致命伴侣

美国游客Frank独身远赴欧洲一心治疗情伤，却在火车上邂逅了背景神秘的性感女子Elise，正当Frank陶醉在二人世界之际，危机却渐渐迫近，自巴黎开始被追踪监视，来到威尼斯更惹来各方人马追杀……随着Elise的真正身份揭开，Frank 才惊觉自己卷入了一场精心布局的危险游戏！在原版电影当中，故事几乎就是围绕着这两个主角展开，极少有背景介绍。被好莱坞看中的奇突剧情既没有影响观众对全片脉络的把握也没耽误观众理解和跟上故事情节。用简单的方式来表现曲折的情节并且通过节奏和电影语言的帮助抓住观众的注意力表现深入的情感，这是法国电影的表达方式——其实现基础是，大家要相信观众的智商。好莱坞明显对观众的理解能力没有这样的信心。于是这个原本非常清晰的感情悬疑故事被拆骨剥皮，揉巴揉巴塞进了惊险片的套路里，并且配之以俊男美女，威尼斯风景，大摇大摆地出来骗钱。

晚上看的这场《The Tourist》让人大失所望。这已经不是一个故事好坏的问题，而是这个导演的导演能力的问题了。我无法相信这是《窃听风暴》的导演的作品，因为影片的节奏控制得一塌糊涂。如果不是Roman说这个导演在德国本土并不受欢迎的话，我甚至还要向替导演自己自圆其说——这可能是他收了好莱坞的钱而反而对好莱坞开的一个玩笑一样，虽然这个把安吉丽娜朱莉和约翰尼德普也请来了的玩笑开得有点太大了。而且认为这片子有问题的不只我，影院里面的观众也如此——果然评判一部电影的好坏，是不需要有科班教育的。拍商业电影的尤其要越来越小心了，至少法国的观众艺术眼光还是很高的。

可能是太久没有自己动身拍片子的缘故，也可能是这里的电影院线太发达，也可能是最近忙于迪斯尼的工作而没紧跟电影院潮流，当我看到各种新电影层出不穷，而且每个片子质量都很不错的时候，心中某个角落就会发出这样的声音：单纯地做一个影迷多好啊。这不禁让我思考，是不是在国内我当初萌生想要拍电影的念头是因为看了太多不好的电影？而现在在这里看到大多数电影都是好电影的时候，反而没有胆量了？——也就是说，你觉得你能行，是因为你以为你看到别人不行？

导演来北京开见面会。

他说：本来我确实是写了一部惊悚片，但是他妈的约翰尼·德普太逗了，每次他看到我和朱莉在现场严肃认真的样子，就先讲各种笑话逗我们开心，等我们笑够了，他才开始演。于是后来，我不得不把这部电影改编成了一部喜剧！(导演自己也表示无语)。

导演还说：麻痹！我本来打算《窃听风暴》之后马上拍一部自己想拍的严肃、黑色、牛逼的电影，但是索尼的人非让我拍一个适应好莱坞的片子，我想了想，操！好吧，那先拍部喜剧轻松一下吧，省的以后大家都觉得我只会拍政治电影！

导演又说：尽管这部电影在宣传的时候是按照一部动作片来宣传的，但是，我自己深知，这他妈的是部喜剧。喜的连今天你妈妈刚死你看了都能乐出来的喜剧，都是他娘的德普给弄的！

导演非说：这片本来是找汤姆克鲁斯演的，结果丫闹脾气，谁知道为什么啊，反正不演，最后就让德普演的，德普这人真是不赖，演技也好，就是太JB闹腾。

导演最后说：我和索尼是很好的合作伙伴，他们都对我特好特义气，给我钱让我拍电影，至于电影赔不赔钱我可管不着，我是个艺术家，我只管做好我的艺术创作，至于电影挣了多少钱或者赔了多少钱，那些事都由他们来处理。(记者对这个尖锐的答案表示满意，因为她本来是想问导演对德普和朱莉的表现是否感到满意，结果中文不好的外国翻译给丫翻译成了票房的事儿，真是意外收获。)


听完导演一席话，我觉得，其实这片也还行。您想啊，一惊悚片拍着拍着楞给弄成喜剧，导演也不容易，好莱坞也不好混。再说，俩人谈恋爱谈到这份儿上，我觉得也挺感人的，怪只怪我们当初想的太多，非觉得只要有这俩演员这个导演，就必须是多么牛逼多么难懂多么深刻的让人浑身发抖的片，我们凭什么这么想人家啊。

最逗的地方就是德普转身看到朱莉刚换完衣服脱口而出：FUCK!!
以及最后朱莉特别苏菲玛索造型的靠船上跟德普说：“花了2000多万你丫就弄了这么张脸啊！”

PS.上苍保佑幸亏汤姆克鲁斯当初没答应演，要是他演更指不定怎么惊为天人的烂呢。

什么是我爱你？
就是在你换了一个人，换了一个身份，我还是依然的毫不犹豫的爱上了你。
什么是我爱你？
就是无论我是谁，无论面对什么样的危险，我都会义无反顾的来到你的身边。

导演是想跟我们阐述他眼中的爱情吗？
他是想说，什么是爱情？爱情就是无论你的职业是什么，无论你的长相怎么样，无论你是罪犯还是平凡的小职员，只要他们相见，他们就会义无反顾的相爱。无论世事的阻碍……他们都仍然如初见般相爱。

只是……
遗憾的是故事讲的太苍白，我既没有感动，也没有顿悟。
我只是很伤心。

伤心我看见的只是个故事，我遇见的爱情。它没有这般魔力。

    她不知道他是谁。

    我们都以为他也不知道她是谁。



    大家看到的第一道关是：她是美丽尤物，自始至终吸引人：警察、酒店、闲杂人等。

    而他不过是个木讷却有点意思的“数学老师”——一个美国身份、美式口音的tourist。


 
    她利用他。他知道她深爱着另一个男人。

    她知道有人监视她，却依然吻了他——游客，不是“银行家”皮埃斯。



    他被追杀，赤脚、穿着睡衣穿梭在房檐，跳进有篷子搭着的水果摊。他把警察推进水里，他被捕，开心地躲过黑帮大佬的追杀。


    他是游客，他被释放。



    第二道关。她救了他。

    让他走。

    因为她爱他，她决定出卖曾经同居了一年的皮埃斯，那个至今依然没出现，却始终使唤着他的神奇男人。



    原来她是特工，她在皮埃斯身边，是特工的任务。可是一年，她一张照片也没出卖他。



 

    他回来，去舞会。莫非他就是…………


    他穿着她买的白色西装，像她解救他时在船上一样迷人。


    像他在酒店房门外，按捺住心思，没碰她一样迷人。




    他再次被捕，被嫉妒他——仅仅一个游客，一个美国的数学老师，却永远得不到爱丽丝哪怕一个吻的另外一个特工所抓。


    他在监视器里盯着她，面对被他出卖了的黑帮老大。


    终于，他知道，原来她是一个特工，表情微妙变化。



    第三道：原来他就是皮埃斯。




    在保险箱前，他一如既往地大将风范，他料定特工们会开枪。


    她说：I love u.她尚不知眼前的他，就是魂牵梦萦的那位。她是对数学老师说的我爱你。




    他打开保险箱。全部情愫如今展现在朱莉脸上，原来…………

    深情拥吻，这一记重量，尤如他当时在监视器前得知她是一个特工。



    满载而归。他用智商、胆识、演技，战胜了世界，赢得金钱、美女。尤其是巨额、尤物。


    她作为女人，何尝不是。万众挑一。






    世间尤物，天仙配——就像生活中的朱莉跟皮特。



    亦像94年时的johnnydepp与kate moss

    

好莱坞拳头加枕头不断刺激观众荷尔蒙的办法，谁不会用，倒叙插叙，同时走双线，甚至三线剧情，让眼花缭乱，只记得那些香艳或者激烈的场面，还总要津津乐道那被奇巧淫技切断重连的时间线，记得那几句经典台词和几个明星，好莱坞让观众的双眼盯紧屏幕（让非英语观众紧盯字幕。。），让观众的大脑来不及思考，来不及关注细节的漏洞，来不及细细看演员的表情，看完之后大呼过瘾，想看第二遍却发现没啥可以再看的。
所以我们叫他好莱坞式的商业片。
所以会有阿尔帕西诺这种“”实力“偶像派“，假嗓子大幅度肢体动作不管演什么演到最后都记得阿尔帕西诺而不是记得角色的表演风格被广泛赞誉。


而这一次请了两个有票房号召力的明星，找了一个已经被验证过的有钱途的剧本，本来简单套用一下好莱坞的模式，就算不能成经典也不会被人骂这么惨，而弗洛里安不这样想！（ps：我看到个影评说导演把观众当傻子。。。天啊。。。弗洛里安只是清晰的重现一个巧妙故事，这个剧情本身已经足够复杂，你想想这里有没有切来倒去的故弄玄虚？导演怎么是把观众当傻子。。导演是明知道现在的观众基本看个半拉就会猜到结局，所以干脆用自己的技巧去讲一个大家都知道结局的故事，把功夫下在如何讲故事，而不是下功夫倒腾剧本搞什么悬疑的噱头）
（好吧，我发现我的括号加的真多，必须得说说我个人对绝大多数悬疑片的厌恶，悬疑电影那就是导演揣着明白装糊涂，一点点抖各种模棱两可的猜测，给观众看到几个不痛不痒的证据或者伪证（多数时候还给证据加点伪装加点壳，让镜头模糊下，或者遮住一半场景），让观众脑子里塞满问号，或者自己给观众误导出一个设计好的有漏洞的假象，让观众接受假象并且纠结于那个漏洞，总之就是让观众脑子一直在那做无用功，演员演的人物是怎样的了没印象，看到的是啥画面啥镜头不记得了，就剩下坐在电影院里损耗脑细胞了，然后到最后把谜底揭开，告诉你，你看！忽悠到你了吧！ 没有电影的一个核心“人”，只剩下另一个核心“剧情”，不能叫电影，就一蹩脚的声画小说。）
（ps：本人喜欢悬疑小说）
（再ps：《黑天鹅》是个例外，而且真的真的真的很精彩，把两个核心结合的天衣无缝！~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~）


很多人说看这部电影不要剧透，但实际上这个故事也早是个已经被用过的故事，剧透反倒能让观众能了解到为什么导演要这么拍，为什么两个主角要这么演。
所以我下来会有很多剧透。

不要当这是好莱坞电影，不要用好莱坞商业化的模式去套这部影片，你会豁然开朗，才能体会到导演的用心，剧本的精巧，朱莉和德普拿捏的分寸多么恰到好处，尤其当已经被剧透，知道了结局的时候，再去看第二遍，体会会更深。


朱莉的气场强大啊强大~~
德普则是又一次向大家展现了他的无敌演技。不是杰克船长那种疯疯癫癫的哗众取宠，也不是中间人中那种一脸苦大仇深的表情（不得不说铁塔尼里的小杰克现在越来越喜欢演什么都一脸苦大仇深了。。），而是另一种柔顺简单平淡中凸显实力的演技，这才是真演技。
（ps：其实《国王的演讲》里科林非斯这个人其实本来是这样风格的，不过他在《国王的演讲里》类似阿尔帕西诺的那种风格的戏却是相当多，个人以为《国王的演讲》剧情简单直接平铺直叙，所以要靠演员咆哮打滚装b卖酷，需要煽情，需要烘托氛围，需要强化人物，然后再揭点皇室权利交接的过程揭秘啊，国王演讲摄像的秘密啊，再结合二战历史加点厚重感啊，好吸引观众看下去，这部电影则相反，剧情复杂折腾绕，完全脱离现实，所以剧情已经够吸引人了，那么演员演的要更像真实正常的人在这个剧情下的表现）
（ps：像阿尔帕西诺这种风格的如果说是刘德华，不管演啥最后都是刘德华，那德普就像是梁朝伟，这才是真影帝。）

德普第一次在火车上出场，表演的太好了，眼神盯一眼朱莉立即飘开，又不敢直接挪去看窗外心里怕被别人看到，只好侧身扭过头去，眼睛又斜过来，正好迎上朱莉的直视的眼神，眉毛稍微一抬，咽下一口吐沫，似乎是想开口，又皱起来一点。如果已经被剧透的观众联系到剧情和两人现在的身份，两个人所处的情况（旁边有警察在监视），只能是拍案叫绝！

在酒店里那段，很多人说唯唯诺诺不敢开门的德普没气场，你想想他现在表演的角色是什么要求，想想现在朱莉只认为他是个路人却要假装他是大盗来混淆警察，同时又不能做的太明显让警察一眼就看出他就是大盗要让警察觉得朱莉是在掩饰他是大盗的身份，而德普自己是那个大盗然后又要装作是个路人面对自己心爱的女人，同时他也要考虑警察一直在监视他们
（有点绕。。。以后的都会挺绕，因为这是两个不能顺利沟通消息相互揣测默契十足的夫妻，一直被监视并且要面对黑帮和警察两拨势力，这中间有很多突发情况。。。。我想去找小说原著看看。。。。。不知道原著更接近《逃之夭夭》还是更接近现在这个）。
这段戏，导演来回切换朱莉和德普的脸部特写，朱莉听到声音拉链拉到一半停下来，德普心理的挣扎和反复，内涵是在太丰富了。

然后，我还看到影评说一个数学老师面对两个黑帮的追捕，动作也太流利了点。。。大哥你到底看完电影没。。。这里动作干练是人的本能，是难以掩饰的，一个身手矫健的人面对危险会自然的手把利索起来，即使他想努力装作自己是个数学老师，而且他必须得逃，因为这是那几个黑帮，鬼知道他们会不会脑子一热就直接就毙了自己，黑帮毕竟是黑帮，一帮意气用事的人，即使德普自己心理也明白他们老大派他们会要是抓活的好让他把那20亿吐出来。而且德普这个时候是并不能确定黑帮知不知道自己“真实的真实的身份”（这里有点绕。。自己体会吧。。）。。。。

然后朱莉救走他送他到机场，导演特意给了德普给船抛锚系系绳子的特写，而且给了朱莉眼睛盯着德普系绳子手的特写。。。然后朱莉去警局“跳反”。。。其中深意，知道结局的人一下就明白了吧~~~~~~~~~
ps：提示一下，美国那个什么洲，是一片沙漠无毛之地，德普这个游客身份是个老实本分教书的没有生气的平凡数学老师，可是他却系船索如此利索。。。。

有些影评说着两个人感情产生也太快了。。根本没铺垫。。其实这才是剧本的本意啊，朱莉是认出来了frank就是alexander，所以才去“跳反”，才说i love you，两个人的感情确实没有铺垫。。。。因为朱莉和frank就没感情。。至于为什么他们在貌似没人监视的地方也保持谨慎。。其实很简单，他们也不知道自己是不是完全取得了警方的信任，不知道自己是不是被监视，他们所做的一切都是在假设自己一直被监视的情况下的正确选择。。。。我甚至现在觉得朱莉或许是在他们第一次接吻那里就知道frank是alexander的（或许两人有些接吻的习惯之类的。。。总之就是恋人之间的第六感了。。）结果很多看电影的就觉得导演太低估观众智商。。。。。悲催。。低智商的或许是你。。。。。

两人在舞会舞池里那段，朱莉身上带着窃听器，给德普说的那几句话，两个人心里觉得骗到了警方，可是又装作心事重重，压抑自己那份狡诈和得意的神情，这段太精彩了~~~~~~

然后两人跳完舞，德普被警方带走，然后朱莉回身一个意味深长的特写，打开信封看到内容，但是却不告诉国际刑警，而一直到走到游艇才说出地址，她内心现在在想在这样复杂的情况下，现在该怎么办。。（因为他已经猜到了德普的身份，而德普还不知道朱莉已经“跳反”，而现在德普被带走了，不会去赴约了，他要是告诉了然后去那里等德普就会露馅的，因为警察现在一直认为德普是个普通游客）

 德普去救朱莉那段，体味一下他们的台词，两个聪明夫妻玩语言游戏。。。朱莉看到德普打开保险箱，从朱莉的脸上显示不出来一点点的惊讶，为什么。。？不是人脸部僵硬没有演技。。这点演技都没有还出来混个啥。。是因为朱莉早就知道了frank就是alexand。。。现在终于证实了自己的猜测。。。所以始终朱莉是一直在眼睛深情的看着德普。。这才是这个女人现在的反应，仔细看自己心爱的人的新的脸。。而不是惊讶那个保险箱怎么被德普打开了。。



最后说说导演：
佛洛里安，真是个自负的人，坚持自己的想法，我就是不要露点，不要激烈的场面。
这里必须说下《窃听风暴》有很多政治的讨巧和价值观的争论，尤其是对那段历史不了解的观众来看，很多新鲜的东西在里面，所以很容易吸引人。
而这一次的《逃之夭夭》就是一个巧妙精彩的故事，一个侠盗男人一个漂亮女警，可以出现在任何时代任何政治背景任何价值观，没有那些《窃听风暴》里讨巧的东西，一个不能说老掉牙但也差不多得故事，弗洛里安要靠自己的功力去重新演绎，并且还不想走好莱坞模式的捷径，平铺直叙，娓娓道来，这是有对自己导演技巧和功力充分自信的人才会这样。（个人认为，他跟汤姆·霍珀是一个风格的，其实《窃听风暴》和《国王的演讲》都一个路子）

ps：
关于回应里面很多人臆断我的年龄，比如：
　　　　20岁以下···基本都觉得这片子好··因为年纪轻，看过的片子少··
　　　　
　　　　看片稍多一点··
　　　　
　　　　都不会觉得这个好
　　
　　呃。。。严肃的回应。。我今年25岁了，要说看过的电影多少部？基本上从开始喜欢看电影平均两天一部吧。。大学时候有一天一部甚至更多吧，从04年开始每年评论比较多的片和各种百大经典十大经典之类的片，还有追完了二三十个我最喜欢的导演和演员的电影，不过我实在不是能欣赏黑白片的古董，所以很多黑白片，包括卡萨布兰卡之类的经典黑白片，确实看了个开头就实在没感觉所以没看完，不过像《it's a wonderful day》等几部经典黑白片能吸引我看完，还有我也没啥耐心，不少电影看了个开头实在没意思就去找个影评读读就不看了，而且随着看的电影越来越多，这种趋势越来越明显。。。我这人不爱写影评，虽说一千个人有一千个哈姆雷特，但我发现我喜欢的电影读读别人的影评后基本我想说的人家都也已经说的差不多了，那就不要再重复制造电子垃圾了。
　　另外必须承认这里是有些刻意解读，我写的这么多其实主要目的是回应为啥会有如此多的恶评，我确实蛮喜欢这部电影的，而我读了好评里最有用的头几个，发现虽然挂着好评，却里面内容也居然也是一片指责，所以我才自己写点。恶评里面头几个那就更过分了，从评论电影，评论演员导演表演和执导水平，都要变成人身攻击攻击导演和演员的职业道德了。实在是有点看不下去。。。。

ps：还有些直接攻击我智商和炫耀自己智商的回应，我就懒得说话了。。

ps
补充，感谢回应，看的好仔细，我都没注意到，剧情细节编剧导演也是挺下工夫的啊！
2012-02-10 14:07:31 小字路→晕晕
　　片中还有几个细节表现得很好，一是Elise打开衣柜很高兴的时候德普在环顾四周并且自己也很满意的样子，然后眼神移到面对衣柜的Elise，看到自己心爱的女人很满意自己的礼物的时候，说这酒店想得周到，其实有点像没话找话，更像是为自己的杰作得意。二是德普没事总是在询问Elise对Elexander的感受，就像一个爱她的男人在女人不知情的情况下听到她对自己很高的评价的时候会很高兴一样，Elexander这点很可爱！三是，Elise背对着那捧有信的花，德普怕她没发现，所以就提醒了她一下，这也是他就是Elexander的一个提示。

　2011-02-24 15:47:08 ha~~　　女主有没有怀疑男主身份是个值得讨论的话题
　　　　　　我觉得她一直在怀疑，然后一直被男主打消这种怀疑
　　　　　　
　　　　　　还有就是男主角原计划并不是电影里演的
　　　　　　只因为女主角不听他的话（她不喜欢被指挥）
　　　　　　在1等车厢没选人（按理说，奢华的AP应该在1等车厢）
　　　　　　却在2等车厢选上了翘着二郎腿车抽着烟的他（这个姿态，是AP的姿态，他放松的时候就是AP的姿态）
　　　　　　所以，他慌乱了，但是他是个难以捉摸的人
　　　　　　既然阴差阳错地被选了
　　　　　　那就将计就计吧
　　　　　　没成想中途又杀出黑帮
　　　　　　他把自个给套进去了
　　　　　　结局时，他估计也是抱着死的决心吧
　　　　　　没想到又被警察给救了
　　　　　　还被警官给放了一马（那个警长显然识破了他的局）
　　　　　　太得意了，很刺激
　　　　　　
　　　　　　我觉得这样编很好，男主角并不是神，这个局并不是他全部设好，只能说是他开了头，其他势力追随而来，他随机应变，女主角不离不弃，才成就了最后美好的结局。
　　　　--------
　　　　+11111
　　　　其实朱莉从第一眼火车上就怀疑了，她不停地用“请我吃饭”这样一个简单句来试探亚利山大倒底是英国人还是美国人，英美两国说这句话习惯是不一样的，就如同最后黑帮老人说亚的说话不一样，不是指口音而是指习惯，所以亚利山大最后用了一个非常英式的说法说“我改变了说话习惯”来证明自己就是亚。
　　
　　恩。

2011-02-15 20:21:14 小孩儿
　　握手握手以及握手！
　　看完豆瓣的各种影评感觉很失望（包括我楼上这些人），看电影也要有诚意好不好。。
　　我真的觉得拍的各种好。
　　我真的觉得这种一颦一笑都可以双重解读的感觉只有Depp这种气场和演技可以衬出来。说什么最不德普的德普的人可以去使了~~
　　不过其实我没觉得朱莉一直都知道。我觉得她不知道才显得故事更传奇，那种你整成什么鸟样子我都爱你的传奇。。尤其是她如果不知道，却还能说出I love you..I love him too, unfortunately..那才真是完美的女人，这种女人也只有AP配的上啊~。
　　最后要握手的是，Depp和梁朝伟很像！！含泪握手。


2011-02-24 20:03:13 Ｍｉｎa
　　2011-02-24 15:47:08 ha~~　　女主有没有怀疑男主身份是个值得讨论的话题
　　　　我觉得她一直在怀疑，然后一直被男主打消这种怀疑
　　　　
　　　　还有就是男主角原计划并不是电影里演的
　　　　只因为女主角不听他的话（她不喜欢被指挥）
　　　　在1等车厢没选人（按理说，奢华的AP应该在1等车厢）
　　　　却在2等车厢选上了翘着二郎腿车抽着烟的他（这个姿态，是AP的姿态，他放松的时候就是AP的姿态）
　　　　所以，他慌乱了，但是他是个难以捉摸的人
　　　　既然阴差阳错地被选了
　　　　那就将计就计吧
　　　　没成想中途又杀出黑帮
　　　　他把自个给套进去了
　　　　结局时，他估计也是抱着死的决心吧
　　　　没想到又被警察给救了
　　　　还被警官给放了一马（那个警长显然识破了他的局）
　　　　太得意了，很刺激
　　　　
　　　　我觉得这样编很好，男主角并不是神，这个局并不是他全部设好，只能说是他开了头，其他势力追随而来，他随机应变，女主角不离不弃，才成就了最后美好的结局。
　　------------------------------------------
　　
　　
　　这解释也蛮好玩的，更practical

2011-03-04 08:42:20 小胖子
　　2011-03-03 21:49:31 wednesday　　
　　
　　也就是说depp之前的表现没有迹象表明他不是一个真的tourist，观众没有悬念没有预期，所以失败
　　
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　　显然是有迹象的，只不过你没有看出来。那么电影看到最后就有一个意外结局，不是很好么？然后再回想之前的剧情，一切都很合情合理了。电影没有像其它老套的所谓好莱坞大片，开头就抛个超大的胡萝卜让你一路跟着跑，然后顺着固定套路让你感觉自己像个侦探一步步破案，唯恐你看不清演员明显可疑的眼神和小动作，最后得到一个预料之内的答案，成就感和满足感油然而生~
　　
　　这部电影值得仔细欣赏的，至少我去电影院的时候很多人都是去看第二遍了。


在豆瓣只发过这一个影评，隔了一年回来看，居然翻页了。。传送门：http://movie.douban.com/review/4611991/?start=100#comments

说到电影产业，从产量和质量这两个方面综合来讲，能与好莱坞抗衡的就是法国电影了，再加上语言霸权之争，导致彼此很有点“世仇”的味道。但是最近这几年出了些个很有意思的现象：在本土没人待见的美国小说屡次被法国电影人改编成本土票房不错的电影，法国某些压根不会说英语的导演和英语尚能过得去的演员纷纷脚踏两块市场，英语电影几度remake法语电影。
英国人改编Wild Target算是挖古墓，而美国人改编的《危情三日》和本片则都是炒新鲜冷饭——这就相当有趣了。一方面这种大方重制的态度显示出英语世界的绝对霸气——就不相信你们这些小语种电影能在全世界拥有多少观众了，我坚信只要我不主动承认除了法国佬之外根本没人知道这是改编的。另一方面选择了这样两部在法国本土并不算成绩惊人的电影也彰显了好莱坞的口味——《危》和本片虽然被法国人拍得类文艺，但本质上情节都很奇突，一波三折。
于是我们很容易理解好莱坞的商业运作模式：故事情节已经pass了法国观众的考验是靠得住的，只要略改改剧本就行，找两个大明星，尽量把场面拍大——反正按照美国人“硕大就是美”的审美原则撑死往大里做（不要说在这一点上，我朝各“大片”倒是深得好莱坞精髓），拍完了凭借英语的优势，全世界一扔，票房自然滚滚。
不过也就是这两部片子出来的成效证明了一件事情：专业的电影生产流水线自然是优势，然则电影作为一种商品，主要的目的还是投观众所好——尤其是类型片，所以实际上是观众的整体口味和欣赏水平决定了电影的样貌。说得通俗点，就是一个地方的审美观决定了整容产业的大方向。
《危》算是诚意之作，导演胆子小，只敢照猫画虎，故事线和人物关系几乎就是原样照搬，我说编剧大人的唯一工作其实就是把法语翻译成英语而已，这翻拍算是“翻”得彻头彻尾，“拍”得基本很水。而本片不知道是应该看在曾经拍过《窃听风暴》的导演von Donnersmarck的面子上说是 “艺高人胆大”呢，还是就出来的成品说是“人傻胆就壮”呢，是个画虎不成反类犬的典型，比之《危》甚至连“诚意”二字都没有，简直就是一副赤裸裸来骗钱的嘴脸，让人恨得牙痒！
本片改编自Anthony Zimmer，中文译名《逃之夭夭》，其实这个译名不是很好，因为这原名很直接地向观众传达了一个讯息——影片的戏肉乃在这个Zimmer身上。这种隐藏在故事背后的核心角色，很容易让人联想到Rebecca，原版电影也刻意营造一种希区柯克式的“普通游客意外卷入神秘事件”的悬疑。
原版电影在一开始伴随着女主出现的就是通过警方之口给Zimmer画相，并且丢出了一个伪矛盾——找到并且抓住Zimmer。于是观众很自然地就能联想到女主与Zimmer有关系。进而生出了“她与Zimmer到底什么关系？火车上的男人是否Zimmer”这样的疑问。
在这一段里，主要引导故事——或者说引导观众进入故事的乃是女主。直到旅馆一夜之后，看到一系列骤降到男主头上的奇异事件，观众已经能猜到女主在火车上向男主搭讪的动机，之前的两个问题只剩下后一个。至此，希区柯克结构其实已经完成。
在这个部分，情节的主导权开始转移到男主身上，观众的注意力完全被他的命运所牵动。而当故事层层推进，却始终没有Zimmer的踪影时，其实对于第二个问题，观众也已经心知肚明——这时候，我们就知道Zimmer的身份并非是本片真正的悬疑，在最后一部分里要解决的矛盾其实是经由前两段所铺陈好的，分手的男女是否能消除彼此间的分歧而合好，这样一个问题。
最后决定了这个问题是否能够完满解决的钥匙，是在男主手中。
当影片结束后，再回想一下，其实女主刚上火车时两人关于彼此感情状况的描述已经告诉了我们这部电影的核心乃是感情问题，而一旦我们把注意力从美丽动人看似主动的女主身上移开，就会发现，在这一场似乎由女方主导的“引诱”戏码当中，其实真正老神在在的乃是男主。
在原版电影当中，故事几乎就是围绕着这两个主角展开，极少有背景介绍。被好莱坞看中的奇突剧情既没有影响观众对全片脉络的把握也没耽误观众理解和跟上故事情节。用简单的方式来表现曲折的情节并且通过节奏和电影语言的帮助抓住观众的注意力表现深入的情感，这是法国电影的表达方式——其实现基础是，大家要相信观众的智商。
好莱坞明显对观众的理解能力没有这样的信心。于是这个原本非常清晰的感情悬疑故事被拆骨剥皮，揉巴揉巴塞进了惊险片的套路里，并且配之以俊男美女，威尼斯风景，大摇大摆地出来骗钱。
编剧非常清楚地从一开始就告诉观众——女主上火车的目的乃是找一个形似Zimmer的男人。目的是想叫观众产生以下担忧——女主是否能成功？而当女主成功之后，观众就应该为男主的命运担心——也就是步入法版铺好的轨道。为此，编剧还很老土地专门设置了“电子香烟”这种蹩脚道具，以为观众在看到男主换抽真烟的时候会拍大腿露出恍然大悟的表情。
不过，编剧同学们，我们观众不是这样白痴的好吗？且不说那个假Pearce出场时间不足戏份不够根本不能起到“转移嫌疑”的作用，就说那些关于第三方势力的背景介绍，那些警方内部的矛盾，与主线故事完全不相干也根本不影响情节的东插一杠西戳一棍根本只能显示导演对于故事的驾驭无能吧。
其实导演根本也就是来骗钱+旅游的吧。拍威尼斯的风景和女主宽衣倒是兴致勃勃，怎么一到了该表现戏剧张力的时候就哑火？火车上的一场戏无论是台词还是情节都寡然无味，让人对男女主角的后续故事打不起兴趣。
法国版的女主是Sophie Marceau，美国版的女主是AJ，算是各执擅场的女神极人物，论魅力美貌原本谁都不输谁，只在这一出引诱当中，AJ完全落了下风。尽管后来编剧一再安排各众男士对女主投以艳羡眼光，尽管AJ妆容服装千变万化美不胜收，尽管导演极力从各个角度展现AJ的肌肤身材，都无法挽救角色塑造上的漏洞，套句老话——美则美矣，没有灵魂。
当然，这种“不来魂”的结果，军功章上也难逃全片一直处在梦游状态的JD的一半功劳。我不知道这是不是JD演得最差的一部电影。但他从头到尾没有显示出身为男主的自觉，给人感觉他好像是来客串的，好像真就是在火车上给导演抓住的游客，以为到威尼斯一日游顺便打个酱油就能领便当回家睡觉了……还是说难道脂肪也会影响演技的吗？从刚见女主时的装模作样，到最后时刻的真情显露，跟法版的Yvan Attal大叔比，这次JD是彻底杯具了。

在故事暴走的情况下，本片只有美女帅哥和风景可看。风景和美女各占一星，打酱油的发福进行中的帅哥，看在以往的情份上我不扣你的星。导演你捞够钱了，还是乖乖回欧洲吧，在这里你就没有把观众当白痴的习惯了吧！