司、迪士尼电影工作室、试金石影片公司、迪士尼动画工作室和音乐集团、戏剧集团等等七个主要部门。而《星球大战》系列的卢卡斯影业、创造漫威英雄宇宙的漫威娱乐和推出《玩具总动员》《海底总动员》《怪物公司》《瓦力》等经典动画的皮克斯电影工作室，都是迪士尼的子公司。
皮克斯动画工作室原本是《星球大战》系列导演乔治·卢卡斯的卢卡斯影业公司在1979年成立的电脑动画部。1986年，卢卡斯由于离婚案而遭遇现金流危机，于是该动画部被苹果公司联合创始人乔布斯收购。
在电影中，我们能看到游戏厅老板利瓦克用的是苹果早期的iMac G3，小朋友在eBay查游戏手柄时用的手机也是iPhone。
皮克斯动画工作室在最初的主要业务是生产电脑硬件，迪士尼当时就是皮克斯的最大客户。他们也接过一些二维动画和广告片，但并不赚钱，乔布斯几度想要卖掉皮克斯。1991年，迪士尼作为制片方投资2600万美元，由皮克斯制作三部动画，第一部就是后来的《玩具总动员》。
《玩具总动员》让皮克斯一炮而红，这期间它又制作了《超人特工队》《赛车总动员》等多部热门动画。
经过与迪士尼的几轮谈判之后，2006年，迪士尼以交换股票的形式并购了皮克斯动画，乔布斯由于持有皮克斯一半以上的股份，也就成了迪士尼最大的个人股东。他不再是皮克斯的董事长，而成了迪士尼董事会的一员。
电影品牌【Disney·Pixar】正式诞生。所以，电影中与皮克斯动画有关的彩蛋比比皆是。
2009年，迪士尼完成了对漫威娱乐的收购。自2008年以来，漫威工作室发行了二十几部漫威电影宇宙题材的影片。其中《X战警》系列和《蜘蛛侠》系列的版权分别出售给了福克斯和索尼，但漫威紧接着打造了《钢铁侠》和《复仇者联盟》系列，火遍全球。2014年，索尼影业同意蜘蛛侠角色进入漫威宇宙，《X战警》和《超人》系列的加入也指日可待。
而关于《星球大战》彩蛋，此前迪士尼就多次与卢卡斯合作建立星球大战、印第安纳·琼斯等主题的迪士尼乐园。2012年，迪士尼终于完成了对卢卡斯影业的收购。所以在随后的2015-2019年，迪士尼迅速重启《星球大战》系列，影迷才有机会看到《原力觉醒》《侠盗一号》《最后的绝地武士》等五部星战电影。
从1936年创作第一部动画片《白雪公主与七个小矮人》开始，迪士尼的卡通形象就以皇家和公主系列风格享誉全球。
在好莱坞电影工厂中，迪士尼始终用童话和梦想包裹着成长中的酸甜苦辣，陪伴着全世界一代代小朋友长大。
从创作路线来看，迪士尼的动画可以分为两种类型：一是诉说纯真与浪漫、童趣和冒险的幻想题材。如迪士尼的公主系列、小鹿斑比、小飞象、小熊维尼等。这些动画聚焦的是人类生活中经典而永恒的主题：爱、善良、勇敢和童真。
对于这类题材的创作，迪士尼向来严格遵循经典模式，因为无论时代怎样变迁，不管对大人孩子来说，这些美德都需要用艺术作品不断传颂下去。
这些动画的创作特点是：
但是，迪士尼显然不会只想做一个制造玛丽苏梦境的设计师，TA也愿意直面现实问题，引导儿童甚至成年人去认真思考生活。
所以，另一种类型的迪士尼动画电影始终在与时俱进，既关注现实，又把世界各地的不同文化风格吸收进来。
阿拉伯故事《阿拉丁》，中国故事《花木兰》，非洲故事《狮子王》和《青蛙与王子》，印第安故事《风中奇缘》等等，都是对多元文化的礼赞。
而诸如《寻梦环游记》对死亡和离别的审视，《疯狂动物城》对尊严与平等的呼唤，以及今天这部《大闹互联网》对友情与爱的界限的讨论，不但从日常生活中汲取营养，也希望在动画电影中做出更深刻的反思。
毫无疑问，迪士尼的形象在影迷的心目中是立体的。TA是《美女与野兽》中怪兽样的谦谦君子；是《睡美人》中力挽狂澜的王子；也是《疯狂动物城》里聪慧不羁的狐狸和本片中耿直善良的破坏王拉尔夫。
同时，TA还是被宿命牵绊的公主；是善良爱冒险的云妮洛普；也是酷毙了的“闪姐”和勇敢执着的兔子警官朱迪。
迪士尼一直是好莱坞电影工厂里的精神贵族。
2 ) 看完整个人都不好了……
电影的创意无疑很棒，迪士尼也是有版权任性，各种彩蛋数不胜数，还有公主们世纪大同框，各种自黑自嘲都是亮点。
但是！这本来是我11月最期待的一部电影，看完却觉得整个人都不好了……
难道没人觉得，女主那个小女孩有点过于自私任性了吗？
她要新赛道，拉尔夫就为她开辟新赛道。游戏毁了她闷闷不乐，拉尔夫就带她去互联网。为了买下高价的方向盘，拉尔夫为她做了能做的一切。永远是拉尔夫在付出，在为了维护这段友情耗尽所有的心血，最后小女孩一句不想回去了，拉尔夫还得“大彻大悟”笑着祝福。
尤其看到拉尔夫面对网络无情的黑评，安慰自己说我不在乎，只要她还当我是最好的朋友就行。
真心心疼。
友情是应该成长，应该独立，但不应该如此肆无忌惮理所当然地享受对方的付出吧？小女孩貌似连句谢谢都没说过？因为拉尔夫情绪失控下做出不当的行为她也只有怨恨。她从来只考虑着自己要什么，又为拉尔夫做过什么？有没有尊重过他的梦想？
不想评价人物的塑造，剧情的逻辑，立意的深度等等，只想说大大为拉尔夫不值，也从来没这么讨厌一个迪士尼女主。
3 ) 彩蛋只是锦上添花，具象化的互联网才是真的想象力
所谓“成也预告片，败也预告片”，大概是看完《无敌破坏王2：大脑互联网》最想感叹的一句。倒不是说电影本身不好，电影当然是好电影，童真、有趣、充满欢笑。
只不过电影在上映之前所发出来的一系列预告片，实在太精彩了，吊足了胃口，把原本就很高的预期拔得更高了：“预告片都这么好看了，正片还了得！”。尤其是那些一闪而过、丰富多彩的彩蛋们，非常期待它们出现在正片之中，将会如何和剧情结合起来。但是看完全片之后才发现，原来这些彩蛋只是本片的一小部分而已，属于锦上添花的部分。
自从1979年“史上第一款含有彩蛋的游戏”《魔幻历险》诞生以来，到漫威电影宇宙创造所谓的片尾彩蛋成为全球影迷看完电影之后的期待，再到去年的《头号玩家》往电影中塞入涵盖电影、游戏、小说各个领域大大小小数百个彩蛋之后，彩蛋文化已然被推到顶峰。每一位观众都热衷于寻找电影中的彩蛋，而电影公司更是投其所好，在电影一些非常不起眼或者非常起眼的地方，放入大量彩蛋。这样一个愿放，一个愿找的彩蛋游戏，瞬间风靡全球。
当然，彩蛋一定程度上其实还是版权能力的一种体现。《头号玩家》靠着华纳的财力和斯皮尔伯格的面子，好歹拿下上百个文化icon版权，令人震惊。这一次，轮到了迪士尼了。作为财大气粗的大型跨国娱乐公司，迪士尼的业务领域横跨电影、动漫、玩具、电子产品等多个方面，并先后收购了卢卡斯影业、漫威娱乐、皮克斯动画工作室等多家公司，麾下拥有《米老鼠》、《星球大战》、《复仇者联盟》、《玩具总动员》等知名品牌和几十个童话故事的王子和公主。
迪士尼也毫不掩饰的展示出了自己所拥有的豪华阵容——中的一部分：从上世纪前期的米老鼠、白雪公主、小飞象到刚刚风靡全球的《疯狂动物城》的狐尼克，从《星球大战》中的风暴兵、千年隼、R2D2和C-3PO到《复仇者联盟》中的钢铁侠、美国队长以及刚刚去世的斯坦·李老爷子，还包括来自皮克斯《机器人总动员》的探测机器人夏娃，来小熊维尼》里的灰色小毛驴屹耳，来自《超能陆战队》的大白，来自《飞屋环游记》里系满气球飞向瀑布的老屋等等。
其中又尤以迪士尼官方认定的14位公主同框的彩蛋最为惊喜。从1937年的《白雪公主》到2016年的《海洋奇缘》，迪士尼在动画作品中先后塑造了多位公主或王妃形象，她们来自不同地方，肤色不同，性格各异，但她们都一样的善良、勇敢、坚强和美丽。这一次，迪士尼破天荒地把她们全部都放到了一起，让她们互相吐槽和自黑。甚至就连配音，迪士尼也尽量做到原汁原味，找来了当年的配音演员。
彩蛋原本的意思是“只有具一定认识的人才能够找出来的东西”，一般设定用作为”内行笑话“或者”隐藏讯息”。这些彩蛋并不会是作品中的重点，而是轻轻出现，很容易便会错过了。更重要的特点是，当你错过了之后，你会再尝试回去寻找，是一个观众与作品互动的方式。这种互动行为，让电影这种媒介在单方面的观观赏性之外多了一层互动性。
尽管这些彩蛋令人眼花缭乱，也势必会引起无数观众投入到寻找彩蛋的游戏之中。在预告片之中，这些彩蛋足够令人惊喜，但是寻找彩蛋的惊喜感未必能够支撑起一整部电影。好在在寻找彩蛋之外，电影其实还有一层更有意思的东西。
正如片名《无敌破坏王2：大闹互联网》所指代的，“大闹互联网”的想象力才是本片真正的惊喜，最值得一看的东西。尤其是迪士尼的动画大师们是如何发挥想象力创造一个互联网的世界，如何把我们现实中常见的互联网行为具象化的。
六年之前，一部《无敌破坏王》横空出世，其俘获了全球大大小小所有影迷的原因很大程度上在于创造了一个异想天开的游戏世界。在这个以复古街机游戏为背景的世界里，游戏角色跟我们如此相似，日出而作，日落而息，甚至还会在一天疲劳的工作之后三三两两相约到小酒馆里喝上一杯，聊聊工作的苦闷。而故事的两位主角，一位是受人排挤的小女孩，一位是容易被人忽视的反派角色。这所有的一切，都让人一下回到了童年时代的街机时光，打足了情怀牌。
而六年之后，《无敌破坏王》再度归来，这一次，从复古的街机游戏厅，到光怪陆离的网络新世界。迪士尼的动画大师们，又一次为我们创造了一个异想天开的新世界。而这个世界，恰好又是当代的我们再也离不开的网络世界。
在这个网络新世界中，有我们常见的以及不那么常见的一切。比如天猫、QQ、微博，还比如Google、Facebook、Twitter、Amazon等等。每一个互联网产品就是一座大楼，每一个互联网网站就是一座小城，有高有低，有大有小，风格迥异，恰好对应着现实世界中的互联网公司们。楼与楼之间，道路相连，阡陌交通，车水马龙，这座城市便是正是互联网时代所带来的地球村最佳的注解。
这个具象化的网络世界如此丰富多彩，细节严禁到迪士尼的动画大师们甚至特意为此创造了一套精密的交通系统。当我们们在点击一条链接之后，代表该链接的一辆车就会出现在你的虚拟小人身边，把用户直接送往目的地网站，也就是现实世界中的网络跳转，甚至就连道路上的行驶速度，也恰好对应着现实世界中的网速。
在这庞大的互联网城市之内，电影还颇具想象力地创造了两种身份，简单来说是“网络用户”和“网络公民”。
所谓“网络用户”就是现实中的我们在访问互联网时所对应的虚拟小人。他们四处寻找最划算的交易，打听最新的八卦。当你登陆ebay买东西，你对应的小人便来到了拍卖大厅举牌子；当你开始玩赛车游戏，你对应的小人就真的开始飙车；而当你对应的小人在网络世界意外死亡，对照现实就是你的网线突然断了！
而所谓的“网络公民”则是互联网世界的原著居民。他们可能运营着一个网站，也可能从事举广告牌的工作，还可能是你所玩的网络游戏中的一个角色。其中最具代表性的当然是盖尔·加朵配音的女赛车手闪姐，英姿飒爽，和盖尔·加朵本人在《速度与激情》系列中的角色如初一则；还有视频网站的算法总监赞姐，衣着光鲜，不愧是一个大型网站的高管；以及一家搜索引擎的前台万事通，戴了一副大眼镜，还有一顶带流苏的学士帽，看似一个彻头彻尾的老学究。
就像第一部《无敌破坏王》里，游戏角色们天天上班为我们创造一个游戏世界一样，互联网世界的原著居民们也同样兢兢业业地为我们创造世界，甚至不眠不休。这才让我们的一系列网络行为可以操作。比如点赞其实是工作人员用吸尘器把我们的小心心一颗一颗吸过去，比如无处不在的弹窗广告是一个个小人们举着牌子到处推销，还比如我们最常用的搜索行为其实是在资讯万事通先生。
处于21世纪互联网时代的我们，对这些常见的网络行为已经非常熟悉了。但是电影能够以这样的形式展示出来，不得不感叹迪士尼的动画大师们想象力之丰富，兼具童真和深度。小朋友能从中获得欢笑，成年人也能从中发现思考。
尤其是电影所展现出来的，互联网用户们对猎奇事物的刻意追求，转瞬即逝的关注度，无所不搞的恶搞文化，还有电影直接吐槽的发泄私愤、极其恶劣的评论区，一定程度上都是现代网络文化的弊端之一。
迪士尼的成功，真不是没有道理的。想象力丰富，制作精良。大小通吃，老少咸宜。
4 ) 《无敌破坏王2》中的彩蛋与细节（更新至180+）
本文首发自公众号“电影彩蛋堂”(movierush)
【严禁未授权转载】 无敌破坏王终于大闹我们的电影院和互联网了，可以预见影片又将引发一场寻找彩蛋的热潮，彩蛋君这次也不例外给大家送上精心整理的彩蛋和细节大全，希望喜欢的读者点个小心心~
永远的斯坦·李
第一个彩蛋留给不久前离开我们的漫画巨匠斯坦·李老爷子。影片中云妮洛普跑进迪士尼世界后，路上撞到一个卡通小人，看过多部漫威电影的观众相信多少都会对这个白发老人有印象，他正是漫威的创造者之一——斯坦·李（Stan Lee）。
老爷子生前喜爱在电影中客串演出（尤其是漫威电影），给观众增添了不少观影乐趣。本片是老爷子去世后第一部“客串”的作品（虽然只是短暂露面的卡通形象），未来我们还有望在《复联4》和《惊奇队长》等影片中看到他留下的影像。
经典街机
影片开场仍是发生在上集的老街机厅中，画面中出现了各种年代久远的游戏（暴露年纪的时候到了），例如经典的吃豆人（Pac-Man）、超级酒保（Tapper）、跳舞机Dance Dance Revolution X2、街头霸王（Street Fighter II）、VR特警（Virtua Cop）、龙穴历险记（Dragon's Lair）、青蛙过河（Frogger）等等。
还有已报废的太空侵略者（又名小蜜蜂，Space Invaders）。
拉尔夫和云妮洛普在开场中玩的赛车游戏叫《TRON》，迪士尼在1982年根据这个游戏创作了科幻电影《电子世界争霸战》，是世界上最早将电脑程序、黑科入侵等元素搬进大银幕的电影之一。
街机厅中的游戏角色大部分在上部出现过：
吃豆人和幽灵们
刺猬索尼克（Sonic the Hedgehog）和蛋头博士（Eddman）
《街头霸王》中的隆、肯、春丽、桑吉尔夫和维加
《正义审判》（Cyborg Justice）的机器人
《地下城守护者》里的镰刀魔等等……
前作彩蛋
拉尔夫随身携带的心形奖牌是上集云妮洛普送给他的礼物，上面写着“你是我的英雄”。
影片开场中出现的广告牌上写着“祝11岁生日快乐”，而在上集中这块牌子写的是“祝5岁生日快乐”，呼应续集故事发生在六年后。
下面是影片中“暗网”的艺术概念图，可以看到右上角一个广告牌印着上集反派Turbo的头像。
互联网世界
当拉尔夫和云妮洛普进入光怪陆离的互联网世界，琳罗满目的世界标志性企业logo相继出现，比如eBay、谷歌Google、亚马逊Amazon、脸书Facebook、推特Twitter、维基百科Wikipedia、Instagram、Pinterest、IMDB、Snapchap、Hulu、Fandango、Yelp、National Geographic、Spotify、TripAdvisor、Tumblr、Myspace、Carvana、Cisco、乐天等等，更有来自中国微博、天猫、QQ、猫眼惊喜出现。
影片中的“爆音”（Buzztube）是一个视频分享网站，从名字就可以猜到，这家网站的原型正是新闻聚合网站BuzzFeed和“油管”Youtube。
如现实中一样，影片里的互联网到处可见人们追捧谈论的各种热点话题。
推特小鸟谈论的内容的正是2012年火爆网络的不爽猫（Grumpy Cat）。
“赞姐”Yesss给拉尔夫出谋划策时参考了几个网络上流行的梗，比如有魔性的山羊叫、魔鬼辣椒挑战……
死侍恶搞过的爆炸头画家Bob Ross
还有甩手舞《Swish Swish》，这是由一位叫Ressel的背包小弟在节目中表演的魔性舞蹈，受到水果姐凯蒂·派瑞赏识而将这支舞加入到MV中。
拉尔夫刚进入网络世界后，被各种弹出广告骚扰，其中一个更给他介绍在线美女，留意广告牌上的女子，她正是《超能陆战队》中卡斯姨妈（Aunt Cass）。
万事通先生
经营搜索引擎的万事通先生（Knowsmore）是影片的原创角色，创作灵感来源于：
1. 创作《蒂凡尼早餐》的美国作家杜鲁门·卡博特
2. 动画《猫和老鼠》中的德鲁比狗（Droopy Dog）
3. 卡通角色"天才眼镜狗"（Mr. Peabody）
而为万事通先生配音的是艾伦·图代克（Alan Tudyk），他曾在上一集《无敌破坏王》中为大反派“糖果国王”配音。
神奇女侠
“神奇女侠”盖尔·加朵（Gal Gadot）在影片中声演帅气的赛车手“闪姐”Shank，令人不禁想起她在《速度与激情》系列中的同样酷酷的女车手角色。
迪士尼世界
迪士尼世界“Oh My Disney”是真实存在的迪士尼粉丝网站，有兴趣的可以登录ohmy.disney.com浏览。
睡公主城堡在影片中多次出现，其中当然包括电影开场的片头动画。
云妮洛普进入迪士尼网站后，背景响起了Let it go的动感音乐，代入感十足。
留意这时画面中飞过一只钢铁侠。
随后云妮洛普与小熊维尼的老友屹耳毛驴谈话。
迪士尼世界的入口参考了真实的迪士尼乐园（如上图），而内景则参考迪士尼两年一度的全球粉丝大会——D23展览（如下图）。
迪斯尼世界中出现了五个大展区，如下图中从左到右分别是大青蛙布偶秀、星球大战、迪士尼动画、漫威影业和皮克斯。
四周挂满了迪士尼经典电影海报、剧照和宣传立牌，其中有《汽船威利》、《木偶奇遇记》、《灰姑娘》、《爱丽丝梦游仙境》、《小姐与流浪汉》、《睡美人》、《石中剑》、《丛林之书》、《罗宾汉》、《狮子王》、《钟楼怪人》、《变身国王》、《星际宝贝》、《熊的传说》、《四眼天鸡》、《闪电狗》、《超能陆战队》、《疯狂动物城》和《海洋奇缘》。
在大青蛙布偶秀的上方能看到《飞屋环游记》里的飞屋，下方则有《海底总动员2》、《赛车总动员》、《冰雪奇缘》的展示牌。后面的镜头中还能看到布偶秀中的实验室助理比克（Beaker）。
星战区能看到夜空中的死星、驰名银河系的千年隼、X翼战机、钛战机和R2-D2。
迪士尼魔法帽的顶端是以《幻想曲》中“魔法师学徒”的形象示人的米老鼠，围绕帽子的胶卷上有迪斯尼历年的经典动画，前方还能看到小飞象。
漫威展区有飞翔的钢铁侠，以及他的钢铁手套，雷神之锤和美队的盾牌。
漫威展区与皮克斯展区之间的背景中能看到大本钟和虎克船长的船。
皮克斯展区则有经典的Luxo彩球、跳跳灯、《怪兽公司》的时空门、《机器人总动员》中的Eva，《恐龙当家》里的小恐龙Arlo、巴斯光年和胡迪的立牌等。
说到皮克斯，不得不提的是出现在其每部动画作品的神秘代码“A113”，这是加州艺术学院（CalArts）动画绘画教室的门牌编号。皮克斯动画部的主创人员大多都上过这所学校，因此他们都会特意在电影中加入“A113”作为纪念。
而在本片中，云妮洛普在逃离暴风兵的追捕时，正是躲进了“A113”区域。
在迪士尼世界中，我们还能见到Tsum Tsum系列的角色、《超能陆战队》的大白、《玩具总动员》的巴斯光年。
还有《疯狂动物城》的主角狐狸尼克，白雪公主的小矮人Grumpy、《海洋奇缘》中的呆萌小鸡、小飞侠Peter Pan的剪影等。
公主派对
云妮洛普一不小心闯进公主的派对后，受惊吓的公主们纷纷拿起自己的标志性物品防卫。
茉莉拿起神灯、灰姑娘砸碎了水晶鞋（社会）、宝嘉康蒂举起印第安战锤、安娜赤手空拳（呃）、摩阿娜举起船桨、艾莎准备施法、乐佩拿起平底锅、小美人鱼拿着叉子、白雪公主拿出了毒苹果、蒂安娜执起擀面杖、睡美人拿着纺锤针、梅莉达拉弓、木兰拔剑……
说到公主的道具，在前面eBay拍卖行的场景中，有一幕出现了乐佩的平底锅、《魔法奇缘》中Vladimir收集的独角兽，以及阿拉丁神灯，估计都是现实中的动画周边吧。
另外我们还能在公主的房间看到很多熟悉的东西，除了上面提到的道具外，还有《白雪公主》中的魔镜、乐佩的宠物变色龙Pascal、《睡美人》中的纺车、短片《冰雪奇缘：生日惊喜》中的大合照。
云妮洛普解释自己也有一位公主后，公主们开始一一说出迪士尼创造公主所用的套路。
宝嘉康蒂首先发问：你是什么公主？（值得注意的是，尽管在室内，宝嘉康蒂也是在飘动的）
长发公主：你有魔法长发吗？
艾莎：你有魔法的双手吗？
辛德瑞拉：小动物会跟你说话吗？（此时出现茉莉的老虎，宝嘉康蒂的浣熊，辛德瑞拉的小鸟和小老鼠）
白雪公主：你被下毒过吗？
睡美人&蒂安娜：受过诅咒吗？
乐佩与贝儿：被绑架或被奴役吗？
小美人鱼：你有被海巫取走声音，作为交换给你人类的双腿吗？
最后，乐佩问出了全场最佳问题：是不是每个人都觉得你的难题都是靠男人解决的？
公主们在见过云妮洛普的装扮后，纷纷换上休闲服装，每个人身上的图案都很有意思。
白雪公主 - 毒苹果+Poison（毒药）
睡美人 - "Nap Queen"（瞌睡女王）
贝儿 - 野兽头像
茉莉 - 灯神的手
乐佩 - "We've got a dream, the Snuggly Ducklings."：乐佩在小鸭子酒馆（the Snuggly Ducklings）中与一群混混演唱《I've Got a Dream》。
另外乐佩的裤子上还有太阳的图案（科洛纳王国的象征）
辛德瑞拉 - 南瓜车+"G2G"（Got to go）：意思为“要走了”，指灰姑娘晚上12点前要离开舞会。
莫阿娜 - 蟹+"Shinny"：《海洋奇缘》中大蟹演唱的歌曲《Shiny》。
木兰 - 木须龙
蒂安娜 - "NOLA"：代表她出生的地方New Orleans, Louisiana（新奥尔良）。
蒂安娜在喝貌似星巴克的饮料，但其实上面是迪士尼城堡的标志
梅琳达 - 熊+"Mum"：梅琳达的母亲曾变成过一只熊
安娜 - 三明治和"Finish each other"：《冰雪奇缘》中安娜与汉斯对唱的歌词
艾莎 - Just Let it go（参考NIke的JUST DO IT）
另外艾莎还在饮料上做了个冰淇淋
《勇敢传说》的公主梅里达说话却没人听懂，一方面是因为她的苏格兰口音，另一方面则是由于她来自“另一家公司”（皮克斯）。
这是迪士尼电影里公主们的首次同台演出，而且公主们的配音工作大都是由原版演员担任的。
艾琳·贝达——《风中奇缘》的宝嘉康蒂
克里斯汀·贝尔——《冰雪奇缘》的安娜
伊迪娜·门泽尔——《冰雪奇缘》的艾莎
裘蒂·班森——《小美人鱼》的爱丽儿
奥丽伊·卡瓦洛——《海洋奇缘》的莫阿娜
詹妮弗·黑尔——《灰姑娘》的辛德瑞拉
凯特·希金斯——《睡美人》的奥罗拉
琳达·拉金——《阿拉丁》的茉莉
凯莉·麦克唐纳——《勇敢传说》的梅里达
曼迪·摩尔——《长发公主》的乐佩
佩吉·奥哈拉——《美女与野兽》的贝儿
阿尼卡·诺尼·罗斯——《公主与青蛙》的蒂安娜
温明娜——《花木兰》的木兰
由于白雪公主的配音演员阿德里亚娜·卡塞洛蒂已于1997年逝世，影片中为白雪配音的是编剧帕米拉·里本。而Mary Costa由于年事已高的关系，不能回归声演她的角色“睡美人”奥罗拉。
DC彩蛋
在公主们换装前，影片出现了一个迪士尼城堡图案的转场，但这个时候的音效竟然是1966版《蝙蝠侠》侠的音乐！
星球大战
影片中出现了很多星战相关的元素，比如开头街机厅老板在连接WIFI时，在他的办公室中可以看到星战主题的盘子（分别是尤达与丘巴卡的图案）。
云妮洛普闯进迪士尼世界后，遭到几个暴风兵的追捕，背景中同时响起了经典的《帝国进行曲》。
刷爆音的公司职员的领带是R2-D2主题的图案。
助手给“赞姐”看视频时提到了“丘巴卡老爸”（Chewbacca Dad）。
当然还有成为公主管家的忠心机器人C-3PO，而且由星战原版演员安东尼·丹尼尔斯亲自配音。
剧组原本希望在影片中调侃《星战》新三部曲的反派凯洛·伦（Kylo Ren），表现他“被宠坏”的一面，但卢卡斯影业方面担心这样会人物的形象，就拒绝了这个方案。
隐藏配音
影片中小格鲁特的出现给大家带来不少惊喜，这个角色仍是由反差感强大的范·迪塞尔配音的。
第一个观众向格鲁特提问的问题是：《美国队长》中红骷髅发现了北欧神话中“生命之树”的图案，这是否意味着格鲁特是这棵树的后代呢？
面对如此刁钻的问题，格鲁特的回答相当睿智：我是格鲁特。
值得一提的是，这名提问的观众是由演员杰森·曼兹沃克斯配音的，角色的名字叫"Hey Nongman"，致敬了电台节目《喜剧大暴走》中的一个梗，在节目中主持人把Mantzoukas说的“Hang on, man”听成了“Heynong Man”，从而变成了笑料。
影片中带头追捕云妮洛普的暴风兵可是有编号的（FN-3181），由电影作曲家迈克·吉亚奇诺配音，在《原力觉醒》中为同一个暴风兵配音的也是他。近年迈克·吉亚奇诺为很多迪斯尼皮克斯大片都制作过配乐。
影片中有一个配音演员的名字没有在演职员名单中出现，他就是喜剧演员比尔·哈德尔，在片中为那个带拉尔夫进入暗网的销售人员J.P. Spamley配音。
片尾彩蛋
影片有两个片尾彩蛋，第一个紧接着Imagine Dragons演唱的主题曲Zero后。
小女孩在电子平板上玩喂小动物的游戏，结果拉尔夫和云妮洛普出现，把小兔子喂到炸裂……
实际上这个片段在电影的第一款预告中就播出过了，不同的是影院版中妈妈问小女孩觉得刚才看的电影怎么样（指的是本片），小女孩回答预告片中一些画面没有在正片里出现，大概指的就是这个片段吧。
另外小女孩的名字叫小莫（Baby Mo），与《海洋奇缘》中的莫阿娜长得非常相似，这是因为她的配音演员正是“莫阿娜”奥丽伊·卡瓦洛！
第二个彩蛋出现在演职员名单结束后，画面上出现了《冰雪奇缘2》的标题，结果变成了拉尔夫的表演视频，大唱《Never Gonna Give You Up》……
实际上这个MV的场景和风格参考了理查德·艾斯利1987年推出的歌曲录像，拉尔夫大概是想凭借复古风再火一把吧……
最后提一个小细节，大家留意片尾演职员名单中，右侧就像浏览网页一样有一个滚动条。可是当彩蛋君满心期待滚动条终于到达底端时，它突然又跳到中间去了！这也太调皮了啊……
目前文中代表彩蛋的粗体词语约有180个，欢迎大家查缺补漏！共创彩蛋指南！（别忘了点个赞）
文 | 彩蛋君KL
【任何形式转载请联系授权】
喜欢本文的朋友欢迎关注我的公众号「电影彩蛋堂」(ID: movierush)，专注分享电影彩蛋！
5 ) 以Best Friend之名的偷偷喜欢你
虽然影片从头到尾把Ralph和Vanellope之间的感情冠以Best Friend，但却透出了一股男屌丝默默暗恋讨好霸道女总裁的代沟感，别看Vanellope长了一张娃娃脸，她从语态到动作都透出一股社会一姐的感觉，而大块头Ralph却总有种没带脑子的蠢萌像。
Ralph为了让生活不满的暗恋对象开心，给她制造了一个惊喜——一条新的隐藏赛道！但是没有起到好的结果，反而让游戏被拔掉插头，于是Ralph带领Vanellope前往新地图买方向盘以修复游戏。
在新的世界里，四肢发达头脑简单的Ralph总是慢半拍的，它不适应联想能力很强的搜索引擎，不喜欢shank太过“危险”的塞车游戏Slaughter Race，觉得Vanellope应该就适合粉蓝色的可爱尖角塔——后来证明那是Disney——同时Vanellope发现被送到“Oh My Disney”时发出一句“好没劲”的感叹。
全片以Ralph的不安全感贯穿，他一直在小心的讨好Vanellope，看到Vanellope越走越远的时候，这种不安全感爆棚了，让Ralph变得偏执走向极端——破坏她喜欢的东西，妄想这样她会回到自己身边。
Ralph铤而走险去“暗网”（dark net）找双头怪拿到病毒，希望能让Slaughter Race游戏变慢变得不再有趣味性。哪知病毒队友胡乱出牌，先是复制了Vanellope偶尔闪现的glith，让Slaughter Race整个游戏都变成即将崩塌的闪现，导致Slaughter Race游戏关闭，后来又复制了处于不安全感想要找回Vanellope的Ralph，导致整个网络都是暴走病毒。
折腾了一圈，Ralph才终于悲哀地发现，喜欢的人有了自己的梦想，但是这个梦想里没有我。
Ralph有种谈了一场单身恋爱的感觉：我以为我们即将领证，没想到你只当我是姊妹？
傻萌傻萌的，令人心疼。
如果是我，想要挽留住心爱的人，此时应该握住Vanellope的手，说：“我一直以为不论发生什么事，都应该是我们二人携手，去互联网闯荡也罢，留在游戏厅逍遥也罢。我们绝不会出现什么分歧的，至少有分歧我也会放弃我的选择去追赶你的脚步的。”拉尔夫抬手拨开云尼德普额头碎发：“云霓你且考虑我一下吧。回头看看我追赶你追赶的有多么辛苦吧。”云霓愕然，陡的眼眶一酸。
（以上都是作者YY）
电影的高潮是，Ralph 站在病毒巨人的手掌里，说服敌人从内部瓦解，让病毒和自己同时明白了：纵有万般不舍，即使会非常难过，也要放手让她去飞。
Do not hold friend from her dreams, you need to let her go.
It hurts a lot, but we are gonna be ok.
会很疼，但是终有一天会好的。
就像每一个当下我们觉得无法迈过的坎一样，回头看，它渺小的不值一提。
在Slaughter Race游戏门口俩人分别时，Vanellope跳上Ralph的肩膀发自内心地说：I love you so much! I am really gonna miss you.
那一刻，我浑身起了鸡皮疙瘩。
看！看吧！终于说出口了！你还是爱他的！
Ralph回到游戏厅，平时和其他朋友聚会的时候也会企图跟上时代的步伐开始读书，同时还自嘲：Actually I don’t really know what I was saying. （事实上，我并不是很理解我刚才说的东西）
满满的一股中年危机感。
最后，以Best Friend自居的Ralph也只能在和Vanellope视频结束后，一个人对着升起的朝阳长叹一口气，是真的要失去她了吗。
眼底有水雾悄无声息地漫上来，酸酸痒痒的几乎要滚落下来，他吸了一口气，用力忍住了。
路过的Felix问：Are you doing ok there ralph？
他疲惫的回答：Yeah I’m ok.
然后收拾起一切的失落感，拍拍屁股继续去工作生活。
即使这一切都没有你。
或许这就是成长。
你的未来，孤单而诱惑，危险却荣耀。
而我在没有你的地方，默默守护着你。
6 ) 《无敌破坏王2》终极彩蛋解析，秒杀全网
片中有多少彩蛋，国产就和它就有多远的距离
首发于公众号“影探”
ID：ttyingtan
作者：探长
转载请注明出处
这是一部足以载入史册的电影（单凭彩蛋数量和14位公主同框）。
虽然单纯从电影角度来说它没有传说中那么好看，但它带来的，是所有影迷的高潮与狂欢。
不同的人，看到的世界是不一样的。
这部电影能告诉你，影迷的世界是多么精彩。
观影必备
《无敌破坏王2》故事很简单，即使你没看过第一部，也不会影响观影。
这个系列讲述的是游戏或电影中的人物都是有个性和灵魂的。
男主是游戏《快手阿修》中的反派，破坏者拉尔夫（Ralph）。
第一部中，作为反派，他被孤立，没有朋友。
直到他遇到在另一个游戏中也被孤立的小女孩云妮洛普（Vanllope）。
《无敌破坏王1》
第二部故事紧接第一部，两人成为最好的朋友。
云妮所在游戏的游戏机手柄坏掉，只有找到仅存的手柄，才能保证这个游戏不被废弃。
而为了买到这个手柄，拉尔夫带着云妮来到了网络世界。
片中网络世界的设定让人大开眼界。
包括天猫、新浪和QQ等在内的网站赫然在目，许多404网站比如Google、Twitter和YouTube也很形象生动。
而最精彩的，莫过于财大气粗的迪士尼版权秀，14位经典公主同框，直男能看到眼球爆炸。
本片制作团队的人都是制作过高水准爆款（《冰雪奇缘》《疯狂动物城》等）的高手。
不仅如此，为了做到经典的角色精准还原，剧组有5位公主的幕后动画师马克·亨恩（Mark Henn，《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》《花木兰》《公主与青蛙》，《冰雪奇缘》和《超能陆战队》中他是2D动画组组长）坐镇。
冷知识：这一部的故事版画稿足有283,839张，其中大部分被筛掉。
而对于每个公主的配音，除了已故的白雪公主演员阿德里亚纳·卡塞洛蒂（Adriana Caselotti）和不再适合配音的88岁高龄睡美人玛丽·科斯塔（Mary Costa）。
迪士尼找回了11位公主！
影片的彩蛋和幕后故事绝不止这些。
废话不多说，探长熬夜N刷《无敌破坏王2》，只为给你带来最全和最有深度的彩蛋解析。
>>>>多图高能预警<<<<
>>>>多图高能预警<<<<
>>>>多图高能预警<<<<
《无敌破坏王2》终极彩蛋解析
我们先从片尾说起。
片尾有两个彩蛋，而且还有贴心的进度条，可以看到字幕进度。
>>>>片尾彩蛋
片尾第一个彩蛋是蛋中蛋。
拉尔夫和云妮来初到互联网世界，他们乱入一个游戏，莽撞的拉尔夫直接把一个角色喂到爆炸。
现实中玩游戏的小女孩受到一万点惊吓。
这个片段本来因为没有太大意义而被删除，但大家实在太喜欢了，于是就作了片尾彩蛋。
彩蛋中的小女孩不是普通路人，她和《海洋奇缘》中的女主莫阿娜Moana小时候长得一模一样。
而且，配音是同一人。
第二个彩蛋，是恶搞了美国人10多年的“瑞克摇摆”（Rickroll）。
片尾字幕本来说为大家呈上《冰雪奇缘2》的预告，所有人都激动的不能自己。
结果……点开是拉尔夫唱歌：
这首瑞克·艾斯利演唱的歌曲《Never Gonna Give You Up》（永不放弃你）本来很红，后来，它由神曲变成神烦。
一些人把它做成网络恶作剧，写着《阿凡达2》预告甚至新闻链接点开后会跳转到这个MV，瑞克摇摆因此成为假链接和假新闻代名词。
如今10周年之际，我们被拉尔夫摇摆了一次。
冷知识：1987年该歌曲在25个国家拿下榜单冠军，2008年，瑞克摇摆链接坑骗1400万次点击，甚至YouTube首页的链接都是，该歌曲变得“臭名昭著”。
接下来我们从头说起。
时间
从开头游戏厅外的牌子上可以看到《无敌破坏王2》发生在第一部故事的6年后（和现实世界一样）。
第一部中写着“祝SVZY5岁生日快乐”，如今成了“祝SVZY11岁生日快乐”。
至于SVZY是谁，希望大神能解答。
>>>>游戏角色
街机游戏
在现实中的游戏厅，经典街机游戏在落寞阳光中勾起一些人小时候的记忆:
吃豆人（Pac-man）、超级酒保（Tapper）、小蜜蜂（Space Invaders）、VR特警（Virtua Cop）、真人快打（Mortal Kombat）、青蛙过河（Frogger）、街头霸王（Street Fight II）、龙血历险记（Dragon's Lair）、甜蜜冲刺（Sugar Rush）等。
在游戏机中的大厅，第一部中出现过的经典角色悉数到场：
刺猬索尼克（Sonic the Hedgehog）、《街头霸王》中的隆和春丽、弹头博士（Eddman）、第一部中结婚的卡尔霍恩军士（Calhoun）和快手阿修（Felix）等。
Tron
其中，拉尔夫和云妮玩的游戏叫做《Tron》。
1982年根据此游戏改变的电影《电子世界争霸战》上映。
冷知识：《电子世界争霸战》是第一部赛博空间（Cyberspace，虚拟电子世界）电影（如《黑客帝国》《异次元骇客》）。
Walter Day·尤达大师·楚巴卡
和第一部一样，游戏厅老板的衣服是在向现实中的游戏老顽童Walter Day致敬。
Walter不仅发明了游戏Twin Galaxies，他还开游戏厅，而且他还是多项游戏记录保持者。
在屏幕上方，有两个纪念币或托盘一样的东西，上面分别是来自《星球大战》的尤达大师和楚巴卡。
Interneat·苹果电脑·奶奶的信
老板使用的台式机是旧的苹果电脑，其接入的网络不叫Internet，而是叫“Interneat”。
桌面上，还有个文档名叫“Letter to Nana”（给奶奶的信）。
第一部中，这位老人多次提到自己的奶奶，看来他是真的很爱奶奶。
>>>>网络梗
网站
拉尔夫和云妮进入网路世界后，开启了新世界的大门。
这里的许多网站、logo和品牌网友都再熟悉不过。
首先引入眼帘的是三巨头：脸书Facebook、“中国脸书”新浪微博、和“油管”YouTube。
接着是搜索引擎Google以及影迷们熟悉的全球最大、最全、最权威的电影资料站“IMDb”（Internet Movie Database）。
亚马逊Amazon以快递堆成，推特Twitter则是树上的一群叽叽喳喳的小鸟，“阅后即焚”的色拉布（Snapshot）犹如燃烧的黄色火炬，易贝eBay像个大型商场。
天猫和QQ也有登场。
要不是搜到的广告太多太坑，估计百度也能上。
其他网站还有维基百科Wikipedia、Fandango、国家地理National Geographic、Pinterest等。
不爽猫
其中人气喵星人不爽猫（Grumpy Cat，又称暴躁猫）多次出现。
它于2012年出生于美国，因天生臭脸而迅速火爆网络。
冷知识：它天生侏儒症和反颌症，所以显得一脸不爽。2014年，它身价已超6000万英镑（约5.5亿人民币）。
超能陆战队卡斯姑妈
登录ebay的时候，片子还吐槽了下烦人的弹窗广告。
其中一个广告牌中还有个彩蛋，约会交友广告牌子上的美女是《超能陆战队》中的卡斯姑妈。
PS和AppStore
拉尔夫和云妮找到了相当于搜索引擎的“万事通先生”（Knowsmore）。
而在万事通隔壁左侧是24小时的PS商店，顾客络绎不绝（对于女生PS真是刚需），右侧是App Store。
糖果国王
为万事通先生配音的是艾伦·图代克（Alan Tudyk），在上一部中他为反派糖果国王配音。
爆音网站Buzztube
在网络世界，拉尔夫来到一个火爆的网站，叫做爆音Buzztube，它是现实中新闻聚合网站BuzzFeed和油管YouTube的合体。
在这里，可以感受网络热点和流行文化的巨大冲击。
插播一下苹果用户最讨厌的标志：
暴徒生活·Thug Life
墨镜、香烟、大金链的网络红梗Thug Life多次出现：
它是指给很酷很屌炸天的情形加上酷酷的表情以达到装逼和搞笑的效果。
比如：先赚它一个亿。
Thug Life的梗源自美国传奇嘻哈歌手2 Pac（1971-1996）发行的专辑《Thug Life》。
其标准搭配是墨镜、香烟、金项链加棒球帽。
虽然这个梗现在有些搞笑，但2 Pac至今仍是最伟大的说唱歌手之一。
冷知识：1994年2Pac遭袭，身中6枪不死。
甩手舞
网络梗还有SNL（周六夜现场）上背包男孩（Backpack Kid）跳的火爆网络的甩手舞（Swish Swish）：
辣椒挑战
沙雕一样的吃辣椒挑战（Hot Pepper Challenge）：
这位“网红”在片中还有个小角色，就是闪姐的小跟班：
山羊叫
无聊又魔性的山羊叫：
欢乐画室
以及学死侍恶搞画家鲍勃·罗斯（Bob Ross）的教学节目欢乐画室（The Joy of Painting）：
这些国外的热点足以证明：全世界都需要沙雕。
米兰达仙子
片中出现的网红不止一个。
还有“美国的Papi酱”米兰达仙子（Miranda Sings），在拉尔夫搞断网的那个网友就是由她本人配音。
她以录制搞笑奇葩怪异的视频走红，鲜艳的大红唇和夸张的表情是她的标志。
她最大的贡献就是给大家源源不断的提供表情包。
迪士尼爸爸的版权秀
拉尔夫和云妮进入网络中的迪士尼，这里的彩蛋直接爆炸。
迪士尼、卢卡斯影业的星战、漫威、皮克斯的角色打破次元破壁，这里也是考验阅片量和眼神儿的时刻：
远远可见迪士尼经典的睡美人城堡。
中央的标识牌写着“Oh my Disney”，这其实是迪士尼的一个官方网站：
进去之后，云妮左边的屹耳（Eeyore）来自《小熊维尼》。
钢铁侠穿着《复仇者联盟3》中的血边战甲（马克50，Bleeding Edge Armor)从天空飞过：
屏幕左上是《飞屋环游记》里的气球房子。
往右是来自《星球大战》的千年隼和死星，R2D2在下方，X战机和钛战机从天空飞过（还有熟悉的声音）。
中间挂满了迪士尼经典动画海报：能看清的有《灰姑娘》《小姐与流浪汉》《狮子王》《闪电狗》《疯狂动物城》《木偶奇遇记》《四眼天鸡》等等。
左下还有《汽车总动员》（Cars）。
《超能陆战队》中的大白穿着红色战甲，《布偶秀》（The Muppet Show）中的绿色比克（Beaker）：
正中间是来自《幻想曲》（1940）的米奇。
中间圆锥右下是小飞象。
再往右是漫威专区：钢铁侠的手套，雷神的喵喵锤，美队的盾牌清晰可见。
其中，小树人格鲁特强势客串，配音还是范·迪塞尔。
右边紧挨着的是来自《小飞侠彼得·潘》的Big Ben：
最右侧部分是皮克斯公司的早期logo（不好意思真不是龙珠），球右边是《恐龙当家》里的小恐龙阿洛Arlo。
下方有来自《机器人瓦力》的伊娃Eva。
右下角是《玩具总动员》中的伍迪和巴斯光年，话说上面的云彩也和《玩具总动员》还是同款：
接着，云妮被《星球大战》中的暴风兵追捕，后面还能看到星战大Boss达斯·维达的身影：
云妮跑过的场景中还有大白和巴斯光年。
其中有个不容易发现的彩蛋：一个走过的用户造型是《星球大战》中杀死奎刚的反派达斯·摩尔：
路上云妮遇到老爷子斯坦·李客串的用户。
以前每次见到老爷子的客串都会会心一笑，这一次探长却忽然怎么也笑不出来。
路上可以看到《小飞侠彼得·潘》的影子、《奇妙仙子》、《海洋奇缘》中的呆公鸡和《白雪公主》中的小矮人：
最后，云妮差点撞上《疯狂动物城》中的狐狸尼克。
尼克还在悠然的吃他的雪糕。
在后台的走廊上是大大的A113编号，这是个经典彩蛋。
皮克斯工作室的大师们大都毕业于加州动画学院（CalArts），A113是其中一间教室牌号。
从这里毕业的学生们总是不厌其烦的纪念他们的母校。
最后，云妮远远看到迪士尼的14位公主，仅凭这一幕公主同框，《无敌破坏王2》就足以留名史册。
而《无敌破坏王2》做的更多，也更惊人（下文细说）。
台下的人都带着经典的米奇的黑色耳朵。
14位公主的闺房
接下来，云妮闯入公主套房，这一段，观众炸了。
其实能看出影片好坏的，不是彩蛋的数量，而是彩蛋的质量。
迪士尼这次彩蛋的用心程度，能把人感动到哭。
>>>>蝙蝠侠主题曲
进门的一瞬间，响起的是DC蝙蝠侠的主题曲，DC的粉丝不要慌。
这个主题曲来自1966年的《蝙蝠侠大电影》，当时这个剧的出品方是20世纪福斯，而不是DC的东家华纳。
今年迪士尼爸爸以713亿美元收购了福斯。
>>>>公主们的标志
进门的一瞬间，各个公主一下都亮出自己的看家本领。
我们一个一个看。
花木兰从右边一个空翻拿下“最野公主”称号。
花木兰将出真人版，有刘亦菲主演，甄子丹巩俐加盟，预计2020年上映。
木兰左边红毛卷发，手持弓箭的是《勇敢传说》中的梅丽达（Merida）。
14个公主中，她最彪悍。
顶部的蓝色装饰镜子上印着每个人的代表物品：海螺带走了小美人鱼的美丽歌喉，木兰是把剑，水晶鞋属于灰姑娘。其他的给大神解答吧。
木兰右边黄衣服拿书的是《美女与野兽》贝拉（Belle），她这书看的真是“信手拈来”。
Belle的造型还原的非常精准：
接着三位分别是：
Elsa——《冰雪奇缘》
Rapunzel——《长发公主》
Ariel——《小美人鱼》
Elsa双手拥有制造冰雪的魔法，她继续摆出寒气逼人又帅气的姿势：
头发最长又神经大条的Rapunzel手里拿的可不是一般的平底锅。
在《长发公主》中这锅可是立下过汗马功劳：
最右边红衣红发的Ariel歌喉无与伦比。
她曾为了爱情放弃了自己的声音，也放弃了自己的生命，差点变成泡沫。
这里面最纯最傻的公主就是她了（复原这版显得小家子气）。
至今她还觉得拿个叉子就能走天下：
接下来是三个社会人：
Jasmine——《阿拉丁》
Cinderella——《灰姑娘》
Pocahontas——《风中奇缘》
Jasmine心大，直接拿老公的阿拉丁神灯当武器，她是苏丹王的女儿，最有异域风情。
神灯里的神仆当时的表情大概就是这样的：
灰姑娘Cinderella急了竟然打破了水晶鞋当家伙。
多少年过去，我们才知道，最社会的原来是她。
Pocahontas的还原真的很用心，她是风一样的女纸，她手中拿的是父亲的权杖。
如果你仔细看，你会发现她的头发一直在飘动，还有树叶围绕她旋转。
Pocahontas右边，是Elsa的妹妹Anna和《海洋奇缘》中的Moana。
Anna握紧拳头，手中没有武器。
她虽然不像姐姐Elsa拥有魔力，但她的敢亮出拳头也不是没有原因的：
至于Moana，手中还是那个木浆：
最后两位公主：
Tiana——《公主与青蛙》
Aurora——《睡美人》
手拿擀面杖的Tiana是迪士尼史上第一位黑人公主，她本是个服务生，这武器再符合她不过。
她大概也是唯一一个吻过青蛙的公主。
睡美人Aurora手里拿的是织机上的尖针。
16岁时，她就是被女巫诅咒，碰到了织机上的针而沉睡：
>>>>经典场景还原
你以为迪士尼让这些公主标志性的亮个相就完事了吗？
不！迪士尼用心到了丧心病狂的地步。
如果你足够细心，你会被吓到，这还得从云妮刚进来说起。
睡美人Aurora手持玫瑰，保持着原作中一模一样的睡姿：
白雪公主和苏丹王女儿Jasmine也保持着和原作中一样的姿势：
长发公主Rapunzel继续画着她的壁画：
灰姑娘Cinderella给风一样的女子Pocahontas整理头发，她摸出一片枫叶：
>>>>满是回忆的梳妆台
再看她们人的梳妆台。
木兰身后是《美女与野兽》中Belle的梳妆台，Belle爱读书，上面摆满了书。
除此之外还有她的魔镜以及变成烛台的仆人：
睡美人背后是小美人鱼的梳妆台。
因为小美人鱼Ariel对人类好奇，并喜欢收集人类的的物品，梳妆台上有她收集的红酒开瓶器和烛台：
Tiana是个黑人服务生，她的家人梦想着开一家餐厅。
这家餐厅的照片还贴在她的镜子上，桌子上放着她爱吃的甜品，如果细心还能看到她家人的照片：
红发卷毛的公主Merida桌上有三只小熊。
在《勇敢传说》中，她的母亲和三个弟弟受到诅咒被变成小熊。
Elsa的妹妹Anna非常喜欢向日葵，她的梳妆台上还有一盆。
向日葵旁边，还留着她小时候喜欢玩的洋娃娃：
Anna的洋娃娃在Buzztube的网红猫那里也有出现：
我们还能看到和Elsa一起的那个小雪人。
还有长发公主的宠物变色龙。
灰姑娘的梳妆台上放着可以变成马车的南瓜，以及提醒她12点的钟表：
>>>>公主们的定制衣服
换下变装之后，可以看到每个人独特的衣服。
中间Elsa胸前印的是神曲“Let It Go”。
前面Cinderella的衣服上印着“G2G”，意思是“Got to go”该走了（12点再不走就要变回原形）。
旁边白雪公主胸前印的是毒苹果：
右边木兰的棒球服上印着她的小龙：
Merida胸前印着MUM“妈妈”和狗熊，代表着片中她被诅咒变成狗熊的母亲。
睡美人衣服上写着“Nap Queen”，意思是小睡女王。
Belle胸前印的是“BFF”，意为“Beast Friend Forever”永远的怪兽朋友。
Tiana胸口印着NOLA，因为她老家是路易斯安纳州的新奥尔良（New Orleans, Louisiana）。
她的青蛙王子的爪印印在“O”里。
Anna的衣服上画着三明治，上面写着“Finish Each Other's”(吃完对方的三明治)，这是她和汉斯王子之间的歌词。
长发公主的内衣上写着“I got a dream”的歌词。
Moana胸前是“Shiny”，是她片中反派大螃蟹唱的歌曲。
小美人鱼和Pocahontas胸前印的也是各自片中的歌词。
几乎每位公主身边除了“王子狗子”，还有“野兽”。
比如Jasmine的老虎，Cinderella的小鸟和老鼠们，还有Pocahontas的浣熊。
这群公主在这里还吐槽一番：是不是有个又大又壮的男人一来就解决了你的问题？我们都没有妈妈啊！
其它彩蛋
C3PO
来招呼公主们的是《星球大战》中的C3PO，他由天行者阿纳金亲手制造：
片尾拉尔夫坐在楼顶的一幕有没有让你想起《金刚》？
这一幕有没有让你想起《大白鲨》：
闪姐由女神盖尔·加朵饰演，在《速度与激情》里，他也是飙车党大家庭的一员。
最后拉尔夫用的大头针来自现实中的网站Pinterest：
第十四位公主是云妮洛普，在第一部中，她确实成为公主，并穿上了公主装：
《无敌破坏王2》的彩蛋探长就先整理这些。
还是那句话，彩蛋的好坏不在数量，而在质量。
片中这么如此用心的彩蛋，不禁让人佩服和感叹，每个角色，每个小物件都注满了电影人的心血，都承载了我们的回忆和那个角色的灵魂。
什么时候，我们也能拍出这样的电影呢？
文/探长
（更多原创影评，微信搜索ttyingtan，或保存图片，然后扫描识别二维码关注，后台回复片名，一起来看片儿~）
7 ) 《无敌破坏王2》：典型的续集炒剩饭，剧情生硬
说来赶巧，我看完《无敌破坏王1》之后没几天，就赶上了《无敌破坏王2》的新片上映。本来我打算写第一部的影评，不过既然第二部已经出来了，那就索性写个对比影评吧。
正如标题，我对续集是很不满意的，豆瓣上评分那么高，多半还是《无敌破坏王1》的光环。先说一下两个电影在我心中的评分吧，如果《无敌破坏王1》是8分的话，那么《无敌破坏王2》大概是6.5分左右。其中，故事始终是我评分的重点。
按照老规矩，先剧透一脸。
《无敌破坏王1》能下载到，自己看一遍就知道剧情，我就不多说了。我要剧透的是《无敌破坏王2》。
是的，我就是喜欢剧透的魔鬼。
第一幕：
破坏王拉尔夫和云妮洛普的关系一直很好，他们白天玩游戏工作，晚上聚会（跟情侣似的）。但是云妮洛普觉得游戏很腻歪，每条赛道都解锁了，没有新鲜感。结果，拉尔夫为了给云妮洛普礼物，亲手打了一条赛道，但这却导致人类玩家和云妮洛普的赛车操作出现冲突，砰的一声游戏机的方向盘被拔下来了（小女孩的力气都这么大吗）。甜蜜冲刺的厂商在几年前就倒闭了，小朋友从eBay上搜到唯一一款方向盘，游戏厅长嫌贵不想买。看起来，甜蜜冲刺游戏机要撤下了。拉尔夫突然想到互联网，于是和云妮洛普一起前往互联网eBay，打算买个方向盘拯救游戏机。
第二幕：
互联网世界很广阔，他们搜索之后来到eBay，并在不知情的情况下与人叫价，把200美元的方向盘叫到两万多，并因为没钱而无法购买。好在还有24小时付款时间，他们决定赚钱，并在弹窗广告的帮助下找到了方法，决定完成狂野飙车偷车任务。
偷车之后就是一段赛车，云妮洛普玩的非常开心。但他们还是被堵住了。就在即将两手空空的时候，车主闪姐拿拉尔夫制作了有趣的视频，并推荐了视频网站算法平台（类似youtube抖音之类的），通过点赞来了赚钱。于是，偷车任务失败后，拉尔夫两人又玩起拍视频点赞来赚钱（老实说，这些刻意制作的搞笑视频一点都不搞笑，然后电影中一堆人相互推荐大笑，我觉得很尬）。
就在拉尔夫拍视频赚钱的时候，云妮洛普去做弹窗推荐拉赞，没想到来到迪士尼乐园，与一群公主相会，就是预告片那一堆。然后，公主们教云妮洛普唱歌，她居然唱完歌就来到了狂野飙车（我一脸懵逼）。反正就是云妮洛普与闪姐开心的飙车。
另一边拉尔夫赚到钱了，都把方向盘买好了。至此，他们最初来到互联网的目的——购买方向盘的任务——已经完成了。但他与云妮洛普视频通话时对方自动接通，使得拉尔夫在云妮洛普和闪姐的身后听到她们的对话。原来，云妮洛普想留在狂野飙车，不想回甜蜜冲刺了，并说拉尔夫总是喜欢一成不变的生活，一种对云妮洛普来说有些腻味的生活。这伤透了拉尔夫的心。
拉尔夫决定让狂野飙车变得无聊。他通过弹窗小哥找到了暗网的病毒大哥，很顺利的搞坏了狂野飙车。那个病毒通过寻找漏洞、复制漏洞来实现这一点，它起初复制了云妮洛普的漏洞，搞坏了狂野飙车。之后，云妮洛普得知这背后是拉尔夫在搞鬼，非常生气。至此，第二幕结束。
第三幕：
那个病毒还没消停，它复制了拉尔夫，一堆拉尔夫复制体跑去找云妮洛普，然后像一个粘人的大妖怪一样要和云妮洛普一直在一起（感觉怪怪的，又不是恋人…）。接着，在万事通搜索的帮助下，他们将无数的拉尔夫复制体引向杀毒中心。没想到这堆复制体像甲铁城的卡巴内瑞似的合成一个巨大的拉尔夫复制体，抓住了云妮洛普。
解决大怪物的办法就是……晓之以理，动之以情……对着一个怪物……反正是说通了。比较好玩的是一堆公主各显神通，救了坠落的拉尔夫（话说，互联网怎么摔死人呢？）。
结尾呢，拉尔夫组织聚会，和其他游戏角色一起玩的开心，云妮洛普则跑到了狂野飙车。
听完歌，还有两个彩蛋，一个是预告片中尖叫的小女孩（就是拉尔夫喂兔子），她说自己上了预告片没出现在电影中很不开心。另一个彩蛋是拉尔夫唱歌，预告《冰雪奇缘2》。
魔鬼做完了，我戴上眼镜，来做个斯文人，写正经影评吧。
（一）、剧情生硬
整个电影看下来，我觉得质量和第一部差太多了。《无敌破坏王2》的剧情，就像打游戏做任务一样，或者说就像问路一样，主角们没多少自主选择的空间。
从游戏机方向盘坏了开始，拉尔夫和云妮洛普的任务就是——去eBay买方向盘，没有钱怎么办？去狂野飙车偷闪姐的车，被抓了怎么办？赚钱还有别的招，去拍视频拉赞。这些呢，大概占了整个影片的大半吧，我估计。
之后呢，一首歌曲把云妮洛普带到狂野飙车，开始了“姐儿我不想回甜蜜冲刺”的反抗。拉尔夫用实际行动表明“不，你想回甜蜜冲刺”的态度。之后引发了拉尔夫丧尸狂潮，却偏偏用嘴巴解决了问题，生活真美好。
整个故事没什么伏笔，就是用铲子推着主角前进。看起来各个地图都衔接上了，却没有丝毫圆润。反观第一部，开篇说了个“我不会像涡轮”引出悬念，然后中间讲述涡轮怎么疯了的历史，再最后居然还揭示了“糖果国王就是涡轮”的真相，这个伏笔与分晓可谓精妙，给人反派十足的感觉。都说故事最重要的就是矛盾，换言之就是反派角色的塑造，《无敌破坏王2》的反派是什么呢？拉尔夫丧尸？狂野飙车？我想，电影是想以“拉尔夫与云妮洛普的关系”作为主要推动力。我觉得这在剧情战略上是一个失误。因为，这里面没有太多的戏剧张力，最多作为次情节。那么，如果两人关系作为次情节，互联网行动为主情节的话，那么主情节的戏剧张力就更弱了，换地图罢了，也几乎没有什么真正的反派。话说，那个病毒复制完拉尔夫之后跑哪去了，这怎么跟《超人总动员2》那个暗黑破坏王一样没处理好。
回过头来说《无敌破坏王1》，其戏剧张力就足了很多。公寓里有个西服大爷一直否定拉尔夫，其他公寓成员不喜欢拉尔夫，能造成破坏的机械飞虫，糖果国王及旗下赛车手对云妮洛普参赛的阻拦，后来云妮洛普与拉尔夫关系决裂，这些都是拉尔夫面对的反抗力量。与此同时，还增加了快手阿修与使命女的小故事，同样具有十足的戏剧张力。
《无敌破坏王2》的戏剧张力不足，还体现在场景台词上。主角说好，然后周围人也说好；主角说“你今天看起来心情很好”，对方说“是的，我今天心情很好”，这叫个啥子戏剧冲突啊。拉尔夫和云妮洛普就仿佛“走到哪，人见人爱，花见花开”，甚至两人的对话也比第一部无聊了不少。
罗伯特麦基的《故事》说过，故事存在于鸿沟之间。当主角用最小行动去敲门，并预期对方会很客气的请自己进门，结果对方一见到主角就把门关上了，预期与现实之间裂开鸿沟，故事就出现了，为什么他要关门、我穿的很奇怪吗、他凭什么关门等问题就会在观众和主角心里一连串的出现。然后，才引起主角采用风险更高的第二行动。在《无敌破坏王2》中，他们去eBay购买，然后没钱导致鸿沟在主角心中裂开，但是并没有在观众心中裂开，因为大家都知道买东西要花钱，主角肯定没钱，如此一来就没有丝毫的鸿沟，也就少了故事性。之后，拉尔夫去赚钱，风险有更高吗？至少作为观众的我没有感觉到那种层层递进的风险。
结尾和高潮？那个我完全不想说了，生硬得不行。《无敌破坏王1》中，拉尔夫解决机械飞蛾的行动和自身的领悟全都在之前有伏笔。《无敌破坏王2》则是讲道理，可以称得上烂尾。
另外，《无敌破坏王2》的剧情也有些漏洞。200美元的新方向盘贵，而且游戏厅长说200美元比甜蜜冲刺一年的收入都高，这个就比较尬了吧。游戏厅收入那么低，咋过日子？
（二）、人物形象
《无敌破坏王1》让人喜欢的原因之一，我觉得离不开云妮洛普。这个丫头非常可爱，而且对生活非常积极乐观，富有活力。有两个小情景，一个是刚做好车的时候，我以为她不开心，她却欢呼雀跃；另一个是拉尔夫用手势比划云妮洛普的胜率，我以为拉尔夫在可以压低他，她却觉得自己就要赢定了。这个态度虽然也有些强行乐观，有点像《怪兽电力公司》的小绿头怪，但加上云妮洛普的笑容，足以令人信服。回想云妮洛普与拉尔夫的初识、相熟，每一个场景都让我觉得，云妮洛普这丫头很酷！
但这种感觉，在《无敌破坏王2》却没有了。不仅从人物行动言语上看不出云妮洛普的积极生活态度，就连表情上也少了些味道。之前我看《无敌破坏王1》的时候，我看完之后还反复挑了云妮洛普的表情看，心想，她的表情怎么能这么传神、这么丰富。
云妮洛普说完，再说拉尔夫吧。他在第二部的变化实在是太硬了。此前，拉尔夫和云妮洛普玩的开心，并觉得“连那样的女孩都喜欢我，我又能坏到哪去”，并从心里接受了坏人的角色设定，与开篇坏人互助会的抗拒形成对比。但《无敌破坏王2》呢，与云妮洛普聊几句，突然间就改变了？实际上，看起来没什么变化，哪怕拉尔夫后来破坏了狂野飙车也没给我什么感觉。当然，这也跟我自己有关，拉尔夫的角色在我印象中，本来就没有云妮洛普那么显眼。
（三）、炒剩饭
对制片公司来说，续集炒剩饭赚钱了，那也是赚钱了。但就实际编剧而言，续集本来就是非常困难的事情，很少有续集比第一部更好的电影。
第一部电影集中了非常多的创意，塑造了非常让人喜爱的角色，于是制片公司想出续集。但是，角色已经固定了，大家看起来都是为那些热门角色买单的，编剧又不好随便改。续集天生就戴着脚镣跳舞。而且，一个故事中，主角发生改变才是精彩的部分，但第一部电影已经把主角改造完成了，是成品了，续集还要强行把他当成未成品继续改造就会非常困难，除非继续挖掘主角的深度，或者创造新的主题。例如《超人总动员》系列，虽然我还是觉得1好看，但2的差距也没那么大，同样挺不错的。其中的原因就是主角深度与主题，超能先生做起了奶爸，影片也讨论到人们被科技屏幕控制、女人工作之类的新话题，至少都给人新鲜感。
《无敌破坏王2》则比较炒剩饭了。诚然，拉尔夫和云妮洛普是很多人都喜欢的角色，他们必须登场，但是他们之间能发生什么故事才是关键。第一部的时候，云妮洛普改变了拉尔夫，但第二部谁也没改变谁（生硬的改变能算数？），吵一架和好后再继续各自喜欢的生活，感觉见多了，比较套路。
另外，《无敌破坏王2》次情节是在少了点，大部分都只是梗一样的存在，并没有发展为实质剧情，诸如一群公主自嘲、麻木的视频观看者，给我一种梗的大杂烩的感觉。《无敌破坏王1》中，主线剧情是拉尔夫想赢得勋章，证明自己是个好人，然后加入了大量的次情节——云妮洛普、阿修与使命女、赛车手涡轮、机械飞虫等，使得故事非常丰满。其中，云妮洛普的次情节成为故事的核心卖点，这一新角色的登场是在第二幕，她使得拉尔夫平淡的赢勋章剧情变得趣味盎然，在众多影片中具有非常很高的辨识度。但如果问《无敌破坏王2》有什么亮眼的地方，一时间又想不起来，整个故事就是围绕拉尔夫和云妮洛普，也没有什么真正的新角色出现并发展为次情节（最初我以为拉尔夫会和闪姐谈恋爱……白期待了）。
结语
吐槽结束，让我们以续集宣言结束这篇影评：
“我是续集，那又怎样。超越首集不可能，那就继续炒剩饭。只当续集，别无所想。”
（彩蛋）
制片人一一登门诸多互联网企业：“我们打算拍《无敌破坏王2》，怎么样，大家都赞助点？我给你们打广告。”
Google点头搜索成别家，微博点赞露个脸，腾讯说“我出双倍”冒两泡，eBay“王炸，我赢了”。
------------
公众号：伏龟影评。欢迎关注。
8 ) 院线团 | 这是迪士尼动画的想象力新高，还是最差剧本？
本文为微信公众号「风影电影纪」日常栏目「风影院线」中《无敌破坏王2》一期。
六年前，《无敌破坏王》第一部在大陆院线上映，其中对游戏机人物生活的丰富想象力让人大开眼界。至今第一部依然有8.7分的豆瓣高分，远胜当年获奥斯卡最佳动画长片的《勇敢传说》。
六年后，续作《无敌破坏王2：大闹互联网》上映，尽管在北美获得的媒体评价与第一部差异并不大，但在国内却和第一部相距甚远。大陆观众们在大量彩蛋中寻找乐趣之余，似乎并没有像第一部那样如此喜爱了。
本期风影院线，我们请到20位影迷一起来聊一聊《无敌破坏王2》。谈谈它的两极评价和中庸成绩的背后，有何具体的原因呢？
综合评分：7.0分
渡口无边
8.5分
对互联网解构的想象部分如若《头脑特工队》，游戏的部分穿越回《头号玩家》，迪斯尼做到了前所未有的自黑调侃，也只有他才玩得了公主群像这样的版权桥段。前半段的包袱和彩蛋，惊喜不断目不暇接，想象力完全不输皮克斯，但后半段有点slide回了迪斯尼的常规套路。其实互联网梗可以挖得更深，落脚在「友情」上似乎有点可惜了。
凹凸
8.0分
动画版《头号玩家》，有版权就是任性。互联网梗和游戏梗密集轰炸，还有致敬《爱乐之城》《月球旅行记》《金刚》的迷影向彩蛋，迪士尼公主自黑全片最高潮。不管是流行元素还是情感表达，都面面俱到应有尽有。蜻蜓点水式的处理最大化了娱乐性，却也牺牲了在立意上深挖的更多可能。
冰山的阴影
8.0分
无敌破坏王之伴我同行。成长主旋律的变奏有多无趣，这个商业向的续集剧本就有多难写。毕竟在迪士尼不做成人动画的大前提下，哪怕再强的工业和类型片传统，也不能和人生轨迹中逐渐被消解的自由与逐渐失控的复杂人心相对抗啊。
荰苌葓
8.0分
称之为动画版《头号玩家》一点都不过誉。很钦佩迪士尼能够有如此充沛的想象力，给予观众对虚拟现实的无限想象。除了和上一部一样绚丽夺目外，多了官方自嘲和密集的彩蛋，迪士尼真的无时无刻透露出一股有钱真好的气息，一晃而过的斯坦李让人心酸。迪士尼动画永远都是一颗饱含温情的糖衣炮弹，而我们都耐受。
多蓝
8.0分
如果说《头号玩家》的各种引用和致敬对于non-player相对来说不是那么友好，那么无敌2对普通影迷来说显然更加亲切。赛博空间通过极具想象力的方式（甚至近乎神话的方式）具像化了。我们看见搜索引擎和病毒开口说话的惊奇感应该不亚于若干年前在银幕上第一次听见动物说话。
不存在真正意义上反派，如果非要从细节中找出一个不那么积极的，那么创作者对于大数据和流量算法显然持有保留态度。小到搜索引擎对「我高中约会对象家庭地址」的快速反馈还是彩蛋里的兔子爆炸，都像是全片嬉笑热闹的基调下快不可查的冷脸。
寒枝雀静
8.0分
《破坏王》相比《头号玩家》最重要的一点在于赋予赛博空间以人类社会的生命，从而让非玩家观众最大程度获得参与感，从游戏厅到互联网则更大范围地激发了共鸣。与第一部一脉相承的是乱花迷眼的狂欢之下深彻的忧郁，我以为我会离你更近，实际上你还是你，我还是我，深情依然只有对望而已。
此时观众发现，这个虚拟世界里的人，比现实中来的那些机械方块更丰满。一切漂浮的消费碎片都尽量有真切的落点，通过「虚拟」的反客为主，观众得以重新认识「真实」。
天马星
8.0分
这是一部有着许多有趣彩蛋的电影，但最大的彩蛋还是那些掩藏在许多欢乐甜蜜背后的淡淡忧伤：也许我们的人生就是由一串0和1的数字组成，但是每天看着阳光升起和你一起游戏，活着也依然有意义，而世界上最伟大的友谊不是互相控制，而是经历过改变后成就彼此。
YQY-Vader
8.0分
这个系列算是迪士尼里最皮克斯的作品了，核心在于使无情物情绪化，以此为目标，本片完成的相当成功，细到一个弹窗都是有情绪的，同时与现实世界的串联也完成的很精妙。关于秀IP这点在观影过程中并不算特别惊艳，精彩的点都在预告里展现了，与《头号玩家》比差远了，但难得的是比《头号玩家》多了不少反思，虽然是以迪士尼那套说教呈现出来的，依旧动人。
差强人意的地方在于后半部分的剧本，多次使用黑幕就可看出导演并不想对一些逻辑进行解释，并且正在大家都对互联网世界充满期待时转而将矛盾集中在人物身上，但也可以以片长限制为由原谅。最让我惊喜的应该是狂野飙车这款游戏了，部分地图似乎是直接照搬了GTA5的洛圣都。片尾彩蛋牛逼。
犹在镜中
8.0分
互联网从命名到设定标识着它是人类社会的隐喻，第二部将舞台转向互联网空间，更是让其成为一则大型人类寓言，处处与现实呼应。从光线终端、WiFi盒子到将互联网处理程序拟人化，不失为是一种对信息物质主义的揭露，但是在资本主义意识形态的遮掩下，搭建起整个互联网的「数字劳工」被美化为自得其乐的玩家和安分守己的住民，这是无意识的流露，也不好苛责。因为后面电影通过哭笑不得的筹钱情节对技术的中立性进行了质疑，明面只指算法，实际上指向了整个互联网技术。
但是互联网终究不是现实社会，因为人类（以主人公面目的出现）的善恶之念将决定这个世界的存亡——这里还用了泰山的灾难片叙事——也就是说技术逻辑无法压倒人文逻辑。在新时代，人与人之间不再需要/能守望相助，人文温度的留存将是关键。迪士尼自黑自家公主才是彩蛋的高级玩法，不得了。
欢乐分裂
7.5分
以动画形式达成网络虚拟世界的具象化，生活中常见的抽象名词被赋予情感色彩，想象力出彩，游戏场景代入感强，彩蛋遍地都是，在互联网时代同样与时俱进的迪斯尼，聪明巧妙地将高级自黑运筹帷幄，堪称群像大集合，公主段落全片高光时刻。虽后半程依然流向糖水，但剧本在情节的转折上仍可算用心，传统寻宝段落后出现其他意外不无真实，携手打怪结合性格缺陷，并最终给出关乎各自人生的抉择，既富于戏剧性，亦符合素来的成长主题。
居无间
7.5分
对于互联网这一抽象事物具象化到令人叹为观止的地步，视觉冲击不断地积聚着膨胀着。但在第二幕，出现彩蛋的部分就有些散了（《头号玩家》是将彩蛋文化做到极致的，得益于斯皮尔伯格强大的场面调度和整合能力，直到最后大决战都一直在升级。）第三幕，拉尔夫的黑化的过程非常棒，基调转而悲伤，但解决得太草率。网络问题变成情感问题，也暴露了主线的羸弱。网络与现实的对应关系只是蜻蜓点水，主创侧重点也基本放在虚拟世界，以此传唤观众共鸣。
徐若风
7.0分
虚拟世界实体化做的不错，场景构建本质上很「VR」，但是没有解决「时间差」的问题。
主题其实走了《头玩》的反面，是一部浸透了悲伤，但又轻甜包装的作品——《头玩》是去灰暗的未来才能回到过去，用真情拯救世界；而它则是在说一切的回不去，情感的可信/不可信。
第七大陆
6.5分
这显然是迪士尼的「头号玩家」的失败尝试。娱乐性真的下了大功夫，从互联网符号的集结，到情怀彩蛋的呈现，再到反传统营救的笑料，节奏推着走，塞得满满当当；相对的故事却一塌糊涂，显然这是一个较之第一部更明显的悲剧向故事线，拉尔夫留不住云妮洛普向往花花世界精美游戏的心，正如他也阻止不了游戏机厅衰落的大趋势，通过人物感情矛盾的小去展现新旧交替冲突的大。
故事想抛出的问题都抛出了，但是却用了比第一部更站不住脚的方式去解决：拉尔夫的立场即可怜又无奈，他的系统漏洞，应该是游戏人物去影响现实产品，而不是不自信缺爱的负面情绪，这里的偷换概念直接导致了后面病毒大战的硬伤，作为收尾高潮的战斗，却以一种最说不通的方式去影响结果，虽然这是最圆滑保险的。方向盘修好了，两个人也相隔两处，只不过大幕合上，没人再关心了。
杨清宇
6.5分
开场真的很棒，百分百做到了动画才能抵达的效果，冲出WIFI的一刻我竟然飙泪了。但核心故事中规中矩，甚至有点跑偏。前期释放出那么强烈的反思互联网的信号，最终却落到赞颂时代的方向去了（不觉得滚字幕时出现的各大APP很像《中国合伙人》表彰资本家的PPT吗？）所以，这部片最大的看点还是迪士尼赤裸裸地秀了一波版权。
qw0aszx
6.0分
和第一部相比剧本全面倒退，每个设计转折都极其生硬，第三幕写的更是堪称崩盘，最后是靠片内的彩蛋客串给强行撑起来了全片。不过的确贡献了近年来电影里的最佳片尾彩蛋（全部字幕出完后的那个）。
小宇
6.0分
大概形象塑造，彩蛋和自黑是日后每部迪士尼作品必须要努力做好的，甚至可以牺牲电影剧情发展合理性。这里不可否认这些优质特色内容，不过对于今天的网民，出现这样事故可能性几乎是不可能的。
奥利
5.5分
主题OK，但编得太差太敷衍了，各种秀版权也毫无意思，表现力和节奏也都不行，还是重撸第一部吧。
Caligari
5.0分
没想到看迪士尼皮克斯都开始翻白眼了，看不下去是我的问题吧。故事逻辑是通顺的但是表达上的混乱与断裂使角色情感转向变得突兀。抛出了很多有意思的话题，比如代码之下的身份，老式游戏机的时代变迁，都在如迪士尼公主的出现为首的自我陶醉中碎片化和娱乐化。互联网的具象化呈现只看到了一场「秀」，胶片老师说的太好了，谁还记得那个方向盘，纵向对比第一部就更明显了。
伊夏
5.0分
说是迪士尼版头玩的朋友，请再看一遍《雪怪大冒险》。看完无敌2能回忆出的两个片段只有回眸一笑的斯坦李和公主们换便装。其实从街机到网游大有文章可以做，不懂为什么主线梗无聊到像小学生转校哭鼻子一样。盖尔加朵配音的闪姐也是个没铺开的角色，还不如聚焦这一个游戏多说些什么。感觉主要是想努力表现互联网时代app的多样，但就不能设定一个本身有多元属性的网络游戏，对比单一的街机游戏吗。最后嘴炮获胜也是太敷衍了，病毒不是这么容易的东西呀。
字母君
5.0分
有多喜欢前作和《头号玩家》，就有多讨厌这部动画。如果主角不是Ralph和Vanellope的话可能给分会高点，假如说前两者卖的是情怀的话那《无敌破坏王2》卖的就是自恋。迪士尼乐园那段的十分钟走马观花令人白眼翻上天，各个乱入元素除了有十分钟戏份的公主们外全都是背景，女配角塑造比前作的山寨萨姆丝还不如，盖尔加朵的表现也不行，基本可以评价为「性感的棒读」。
可能是迪士尼动画史上最差剧本之一，完全是「这段我们该拉xx出场了」或者「这里我们该讨论下现实议题了」的思路，七拐八拐，对公主片的自嘲解构差《魔法奇缘》也挺远，就为了看这群公主我怎么不去看个公主混剪呢。结尾还贡献了个比《超能陆战队》还要弱的boss战。结尾对彩蛋和预告片欺诈的自嘲倒是非常有趣。
近期外语片评分速览
《小偷家族》8.7分 《头号玩家》8.1分
《三块广告牌》7.8分 《湮灭》7.5分
《水形物语》7.5分 《犬之岛》7.4分
《生存家族》7.3分 《碟中谍6》7.1分
《无敌破坏王2》7.0分
《寂静之地》6.9分 《复仇者联盟3》6.3分
跪下来，叫爸爸！爸爸曰：不是我拍不出来，是我拍不拍而已！！！迪士尼大门一开，所有人物一出来的时候忍不住飙了脏话（卧槽）论情怀论致敬，迪士尼要出手，你们还是靠边站吧（华纳说你呢），除了对互联网好处和坏处的生动呈现，把日常所见所用具象化以外，迪士尼公主集体自黑那段真的笑到头掉，好歹皮克斯也是你买回来的别这样哈哈哈，迪士尼长青的原因在电影里体现得非常淋漓尽致，因为里面要表现的东西是随着时代变化而变化的，但始终不变的还是那些作为一个人，最纯粹的热爱恩和情感，小孩有小孩看得开心，大人看有大人的思考。打动我的反而不是友情，而是新旧轮替，旧事物的消逝和新事物的冲击，总有一天要说再见。
每个人只能陪你走一段路
千万不要做谁的Only Friend，一说要分开一会儿就化身成几万个Stalker追过来，这么沉重的友谊谁受得了啊！Shank真的超性感，边看边想这要是真人化得盖尔加朵演吧，最后一看配音表还真是盖尔加朵配的！
剧情比第一部乱好多，互联网设定一开始看着还行，后面也乱了。最不能接受的是人物矛盾，女主自己改变心意了连和帮她的男主说一声都不愿意，直接放人鸽子，最后靠嘴炮打败病毒……比第一部差了不止一个档次。
动画版《头号玩家》，有版权就是任性。互联网梗和游戏梗密集轰炸，还有致敬《爱乐之城》《月球旅行记》《金刚》的迷影向彩蛋，迪士尼公主自黑全片最高潮。不管是流行元素还是情感表达，都面面俱到应有尽有。蜻蜓点水式的处理最大化了娱乐性，却也牺牲了在立意上深挖的更多可能。
本片提供以下营销课程：如何在两小时内植入最多最全的互联网品牌广告（很多都还是竞品）；如何拟人化/拟景化地解释一个虚拟事物（互联网）；如何开发成本低又好卖的线下周边（比如T恤）；如何正确地进行群体自黑；如何让过气角色大批量地再次翻红；如何make a video go viral；如何花样翻新地站女性主义/政治正确；如何在大众动画中插入陀思妥耶夫斯基。
我不希望迪士尼把眼光只放在彩蛋上而忽略讲一个好故事！
7分，相比让人激动到不行的第一部，这一回还是有小失望。虽然叫做大闹互联网，其实最亮点的梗倒是拿自己家的迪士尼公主玩穿越的部分，而那部分其实跟互联网又没什么关系，不如直接出一部穿越迪士尼世界。
这个时代最伟大的友谊，我和你在互联网的两端分开旅行。
真的给迪士尼爸爸跪了，看片前最好不要被剧透任何细节，每几秒都有惊喜！官方吐槽笑死，顺便把当年奥斯卡输给《勇敢传说》的仇报了哈哈哈哈。最后还是落回到友情和梦想上，朋友不是用来捆绑，而是互相成全。（可惜这么多互联网植入，精神角落都不配有姓名╮(╯-╰)╭
公主排队登台露脸，树人一招吃遍天下，在这不眠不休的世界里，万事通知你所想，闪姐晓你所爱。语言暴力像看不到顶的高墙，记忆病毒如触不到底的深渊，再也不需要我在糖果丛为你开辟隐藏道路，便可以自由去到任何地方。而我还是活在街机里令人缅怀的反派，执拗地不愿被修复，成为这个世界里的唯一漏洞。
【B】失望，有试图像《网络迷踪》解构网络时代，有试图像《头号玩家》创造彩蛋盛宴，但最后都沦为了与故事几无关系，衬托美式价值观的点缀。归根结底还迪士尼过于保守。当然了，阐述美式价值观也是可以拍的很好的，“朋友并不需要志趣相同”也是个既大众也够深刻的好主题。然而剧本写得很不令人满意，始终没有贯穿全片的，完整的，对主角产生阻拦的核心力量，这导致人物目标和求索之路也只得不断更换，先是买方向盘，然后是当网络红人，再然后是毁游戏，最后变成打病毒。每一段冲突矛盾都来的唐突，解决马虎。主题消解与情节因此无法有效融合，最终导致说教意味过浓，煽情也失去了力量。
女朋友爱上女人了，直男只能放手。
秀版权都不用提了，“公主总动员”比超人总动员都厉害！大高潮后还有惊喜小高潮，到处都是彩蛋，片尾彩蛋更厉害，就算是预告片里出现过的东西，都还是充满惊喜！#第二部又痛失奥斯卡，泪
相当于迪士尼的《头号玩家》，可以说目及之处全是彩蛋，值得用显微镜一帧一帧看。漫威、星战、机器人总动员、小飞象、狮子王、飞屋环游记、大白、疯狂动物城应有尽有，不仅14位迪士尼公主实现同框，还包含大量迪士尼、皮克斯以前电影的彩蛋，甚至还有斯坦李……必将引发全民找彩蛋的狂潮。电影除了丰富的彩蛋，还有优秀的剧本、超前的创意、酷炫的视效、深刻的内涵。作为续集不但没有炒冷饭反而走在时代最前沿，“我们是不是一串代码”如《黑客帝国》般细思恐极，拆掉游戏机如《玩具总动员》般虐心，“你的朋友不属于你”探讨朋友间的占有欲和私人空间，云妮洛普乐不思蜀象征人们逃避现实、过度依赖网络和游戏，众公主营救拉尔夫则是对“需要男子帮忙化解麻烦”的反击。又幽默又感人，又催泪又治愈……至少有奥斯卡最佳动画长片的提名。
迪士尼的续集都喜欢用疯狂加料的方式掩盖零碎单薄的剧情吗…
其实是部公主片以及两个片尾彩蛋都可爱到炸。（一部电影里看所有原版迪士尼公主CV你说值不值）
几乎植入了全世界所有知名网络公司的logo，却没有百度！光是这点就得点个赞先！迪士尼在本片中展现出了前所未有的自黑精神，将自己以往影片尤其是公主电影里的诸多设定拿来大加调侃。某种意义上说，这部影片成功给迪士尼公主们树立了更符合时代的崭新女性形象。不仅如此，本片还将当代人的互联网生活几乎无所不包的融入故事之中加以呈现，对诸多颇为写实的现象的展示及批判，都赋予了影片更多现实意义。这是一部真正属于我们身处的这个互联网时代的电影。与此同时，影片依旧将故事主要矛盾稳稳的落在了角色情感之上，叙事完全没有被密集的段子、彩蛋拖累，“友谊不该是占有欲”的主题诠释的相当到位。迪士尼在片中释放的想象力也是一如既往地惊人，许多细节上的绝妙设计都是前所未见的。
一年出了三部复联
果然是不负期待！年初有《头号玩家》，年底有《无敌破坏王2》，各种彩蛋根本看不过来，对竞价拍卖、搜索引擎、弹窗广告、短视频等互联网产品的呈现更是想象力爆炸，最最惊喜的还是14位迪士尼公主的集体自黑，太搞笑啦，哈哈哈哈哈。如果说去年的《寻梦环游记》打动我的是温情，那么今年的《无敌破坏王2》打动我的则是动画本身，很庆幸每年总有那么几部作品，让人可以坐在电影院里感受光影艺术的魅力。