决战中途岛

我一直对中途岛海战非常感兴趣。十几年前仔细读过渊田美津雄写的回忆录。渊田美津雄是日本轰炸珍珠港的英雄，在中途岛战役中因为阑尾炎而未参加战斗，因祸得福。战后他写的中途岛回忆录对战役做了完整的复盘，对日军做了严厉的批评（请参看本文末后记）。关于中途岛的电影我总共看过三部。其中日本人拍的《山本五十六》里大约出现了20分钟。1976年美国拍过一部，亨利方达演尼米兹。昨天看了最新这部。下面简单说一下这几部异同和感受。

先说新版优点。与旧版比，这部多了很多个人生活的桥段。在贝斯特这些孤胆英雄的个人生活，家庭以及袍泽情谊花了很多篇幅，这是旧版缺少的（当然旧版里简略提到了与日本侨民的爱情）。但我总感觉现在美片描写个人的桥段都非常套路，好像每部电影都差不多，其实并没有给我们留下深刻印象，都是好莱坞工业流水线式的质量。《拯救大兵雷恩》要强一些，里面每个大兵的性格都给我留下深刻的印象。与旧版相比，新版片子重心完全落在了飞行员个人技艺的展现上，空战效果不错。这是最近十几年电影工业技术进步的结果。过去拍不出这么炫目的飞机格斗场景。所以新版是一部爽片。就好像类似于《变形金刚》，《环太平洋》这样的片子。

但同时我也有些遗憾，因为这么好的题材其实不应该拍成爽片。这部片子的缺点就是对整场战役双方将领运筹帷幄没说清楚。我相信很多人看完以后其实是没看懂整场战役过程的。虽说电影不是教科书，用不着完全还原史实，但中途岛战役非常不同。双方的斗智斗勇，布局谋篇，在缺乏情报的情况下如何猜测对方动向（即使美国人破译了日方企图，但在很多时间点上也还是要靠直觉和经验去猜测下一步动向），或者一个人在历史的关键时刻如何作出改变历史进程的决策，所有这些都极富戏剧性，是现成的编剧好材料，可惜这部片子基本没有反映，浪费了很多好材料。今天晚上重新看了1976年版，它把整场作战的脉络写得清清楚楚，同时又拍得引人入胜。即使第二次看，还是紧张得让人喘不过气来。

其次，新版基本是以美国人的视角拍战役发展过程，所以反倒显得不好玩，缺少了观棋那种你来我往的精彩。旧版同时以日本人和美国人的角度展开，所以你可以看到在同一时刻，双方对局势的判断和应对，特别有意思。在旧版里，对南云忠一的刻画中立和客观的，其实这也反过来体现了美国人赢得胜利的不易。最新这版里是有些丑化南云忠一的。

旧版里描述了日本永友大尉击沉约克城号航空母舰（就是72小时修完的那艘），既客观描述了日本人的英勇（其实也是军国主义），也如实反映了己方的损失，让胜利显得更加可贵。新版里好像没有描写这段。所以在影片最后，尼米兹对莱利中校说：“我们到底比日本人强还是比他们走运呢？”

1976版结尾

旧版里对永友大尉的给了一些镜头，包括最后一次攻击前甲板人员告诉他副油箱坏了，他仍然上了飞机，最终以自杀式的投弹击沉约克城号。影片描写客观，反映了美国人对对手的尊重。这些在新版里完全没有。新版里的日本作战人员基本都是路人甲。关于这个永友，渊田美津雄的回忆录里对他最后时刻的描写生动，让我印象极其深刻。那时候日本第一舰队只剩飞龙号一艘航母，战局从清晨的大获全胜到傍晚时大势已去，而此时美军舰队则毫无损失，日本舰队里的每个人都无法接受这种残酷的结局。永友也是日本突袭珍珠港的英雄之一。山口少将命令他率领最后的16架飞机出战，这是最后一搏。当机甲人员告诉永友副油箱损坏时，渊田美津雄描写到，永友一笑，仍上了飞机。

再来比较一下破译密码这一段，新版不仅让不了解史实的人摸不着头脑，其实更是浪费了一个非常好的素材。在旧版里这段拍得非常好。美军猜测日方通讯里一直出现的A-F究竟是否代表中途岛，便耍了个小计谋，故意发出中途岛淡水净化器损坏这条信息，确保让日本人截获。日本果真发出A-F淡水净化器损坏信息，从而证实了A-F就是中途岛。这是非常有趣的故事，也反映了那位穿拖鞋的破译员以及莱顿中校的聪明。但在新版里反倒变成莱顿被动得知（至少我当时观感如此），简直是化神奇为腐朽。

另外新旧版对所谓“决定国运的五分钟”的拍摄给人留下的印象也很不一样。旧版对这一段描写非常详细，因为这5分钟对后续的发展太重要了。但在新版里匆匆带过。我并不认为大部分观众能看明白这5分钟，至少看完影片以后还有一个人问我，她没搞明白鱼雷换来换去是什么意思。

我把这一段再简单叙述一下。日军第一次出动飞机轰炸中途岛，觉得效果不理想，有必要实施第二轮攻击。于是将舰上的防守飞机上的鱼雷换成了炸弹（对地攻击需要用炸弹)准备起飞（之前挂鱼雷是因为预防向来攻的美国舰队）。这时第一次攻击中途岛的飞机回航，要求降落。因为这些飞机飞了5个多小时，油料即将告罄，没有办法不让他们降落，所以南云同意他们降落。降落后再挂上刚卸下的鱼雷。这么一折腾花了不少时间。据渊田美津雄回忆，在刚降落的飞机都已降落，该起飞的飞机尚差5分钟就要起飞时，突然美军飞机出现，命中甲板。这时候甲板上堆满了飞机，鱼雷和炸弹，瞬时引爆，将赤诚号炸沉。同时美军飞机还炸沉了姐妹舰加贺号。这一切发生在短短的几分钟，第一攻击舰队失去了两艘航空母舰。面对这么残酷的事实，南云已无法做思考。所以新版里副官劝南云换到驱逐舰野分号，告勉他指挥官需要考虑整支舰队。

再来说一下日本人拍的《山本五十六》。这是以日本人的视角，基本没有对美国人有任何的描画，但反倒让我们看到了很多美国人不会拍的情节。比如在那5分钟里，片子里不仅反映了南云的犹豫，有意思的是还借普通甲板后勤人员的嘴，一边努力换鱼雷，一边大声说对换武器的不理解。

另外，如果我没记错，这里应该还有第一攻击舰队第四艘航空母舰飞龙号被袭击时机甲人员吃寿司的镜头。飞龙号由山口少将指挥，新版里由浅野忠信饰演，也就是《罗曼蒂克消亡史》中的那个会说上海话的日本间谍。渊田美津雄在回忆录里对山口少将非常推崇，认为他是日本海军里少有的真正知晓航母海战的将领。新版里也给了他不少篇幅，经常陪伴在山本五十六左右。在炸沉日本三条航母后，美国人做了大胆的决定，派没有战斗机护航的轰炸机继续攻击飞龙号。其时已经傍晚。整场战役从早上4点开始，双方作战人员都已精疲力竭。新版里对此也有描述，机组成员甚至有畏战情绪，但还是鼓起勇气作最后的奋力一搏。而飞龙号上的官兵此时也正在吃寿司和味增汤，也是这一天唯一的一餐。我当年看《山本五十六》的时候还在大学里，没有吃过日式料理。就感觉这些人在甲板上一边吃寿司一边吮吸手指，特别津津有味。然后突然警报大作，美机来临。有时候电影里穿插这些细节，会更有代入感，更加真实。

新版里山口少将和另一位加来舰长不愿弃舰，留在飞龙号。然后驱逐舰向飞龙号发射鱼雷将之击沉。真实情况应该是他们俩把自己绑在操舵机上等待自沉。但过了许久仍未下沉。不得已旁边的驱逐舰向它发出两枚鱼雷。比较有意思的是，到了第二天，日军侦察机发现飞龙号仍未下沉，甲板上还多了很多人。原来当时甲板下困住了许多人，被鱼雷打通缺口后，反倒逃生到甲板上。这些日军最后被美国人所救，飞龙号最终仍然沉没。

最后，说一下新版最好的地方，就是描写了杜立特中校轰炸日本以后，迫降在衢州，为中国军民所救。这在以前的版本中没见过。旧版只是在开头匆匆提到轰炸东京。新版在片尾，说明有无数（countless)中国人因为营救杜立特中校机队成员而被日军杀害。

就时因为这一部分，我愿意给新版打个豆瓣4分。中途岛海战不仅仅是美国和日本的决战，也是中国与日本的持久战。因为这一幕，我突然真切感到，中国也是中途岛海战的一部分。

所有在反法西斯斗争中牺牲的英雄永垂不朽！

杜立特机组成员多年以后与衢州人的留影 （摘自网络 )

后记：

网上有一些对渊田美津雄的评价，认为他的回忆录不太可信等等。我是这么看的，任何人的回忆录一定带有自己的感情色彩和偏好，就看我们关注什么。渊田美津雄回忆录里对我影响最大的就是他认为战争乃至战略是一个体系，其中武器装备、军队能力只是体系中的一部分。最终决定战争胜负的是国家民族的视野、战略观、体制、整体工业能力、教育等等。所以他对日本中途岛战役的战略及目标从根本上就提出了质疑，更而得出那所谓的5分钟其实并没有决定国运，是日本民族当时的总体思想和格局就已经决定了二战的成败。现在网上相当一部分人认为“决定国运的5分钟”说法出自渊田美津雄，我觉得可能没有读过那本书。渊田美津雄恰恰否定了这种说法。

我之所以很喜欢渊田美津雄回忆录，就是因为非常认可他的这些反思。不觉得和我党我军思想极其一致吗？我军过去从来不是以武器和军事技术占优的，但现在各种军迷动不动就沾沾自喜几条航母，东风快递。如果不愿意复习学校里的中国革命史课本，那可以看看渊田美津雄的回忆录，看看日本人是怎么反思的，得出哪些和我军一致的经验总结的。同时，这也是我对这部片子有少许遗憾的原因，因为它只侧重拍空战英雄的勇气和能力。当然，可能是我吹毛求疵了。

再后记：

我以为已经说得很清楚了我对决定命运的5分钟以及渊田美津雄的看法，但似乎还是有不少人批驳渊田美津雄。我以为因为看书年代久远记错了，刚才又查了一下，渊田美津雄在文章里确实有一个标题是“决定命运的5分钟”，但他在书后对日本做了全方位的批判。再说一遍，“5分钟”只是渊田美津雄为那一场战役片段起的吸引眼球的标题，但他从来没有把日本的失败归结于所谓的5分钟。

我特意摘录了书中最后渊田美津雄对中途岛海战失败的总结：

1）战术上的复盘，包括情报工作、战役意图错误导致的分兵，山本五十六和南云的现场指挥错误等等。

2）对日本战列舰神话守旧思想的批判。

3）海军航空兵的建设和使用上的错误方针，这是日本整体人员体系建设思想的错误。

4）科学技术的落后。

5）狂妄自大。

所以最后渊田美津雄做了总结：

“ 归根到底，不仅是在中途岛海战中，而且在整个战争中日本战败的根源是深深地蕴藏在日本的国民性中。我国国民有一种违背理性和容易冲动的性格，所以行动上漫无目标，往往自相矛盾。地方观念的传统使我们心胸狭窄，主观固执，因循守旧，对于即令是必要的改革也迟迟不愿采用。我们优柔寡断，因此易陷于夜郎自大，这又使我们瞧不起别人。我们投机取巧，缺乏大胆和独立精神，习惯于依赖别人和奉承上司。由于我们缺乏理性，往往把愿望和现实混为一谈，因而行事缺乏慎重计划。只有草率的行动失败后，我们才会理性地去考虑它，即使思考了，但又往往是为失败寻觅借口。总之，作为一个民族，我们的思想是不够成熟而又不善于调整适应，因此，我们便不知道为了达到我们的主要目的，该在什么时候作出牺牲和作出什么样的牺牲。

这些就是日本民族性的弱点。这些弱点都反映在中途岛海战的失败中，而这次失败使在那里作战的人们的一切事迹和可贵的牺牲都付渚东流了。日本所遭到的不幸，其原因就在于这些弱点。"

我这里不厌其烦地把渊田美津雄的文字摘录在这里，不是因为他的观点正确与否，而是有感而发。

我们很多时候并没有读过，看过，就凭印象，或者在网上看了一些只言片语，就轻易下结论。比如很多人都说渊田美津雄提出了5分钟观点，然后对此大加批驳。但其实可能并没有读过他的书，只是网络“代”我们读了，我们就以为自己读过了。你说有决定命运的5分钟，那我偏来个反转，告诉你这是日本人编排出来的，是瞎说。如果我们每个人都这样浮躁，那我们民族就会重蹈以前的覆辙。

所以十几年前渊田美津雄的中途岛海战给我留下最深的印象，不仅仅在于前面详实的记录，不仅仅在于他那个5分钟的标题，还在于最后他对日本民族性从上到下深刻的反思，全面的批判。从这里我看到了日本的优点，他们的可畏。我断定他们能够持续进步和提高。

举个例子。渊田美津雄在第四条原因“科学技术的落后”中，提出“日本国民的本性不适于搞大规模生产的，人们都乐于搞手工业而不愿搞流水作业”。

是不是很有意思？听上去是在指责现在被我们称颂的日本“匠人文化”。但从80年代后随着丰田等一系列企业的突飞猛进，来自日本的“精益”等一系列质量管控理念风靡全球，日本的流水线作业独树一帜，并深刻影响和改造了我们各行各业。在渊田美津雄批判的20年后，日本不仅仅仍然保持匠人文化，也是搞流水作业的第一流国家了。

也许这是中途岛海战这部电影对我们中国人的最大启示。

我对于院线的大片集中感，一个在暑期，一个就是11月。

今年的11月，大片也不少，尤其是好莱坞的。

这几年院线看得越来越少了，以前长期出差经常错过，后来养成了新电影要放一放再决定要不要看的习惯。

今年的11月，想着还是去看了《决战中途岛》，近年来难得的大型海战史诗电影。

最开始是看到导演艾默里奇，知道大场面跑不了了。

虽然对战争片没那么迷恋，但对于大场面的战争片，还是很感兴趣的。

看完这部电影后，最大的感受就是：真实。 这种真实体现在两个方面，一个是叙事真实，一个是观影真实。

影片讲述的是二战中的著名战役——中途岛海战。

对于历史题材电影，我们已知事件结果，想要看的并不是剧情的悬念，而是事件发展过程中的具体细节，以及身处其中的各色人物的心理状态。

《决战中途岛》脉络很清晰，把中途岛战役的前前后后进行了铺陈式的交代。

当然，有些历史情节因为画面呈现需要做了一些艺术化修改，但总体上还是符合历史的。

如果历史迷或军事迷只是为了纠错而看电影其实没太大必要，真想要做战争历史研究的话，不去看书籍资料至少也是看纪录片吧。

电影之所以是独立存在的一种艺术形式，就是它能够通过适度的处理，让现实中的事件有如梦幻一般呈现在你的眼前。

让你在观影过程中，不经意间被某一个画面、某一句台词、某一段音乐深深吸引，从而在心中留下深刻的印象，然后随着岁月的揉捻，慢慢地融化在你的体内。

所以，从电影艺术角度来看，《决战中途岛》是可以被称作真实的。这种真实，是相对的真实，是艺术化的真实。

《决战中途岛》的叙事真实，不仅是历史事件的真实，更是人物心理的真实。

我对于二战历史并没有深入的了解，印象中只觉得当时的美国是最牛的，他不是怕打，是不愿意打。而当日本对他们出手之后，没用多长时间，美国就干脆麻利地报了仇。

看啊，我对于那次事件的印象多么浅显，只停留在中学课本的概括性描述中。

但我不是不知道其中的复杂，只是没有机会去仔细回想。毕竟小时候理解相对单一，没有想到背后的方方面面。

《决战中途岛》看后，那场战役于我而言就不只是历史书上简单的文字了。

它让我真切地感受到了一个个真实存在的生命。

在影片中，我不仅没有感受到什么决胜的关键、伟大的战役，甚至没有感受到多少的大义凛然、英雄主义，反而更多的是感受到那些冰冷的战斗装备中真实的肉体，感受到那些士兵的害怕、痛苦、无奈，以及不得不去选择的勇敢、坚持、决绝。

影片中俯冲轰炸机队长Dick Best数次鼓舞士兵，尤其是他的机枪手James Murray。

能感觉到，那些士兵是真的不想再回去打仗，包括队长本人也是，谁都不想去，谁都知道去了可能就回不来。

可是，你可以不去，但总有人要去。

如果没人去，那真是“全美国要讲日语了”。

这种情节，很真实。

尤其对于被各种抗日神剧弄得脑仁的国人来说，这样的影片才能让人感觉是在真真实实地看电影。

因为电影中的人，也是在真真实实地活着的。

虽然看的是一部战争片，但我会因为没有在片中看到空喊口号的、好像没有灵魂的机器人而感到轻松。

当然，东方文化中的家国情怀和民族精神确实来得更重。

只是不得不说，我们拍的很多战争类作品中，那些突兀的情绪和尴尬的台词往往会让观者感到出戏。就是因为，那不真实。

美国人也有自己注重的东西，比如他们很看重的“回家”，几乎每部好莱坞战争片中都会出现。

但那份“回家”里，不仅有要去战斗的英勇，更有不想战斗的无奈。

除了己方，对于敌方的描绘也显得真实、客观。

影片中有一个镜头令我印象非常深刻，是一个飞在上空的日军飞行员，看到下方日军舰队被美军炸毁后，流露出绝望悲痛的神情。

即便日军是战争发起者，但那一刻，那名飞行员作为一个真实的人，表现出的那份悲伤，同样令人心痛。

而影片中对于日军将领的呈现，无论是作战前的精密部署、还是作战中的镇定指挥、亦或是战败后的悲壮赴死，都能够让人感受到客观与真实。

不是丑化了敌军，我们就显得高尚。而是正因为敌人的强大，与他们的战争，才能称得上是真正的较量。

不得不承认，这样去拍战争片，真的很大气。

在此，也更深刻地体会到为何要反战。

因为无论谁胜谁败，总有人要死。

那些战亡名单，不是数字，是一个个鲜活的人。

此片的大气再次凸显，它并没有刻意地去深刻，而是用恢弘的场面和细致的视角去打开你的全部感官，至于如何体会，交给你自己。

那种感受，才是真正真实的、属于你自己的感受。

接下来要说的是，观影真实。

两个小时的电影，竟一点不觉拖沓。

一方面是因为海洋和天空这种开阔大场面的视觉吸引，另一方面就是战斗机主观视角的体验式观感。

直至此刻，我整个人都还处于轰炸机俯冲视角的状态中。那个视角在片中反复出现了太多次，且视角实在新奇，所以印象极其深刻。

虽然也看过很多战争片，但这种俯冲视角我还是第一次这么直观强烈地感受到。

片中把这种轰炸机叫“无畏式”，名字真好啊，太能描述那个俯冲的状态了。更夸张些地说，是“自杀式”。

我们都知道士兵本就需要具备勇敢的特质，也知道开战斗机的更不是一般人。但当那个轰炸机的主观视角一次次出现的时候，我还是觉得，这简直是对人性的一种巨大挑战。

那是几乎垂直于地面的飞速俯冲，必须要掌握好飞机的状态，并且把握俯冲与拉起的关键节点，而且还要躲避甲板上的炮火攻击、以及上空可能出现的被击落的战机。

那需要怎样的勇气，去克服本能的恐惧，一丝一秒不能分神，时刻保持冷静，迅速做出判断。

当然，即便是经过训练，也不是所有飞行员都能完全做好。就像那场战役中，大部分的美军战机都被日军击落了。一方面是因为训练不足，但更重要的，是那种状况已经是非人的挑战了。正常人怎么能掌控地那么精准，无论是掌控自己的内心、还是自己的战机、亦或是掌控敌军的动态。

最后能活下来的，真的只有像Dick Best这样极富天赋并勤于训练的人，同时还需要有好的运气。

我是真的被那种状态震撼了，久久不能出离。

我在想，那种状态，如何能够凭己身体验到呢？

然后想到了——过山车。

下次再遇到过山车……

我，一定要去试一次。

感觉影片最大的问题就是剧情太散和最后决战笔墨不足。应该着重去描写美国海军当时有多困难，需要大修的约克城赶工抢修72小时就加入战斗，再算上中途岛上的陆地机场，陆军是一帮菜鸟，开着陆军轰炸机难以对海面移动目标进行有效的俯冲轰炸，美军东拼西凑才算是凑出来四艘航母（算上中途岛这个机场的话）。算是能形成与南云的机动部队的四艘航母相抗衡的力量。影片中段应该着重去交代这些前期的准备工作和莱顿的密码破译工作。而决战最后，应该把飞龙号上友永丈市这个日军王牌飞行员最后一次出击拍出来，空袭约克城号后没有归来，这样在主角驾驶着发动机熄火的飞机，在黄昏时刻，所有人都认为他不会回来的时候，踉踉跄跄降落在降落在企业号的甲板上，这样去铺垫的话，可比靠飞行甲板上的群演干巴巴的说一句“很多人都飞不回来”要给力许多吧。最后主题也鲜明了，就是永远不要放弃希望，只要有一丁点取胜的希望，坚持到最后一定能取胜，这样一来，美国海军最后取胜和主角奇迹生还也呼应了起来。更重要的是，这场战争本就是坚持到最后才取胜的结果，麦克拉斯基的飞行队能突然出现在日军舰队上空这一神来之笔，也是必然之中的偶然，就是大黄蜂和约克城号上的飞行员，以及中途岛上的陆军航空兵从上午就开始的没有效果却持续不断的空袭，导致护航的零式战斗机的飞行员甚至连吃午饭的时间都没有，而南云急于求成的心态则作出鱼雷换炸弹，炸弹换鱼雷这样的毁灭性决定。而麦克拉斯基和主角最后抓住了这由无数美军飞行员的生命铺设出的希望，取得胜利。说到底，应该拍成一个在低谷之中等待希望的故事，主角的心路历程，不应该是曾经不顾生命最后醒悟顾及生命，这跟导演所拍摄的特效场面一点都不搭啊。节奏应该像陀螺的环太平洋多靠拢一下，感觉就对了。还有逗比导演在中途岛上拍电影的剧情可以去掉，完全是多此一举。

最后说一下，第一次写评论收到这么多回复我很开心，可能是我标题戾气有点重，会引来一些反感，见谅，约翰福特的事情这个我之前不知道，感谢指正，看的时候真的觉得跟主体剧情没有关联才吐槽的。我只是个普通观众去看电影，不是什么资深军迷或者专家，我就是站在能否吸引普通观众的问题来评价这部电影，毕竟电影是给大众看的，我觉得完美的标准就是既能还原大部分史实又能吸引路人来看，你只有把更多的路人吸引过来了，才会有更多的人愿意去了解这段波澜壮阔的太平洋战争。大仲马写小说也是要把历史编编改改一番，黑泽明在影武士中拍的长筱之战也是没多大符合历史，作为电影文学，毕竟是要有主次的，是艺术就得有必要的艺术加工。我不拿回扣我也不靠写公众号赚钱，我没拿卖拷贝的绿帽港出来比，我没说要加爱情戏，有话好好说，理性讨论，有知识不是为了攻击别人的，是为了成为更好的人，你把这电影当作纪录片看的一本满足是你的快乐，我也承认还原历史是本片的亮点（除了5条大和），但你没权力拿你的标准喷别人，又不是拍给你一个人看的，不懂尊重的别来靠近我

6分，观影过程并不算愉悦。

第一个原因是，我是冲着伍迪哈里森来看的，而不是冲着导演和战争，我缺乏相关历史军事知识，看的时候有些吃力，各种船和飞机分不太清楚，不明白他们的战略地位，因此看的时候对角色们的战略动机没太搞清楚，那个潜水艇又是咋回事？没头没尾的？感觉导演拍的时候是默认观众已经了解了相当多的背景知识来拍摄的。

第二剧情过于拖沓，看到后来甚至有一种“咋还没完啊”的感觉，虽然叫中途岛，但居然从珍珠港开始拍，这让我看的有点摸不着头脑，主要角色又一直换来换去，难以聚焦，感觉这是因为这些角色都是历史上重要的人物，因此改编的时候受到了历史真实事件的禁锢，创作上有点放不开手脚（不是贬低历史人物重要性的意思，只是个人的观影体验哈）。

第三对于美国飞行员有着星球大战式的个人英雄主义刻画，而日本飞行员全都是匿名的NPC角色，因此虽然给山本五十六加了很多戏份，但一直给人一种隔靴搔痒的感觉，因为美国这边的主角其实是飞行员而不是将领（我的伍迪哈里森啊，基本酱油位），但日本的飞行员在剧中是缺位的，铺天盖地的日军机群却都是匿名的，英勇的美国飞行员在开着烂飞机的情况下经常出现以一敌二的场面，导致整个片子充满了“征兵广告”气质，顺带一提对于中国军民的刻画就更加表面化了，虽然鉴于不得不遵循历史的原因而为了服务Doolittle的故事线登了场，但这段描画可以说是漏洞百出。

整体看下来并不推荐观看。

大家一定知道咱们的老朋友艾默里奇吧，就是《独立日》，《后天》，《2012》那个导演。

这一次艾默里奇带给大家的是《决战中途岛》，是根据真实故事改编的，或许正因为这样，才让影片和过去艾默里奇的特效灾难题材很不一样。

这种不一样，导致《决战中途岛》的显得有点奇怪，不管从动作角度还是叙事角度，接下来我们就着这两点展开聊。

既然是特效动作大片，我们先聊大家最关心的视觉特效，基本上也是管饱管够，海战相当精彩，尤其如果你是一位飞机控和航母控，估计你会更喜欢这部电影。

影片讲述了二战期间的1941年12月7日，日本偷袭了珍珠港，太平洋战争爆发，美国真正加入到二战战场上来，1942年6月4日，中途岛战争爆发，美国在军事数量上以小博大，赢得了这场战役的胜利。

《决战中途岛》的人物和线索展开得非常多，剧情以中途岛战役为主，但同时也买一送二，附赠珍珠港事件和炸东京事件，基本可以给观众展现了太平洋战争爆发初期最重要的那些战役。

人物方面也是到达了人人皆为群演的地步，导演的用意无非就是想把影片真正的主角，放在中途岛和战争本身，而不是角色上，这样的处理方式，不是不可以，但处理得如何，后面会详聊。

艾默里奇对大场面的把控还是很娴熟的，在片中的海战中，能把像我一位完全不懂战争战术的观众，也能简易看懂用什么办法收集情报，用什么方式打沉航母。

《决战中途岛》的预算只有1亿美元，对于一部2个多小时战争题材电影来说，成本并不算高，相比较10年前的《2012》，不讨论通货膨胀的话，《2012》都有2亿美元的预算。

同级别比较的话，几乎20年前的《珍珠港》，成本预算1.4亿美元，放今天估计得翻翻。

说这些就是解释为何影片中的特效动作为何显得特别CGI，毕竟这个预算没办法像《敦刻尔克》一样，真的搬一台IMAX摄影机挂在战机上天去拍，所以几乎所有战争镜头，都是绿幕上完成的。

这会让人觉得在看大型战争游戏的资料视频素材包，当然这里并不是贬义，因为如今的大型的战争游戏素材画面，出来的效果并不差。

特效动作聊完我们来看看影片的叙事，这应该是近年大制作战争片最白开水的叙事结构了，影片从珍珠港开始，到美国决定还击，再到炸东京，准备中途岛战役训练，决战中途岛。

这里其中的每一个环节，导演尽可能做到还原历史经典桥段，包括历史人物说过的每一句话也照搬进来。

这样的平均分配的说故事模式的弊端，会让影片看起来不像一部电影，每一场历史事件堆积在一起，看起来面面俱到，但整体来看就是一盘散沙，碎片化处理得太多，就导致影片失去了焦点和重心。

换句话说，影片更像是一部经过加工的主旋律军事记录片，别说导演魅力了，连电影的叙事魅力都不复存在了。

很多人会拿《决战中途岛》和《珍珠港》作比较，很显然《决战中途岛》不管在叙事上，人物塑造等各方面，都没办法和《珍珠港》作比较。

虽然在今天看来，《珍珠港》主角们的三角关系喜当爹情节确实有些狗血，但起码《珍珠港》在完成清晰震撼的珍珠港事件时，还加入了小格局人物的细腻情感，从共鸣的丰富层面来说，《珍珠港》做得非常好了。

对了《珍珠港》的导演是卖拷贝哦，没想到吧，当年卖拷贝还是能拍出正常出色的电影的。

回到《决战中途岛》，基于这样走马花式的白开水叙事，影片中的角色自然就不会成

为主角，而是隐藏在战役中去，成为推动战役的群演。

《决战中途岛》的叙事模式其实和《2012》差不多，《2012》是世界末日为主角，以男主为第一逃生冒险视角去展开，但《2012》就把预算成本放在了刀刃上，片中的角色除了主角还算脸熟外，其他的角色在当时并没啥存在感，这也让观众把焦点放在世界末日本身。

前面我说了这么做不是不可以，但让我纳闷的是，为何《决战中途岛》还请这么多一线演员，好演员本身没办法施展演技，这也算是一种成本浪费了。

而且《决战中途岛》的对白和角色的状态，感觉每个人都活在2019年而不是二战时期，影片里的每一个人物，完全没有任何紧迫感，似乎每个人都看穿历史面纱，觉得这场战役一定是势在必得，而且美军一定是会胜利的。

最让我觉得可笑的是，连日军的角色状态，也是放眼欲穿他们要输的感觉，要知道真实历史里，当日军偷袭完珍珠港取得胜利后，整个日本都处在极度膨胀的状态，感觉自己是世界第一，这也是导致之后日本骄兵必败的原因。

片中各种人物和对白，实在没法制造一丝的紧张感，我在看电影的过程中，就一直在想，什么时候到中途岛决战呀，我就是想来看看特效怎么样的，别在那飙文戏了。

而真正厉害的真实历史改编题材电影，是让观众即使清楚历史事件结果的同时，还能在影片得到紧张感，这才是剧本编织的力量。

最后，我给《决战中途岛》6.8分（3.5星），作为一部战争题材的爽片，影片抛开了战争反思和残忍，单纯突出整个太平洋战争初期的大场面，艾默里奇把他自己的最优点和最缺点都贡献给观众了。

看到有人评价《决战中途岛》：竟然拍出了战争之美。

“竟然”二字流露出评论者的“不可思议”，潜台词是：战争怎么可能是美的呢？但影片却拍出了它的美，太不可思议了！

是啊，战争怎么可能是美的呢？

它理应是残酷的、暴虐的，其残忍程度远非我们这些嚼着爆米花、吹着暖风的和平年代的看客们所能想象的。

正如克林特·伊斯特伍德导演的《父辈的旗帜》中，片头的那段独白：“每个人都自以为了解战争，特别是那些未经沙场的人们。”

看《决战中途岛》，最让我感到不舒服的，是它对于“战争残酷性”的有意回避。

说它是有意的，并不冤枉它。

因为导演罗兰·艾默里奇素来以拍主旋律电影见长，《决战中途岛》也不例外。

而一部主旋律电影的本质就是：歌颂。

歌颂什么？

歌颂战争吗？当然不是。

歌颂的是：人类在面对战争时的英勇无畏。

发现了没有？

这里面有一个陷阱。

当影片把战争作为一个不可避免的前提，不去深究，转而去歌颂战争中的人们多么勇敢、智慧，以至于在人类面前，战争都变得渺小的时候。在这种对于苦难的悬置以及美化的过程中，在一阵阵对于奇迹的欢呼声中，反思的空间终将被高涨的情绪彻底填满，直至不复存在。

而那句经典的断语“所有的战争电影，都是反战的”，也势必沦为一句空话。

你可能会说：不对啊，影片还是展示了战争的残酷性的。你看看那熊熊的烈火，硝烟弥漫的战场，再看看那一架架坠落的飞机，一艘艘沉没的战舰……这还不够惨吗？

对，不够，而且很不够。

你仔细看，在这些被精致的构图所框定的画面中，你看到的不是人间地狱，不是血雨腥风，而是英雄的试炼场，是奇迹诞生的神坛。

画面的美粉饰了战争的丑，此其一。

其二，真正的残忍不是数字所能彰显的。它也无法通过死了多少人、毁了多少架飞机来展示，而必须要落实到个体的伤痛之上。

这份伤痛又分为两面，肉体的和心理的。

先说“肉体”。

如果一部战争片回避掉了断臂残肢、鲜血淋漓，又何谈残忍？

《决战中途岛》对此有所展现吗？

极少。

片中最直观呈现残忍的画面，就要属那句烧焦的尸体了。

但很快，那残忍又转化为一种温情。主人公拾起地上的戒指，回忆起同窗之谊。

至于其他展现“死亡”的方式，也同样是被温度紧紧包裹的，而不是常见于战场之上的那种冷冷的死亡。

它们几乎都可用另一个比“死亡”更具审美价值的同义词代替，比如牺牲，比如献祭，再比如慷慨就义、凛然赴死。

真的是一派雄壮，几无悲情。所有的死只为共同托起那寥寥无几的活的“英雄”，于是代价也可在顷刻间一笔勾销。

是，英雄主义——特别是战场上的英雄主义，格外令人动容。

但每每说起“英雄”，我总会想起《父辈的旗帜》里的主角。

他最怕别人叫他“英雄”，他说：“我不是什么英雄，我只是尽最大的可能不被敌人杀死而已。”

再说心理上的伤痛。

《决战中途岛》更是鲜有涉及。

尽管它讲了很多人物，但无一例外，都不曾深入人物的内心，而只是停留在对其外在行为的叙述上。

有群众，没群像。

这也是这部电影很大的问题。以至于它会成为脸盲症患者的灾难，看着一个个人出现在屏幕上，却都面目模糊、性格难测，最后谁也没记住。

其实，战争给人造成的创伤，心理远大于肉体。

这是战争最残忍的地方。

还是拿《父辈的旗帜》举例。

影片讲述的是中途岛战役近三年之后的硫磺岛战役。

美军占领了岛上的折钵山，在山头插上国旗，这一象征“胜利”的画面被媒体拍下，引起国内的轰动。

照片上插旗的6名士兵被捧为“英雄”，其中的3名幸存者得以离开战场，回国参与为战争募款的活动。

虽然离开了战场，可3名士兵却像是把魂丢在了那里，只剩下僵硬的躯体回来了。

影片用大量的细节来强化这种心理伤痛。

比如，三人参加庆典活动，记者的闪光灯频频闪烁，烟火满天，三人晃神中，镜头直接切回战场，只见空中满是照明弹的光亮，枪火不停在黑夜中冒出火光……

再比如，宴会上，主办者将照片上插国旗的一幕做成了乳白色的蛋糕。

这时侍者走过来，在上面淋上了鲜红额果酱，士兵看着眼前的一幕，意识瞬间回到了战场。

这种心理伤痛，还会蔓延至死者的家人。

有一位士兵原本不在照片里，却被误认。政府为了不影响募款，只得劝说三名士兵将错就错。

在庆功宴上，这位死者的母亲找过来，问其中一位士兵，“照片上哪一个是自己的儿子？”

士兵看着眼前这位希冀与落寞并存于脸上的妇人，只得硬着头皮，随便指着一个背影：“他，就是您的儿子。”

这些情节的设计，实在太震撼了。

它们比那些直观呈现残忍的镜头，还要有说服力，把战争的残酷性——那种对于死者、幸存者同样巨大的摧残，都淋漓尽致地表达出来。

它还告诉我们：在战争的极端语境下，用“英雄”来称呼幸存者都成了一种残忍。

在战争面前，所有人无一幸免，全都是失败者。

抛开美化战争的这一层面，回归电影，《决战中途岛》又怎么样呢？

我还是要说，它很平庸，平庸到让人无话可说。

影片以流水账的方式，讲述了中途岛战役的前前后后，有人说它拍出了纪录片的感觉，哪有啊？顶多算是百度百科级别的“战争简述”。

刚才我说影片在人物塑造上是“有群众，没群像”。

那么叙事上则是：有事件，没故事。

什么是故事？

故事讲述的是人在事件中的挣扎。

这种挣扎不仅体现于外部事件对人的纠缠，更体现于人物内心隐藏的困境。

举个例子，比如《硫磺岛的来信》中的西乡，原本只是个面包师，却应召入伍，前往九死一生的硫磺岛。

他畏战，想活，一直计划着逃命、投降，直到他遇见了栗林中将——一位怀抱家国情怀又充满人道主义精神的儒将，他才意识到这世间真的有另一种人，比起苟活，他们更愿意有尊严地死去。

尽管如此，影片也并没有顺理成章地去宣扬牺牲精神。

栗林的存在，只是给西乡原本懦弱的内心注入了一丝勇气。

当西乡看到一位美军士兵将栗林中将象征着尊严的枪别在腰间时，他彻底爆发，挥起铁锨，完成了无力的反抗。

他终究不可能成为英雄，但却成了一个更有尊严感的男人。

这就是一个好故事。

战争只是外部事件，核心是人物的心理转变。

也只有这样，故事才能从线性的讲述中挣脱而出，获得一种更有高度也更具温度的质感。

说了这么多，无论从哪个角度看，我都没法给《决战中途岛》及格分。

有人说，战争场面拍得不错啊，特别是对俯冲轰炸机的展示，挺过瘾的，看得人热血沸腾。

好吧。

如果一部战争片只有战争场面，那就像一部爱情片只有床上动作一样，不就成了A片了吗？

如此一来，我们到底在为什么而大呼过瘾呢？

好电影就想写评价，对我个人来说可以全星，但为何给四星，我后面会说到，我的观后感只能用“畅快享受”四个字来形容了，对于一个喜欢看二战史和海军及海战史的历史爱好者来说，此片就是身临其境的的一种精神体验了，电影的魅力不是那些枯燥的文章和书本或者图片可以比拟的（当年的大片《珍珠港》也让我激动的好一阵，现在看其实史诗感不强）

太平洋战争期间的每一场海战无论双方阵营如何，站在历史角度来说，这都是人类战争史最后一次极富浪漫主义色彩的海战，就算现在的US.NAVY的飞行员也无法切身理解当年那种开着老式螺旋桨飞机冒着密集的防空火力必须飞到足够近才能投弹的战争体验是怎么样的，每一次出任务死亡率非常非常高，用中国一句俗话叫“脑袋别在裤腰带上”，这可不是现在那些开着超音速飞机，雷达能探测到几百公里，然后在防区外进行超视距攻击也就是丢一刻导弹立马转头跑的这些现代飞行员可以比的，二战时期每一个优秀的海军飞行员无论美国海军还是日本帝国海军，万中挑一的好手，花了无数资源和时间，在从航母上起飞后的那一刻，基本都是做好回不来的准备的，所以当一架飞机回来的时候，最开心的不是别人是这架飞机的地勤保障，飞行员牺牲的话，最难过的也是他们，当此部电影中大篇幅描写这种冒着防空弹幕进行绝命攻击的场景，说明罗兰导演是明白那场事关东亚人民以及美国和世界命运的战斗的精髓所在，人类战争史上最后一次极富浪漫主义色彩的海战！而130几分钟的时间里，从描述山本五十六的担忧和无奈，到依照整个太平洋战争的时间线一步步推进到伟大的中途岛战役，包括珍珠港事件、以及最著名的杜立特空袭，令人感动的是，罗兰导演或者说美国主流价值并没有忘记中国人在这场战争中承受的苦难，以及中国军民帮助美国飞行员的事迹，75年前中美两国是肩并肩的战友，日本陆军对于中国平民的无差别杀害以及日本海军杀害美国战俘这些描述，就是在告诉大家当年的日本人是多么的无耻和残暴，也就更凸显了，这些海军飞行员的勇者无惧了，其实战争刚开始，us.NAYV无论是水手还是飞行员，都是菜鸟，和一直号称“月月火水木金金”（周一到周六没有周日，也就是从不休息的训练）的日本海军根本无法比，战争初期的美国海军飞行员在日本的精英飞行员眼里都是肉鸡，而美军的装备也大多都不如IJN的好，比如零式战机在初期无论速度还是爬升率都比美军的好，战争初期美军的鱼类哑火率极高，片中也有体现，但是比耗飞行员，日本最终还是耗不起，精英飞行员基本上中途岛之后就死绝了，精英军官如山口多闻也都折损不少，IJN从此往地狱越走越近！所以导演其实很努力的在130分钟里将这个史诗故事的故事线和细节表现出来了，顺便也点出了日本海军和陆军不合的基调，但是呢，毕竟对于普通观众来说，在自身没有丰富的历史知识作铺垫的情况下，确实很难在130分钟内完全搞明白状况，别说中国观众，就连如今的美国人自己都不是很清楚这段史诗，所以无论中国还是美国其媒体总评并不高，当然也不坏，但就是没有达到大片该有的评价，原因就是很多很多观影者说自己看的一头雾水，当然这也是没办法的事，毕竟拍摄战争史实，只能依照真实历史来，没办法做太多的艺术化加工（某国的神剧不谈了），但就算如此，罗兰导演也是将这个历史事件演绎的非常成功了，其实此片在我心中足够在豆瓣拿全星了，但是站在大众的角度来说，确实很难完整接收和理清影片中的信息，然后将信息串联成一场电影盛宴，比如AF缺水这个剧情，是中途岛海战的关键中的关键，美军就是用这个是弹出日军的情报指向！确实比较硬核！顺便说一句，想要通过电影更多的了解这一场战争的话也可以看看前几年日本人拍摄的电影《联合舰队司令长官山本五十六》可以从IJN和整个旧日本的角度来了解！

所以给四星也是代表我心中的一种理想主义的理念，虽然显得有点中二，其实很多喜欢战争史，看战争电影的朋友，大多都反战的，虽然这人类历史上最后一次浪漫主义时代的海战史诗很精彩，但其背后是几百上千万的生灵屠戮，我希望以后的战争历史电影，能有更好的手法去展现历史事实，让更多的人能真正了解到什么是战争，从而努力去避免战争！旧日本帝国就是活生生例子，错误的去发动战争的行为，只会遭致灭亡，错误的去鼓吹民族主义和民粹主义只会变得疯狂