饥饿游戏

没有看过原著，没有任何期待惊喜。但是各种俗套各种狗血还是没有抹杀电影闪亮的地方，如果没有过分解读，我想称之为人性。
让一个阴谋论者来相信人性是很难的，特别是一个结局很明显的故事。二十四个少年互相残杀，只有一个人能活下来。没看过的小说的人也会知道，获胜的肯定是女主角。因为从头开始，镜头一直就是她她她，她妹妹，她家庭，她射箭，她青梅竹马，她勇敢，她strong。。。所有遇到她的人都相信她，都喜欢她。但是无妨，因为大家又都能猜到这个获胜的过程一定很艰难。但是需要猜测她怎样克服这些困难。
阴谋论者认为，善良、勇敢等等美好的品德绝对不是制胜的利器，反而是弱点。在极端环境下，越凶残越无良的人才能生存，虽然大家都不愿意相信这一点，但是往往最不愿意面对的，反而是事实。
所以，当女主角和黑人小mm相遇的时候，每次温情脉脉的镜头出现，我都在心里默念“唉，有什么用，有什么用，最后你们还是要死的（要杀死对方的）。”虽然我几乎相信了女主角不会动手，因为也许这个眼睛大大的小朋友让她想起自己的妹妹。但是我不能信任另外一个，虽然她在女主mm昏迷的时候守了她好多天，给她蛰伤的皮肤敷上清凉的叶子。我都几乎感动了，我还是心中总是想着，这个游戏的规则就是要把别人都杀光，自己活下来呀。你们这样有什么意义呢？每次两个人拥抱的时候，我都在默默期望小黑mm的手腕一扣，尖刀一把。虽然一直都没有发生。。。直到后来小mm被困在trap里的时候我也在默念“这是一个陷阱，不要来救她。。。这是陷阱。。。”后来证明我又错了（人怎么会有这么阴暗的心理。。。）直到小黑mm死掉的时候，眼角的两道泪水才让我深深怀疑自己。。。
就像对于友情和类似亲情的怀疑一样。我认为爱情一样是奢侈品，平静的温饱的环境是必要的滋生条件，但是绝对不是一个大逃杀似的的生存游戏。所以男女主角的所有对手戏我都看不懂。他们的相互扶持会让他们变成活下来的最后两个人，但是这又有什么用？因为最后只有一个人能活下来，这种之前的温情和动人只能把他俩引向互相残杀的选项。
但是我又错了，错在结局，错在了场外的故事。gxj道出我错的原因：太在意规则。既然规则可以被游戏制定者任意地一改再改，游戏的参加者也可以选择遵守或者不遵守。就像电影里，他们用两个或零个存活者来蔑视规则，如果推广到极端情况：参加的游戏的二十四个人都是相似的善良的反叛者，他们从被放逐到这个arena的第一刻开始，大家就共同非暴力不妥协，游戏的主办方又该怎么办呢？这就是善良的意想不到的作用啊，这是人性呀。
可惜了，可惜不是所有的人都这样想，不是所有的人想到都能做到。这是一个被荣誉包装起来的规则系统。有人坚信善良的原则，就有人enjoy通过屠杀获得的成就感。看起来强，看起来相对强，这是永远存在的一种欲望。出于欲望的诱惑，永远会有恃强凌弱，永远会有看似不合理的规则，永远会有我这种阴暗的悲观主义者。
但是我又错了么？电影开始的时候，火车到达capital，男主对着月台上狂热的人群不能自己地膨胀起来，面带微笑，挥手致意，好像自己是个人物一样，女主mm不为所动。可是电影结束的时候，面对同样的场景，两个人凯旋归来，一起面带微笑，携手致意。虚荣不致让人改变，但是荣誉呢？她反叛了一种规则，但规则有很多种，她抵抗了一种诱惑，诱惑到处都有。
电影随处可见的观众鼓掌，两个评论员撑着台子说话，访谈类节目主持人夸张表情，处处透着逼人的真实感。是观众的欲望催生了残酷的规则。如果他们的大部分人是善良的，不会有这个游戏。但是又好可惜呀，这个游戏的事实存在推出了相反的结果。人性的空间，被挤占的，只剩下，一点点，一点点。

姐先举手——没看过原著（故以下内容仅针对电影，不涉原著）。

事前东方的坊间都风传这是美版的《大逃杀》，西方的媒体都说这将是“大逃杀”版的《暮光之城》……姐负责的说，逃是有杀也有，三角恋也有男主角也丑（不过姐看着还是比嫩牛五方要舒展些），但是跟那两部片没这么密切的裙带关系。

只有11区那种“生如樱花”的现世观才能搞出“大逃杀”这种青少年主角阴谋诡计虚情假意杀得满身满脸血仍理所当然状的重口味，大逃杀所要展示的是“残酷的成人社会”——不是你杀人就是人杀你，什么爱情友谊统统都是手段，利益面前没有“信任”二字，生存面前人类都是猛兽，唯有认知到这个游戏规则并从血路中杀出生径的才有可能是未来人生的赢家，才有资格在这个人吃人的社会中活下去。

至于《暮光之城》这种打着吸血鬼做噱头大吹穷摇风的言情大说（就一个三角恋讲了六大本，HP都快从Hogwarts毕业好吧），实际上只在少女中（或者有着一颗萝莉心的熟女）中才流行吧，姐不信有多少男生会爱看这种玛丽苏女主角叽叽歪歪两个荷尔蒙男主角痴痴呆呆的东西，饶姐以“看好笑”的心态熬到第四部电影都实已然被酸蚀尽了兴致。

这部电影的三观是美国式正确的，愿望是童话式美好的，主角是革命式领袖的——替妹出征的少女依靠着勇气、善良和自我牺牲的大爱，在有爱的对手的帮助和老天爷的保护下，金手指全开，既打败了凶恶的游戏对手，同时战胜了邪恶幕后的操纵，和同生共死的男喷友手拉后，回到家乡与亲人团聚。ohyeah！

如果说《大逃杀》是影射了现实的社会，本片的背景是典型的1984式“需要被推翻的邪恶政府”。因为发生过暴乱，从此规定曾参与叛乱的12个区，每年必需各选一童男童女送到首都参加以互砍为主要内容的真人秀生存节目，这个视人命如草芥的设定本身就透着邪气。影片在主线中插播大总统和节目制作（or光腚局长？姐不太清楚这个人物的确实身份）的对话，言及“希望是唯一能强过恐惧的心理，可是太多的希望就变成危险”，11区在女主角的一挥手中悍然反抗的画面，并给女主角安排“幻觉”的情节带入她父亲死亡的片段，非常聪明。三下两下，既给这个游戏的设置提供了“大棒配胡萝卜”这个普世皆准屡试不爽的战略理论——只要乖乖的做傀儡叫你杀就杀叫你想东你不敢想西就有名有利有地位，亦给前线故事铺了一个深不可见的底让杀来杀去的事情有了本人生存之外的意义。姐即使没看过原著，也知道后续故事该是男女主角带领12区（及其他区）奋起推倒政府，作为系列的第一部非常圆满地完成了“架构世界观、塑造主要人物、引出后续故事”的任务！

但是作为一部单独的电影来讲，还是有很多可斟酌的地方——本片蛮可以拍成上下部，或者200分钟的巨作（这个“巨”仅指“体型”），这样才有时间把影片的世界，游戏规则，游戏进行中场内外的关系，男女主角之间的感情变化一一都讲清楚。“敲定童男童女”和“赛前花絮”这两个部分非常舒展。
女主角的家庭关系，跟男配角之间友达以上恋人未满的暧昧情愫，女主角的生存技，男配角的想法计划，区中居民的生活现状和对现行政府的态度，该有的都有比例也都合适。而且还耍了一个trick——女主角要代妹出征观众都料到了，男主角居然另有其人就没在按牌理出牌了（姐后来的二十分钟内都在想Peeta会不会出什么意外导致Gale来替代他）。
从选人到参赛的一节以Katniss对Peeta的回忆圆润过渡，又通过Haymitch的“赛前辅导”引出赞助者的重要性，以防止观众把那些入场啊采访的事宜误当成“冗余”。接下来的入场秀，男女主角明显都有“做秀”成份在内的访谈，Peeta自暴久已暗恋Katniss把后者气得跳脚却意外成为打破两人关系坚冰的契机。


这前半段剧情的顺畅大气好节奏，在进入游戏场地后就烟消云散了，败因就在POV的过分集中。
全能视角向来是电影的优势，既然能让观众看演播室的情况，制作人和大总统的对话，没道理就死活不给观众看其他选手的情况。一则通过那些同样只有十几岁的孩子们的恐惧彷徨可以更突显这个游戏的丧心病狂，二则多少也给前面铺垫良久的“赞助者”多点出场的机会。Haymitch说得这些赞助者像救命稻草一样，也正是在这种言论上前面的剧情才成立，一罐由Haymitch出面要来的药膏和一碗八卦心的热汤好像不值得之前这样那样的诸多折腾吧。如果能强化这部分的内容，在本片的范围中，多少也可以讽刺下现时的真人秀甚至娱乐圈生态。

而在这种几乎是单方POV的情况下，Katniss的个性，心理与感情变化也未能得到充分体现，实在太说不过去。Katniss和Rue之间的感情像是天上飞来的。她们的“计划”也是一笔带过，没有说明“去炸掉他们食物”的战略必要性，和分布作战任务时K对R的照顾。K对P的感情线是通过那节“雨中面包”回忆的repeat展示的，一开始回忆总是截止到他们的对视为止，好像K不愿意和他牵手不喜欢听到他在节目上直言暗恋自己都是因为讨厌他，直到回忆全展开观众才晓得K对P多少怀有些感激，之前的种种原是自尊心作祟。以这种方式来展现K的感情，在游戏剧情前脚赶后脚急吼吼的节奏下，太过subtile不够明了。
所以后来K和P突然腻歪起来就很让人不适应——她救他是出于感恩和乡情（之前她失智时P曾赶回来递警，由此可知他与其他人组队的本意还是为了保护她，节目上讲的原是三分做秀七分真心），等进了洞里突然就神展开了这里面到底有多少是抱着“演场好戏说不定会有人赞助药”有多少是真心，实在叫人捉摸不透。观众表示“捉摸不透”的时候，往往就投入不了，于是两人深情对视的时候，现场窃笑不已——因为这爱情来得实在有些无厘头。

原本应该是重心戏的“逃杀”过程完全成了金手指攻关游戏。因为男女主角将是未来的领袖，务必要保持其“完人”的形象（这点11区实在要成熟很多，比如同样是领袖人物的鲁鲁修，就在人格上界于“人渣”和“神经病”之间，霓虹人民作为世界上最长命朝代——天皇就是一脉，没有被取而代之过——的臣民，全不觉得“政客”必需要是“好人”），所以其他选手的死因固然千奇百怪，但没有一个是主角主动弄死的，就算是被动也绝不施用残忍的死法，这样束手束脚原本姐挺期待出点砍人恶趣味的部分，全都弱翻了，一个爆点都没有啊！

也就是看Jennifer Lawrence独角戏了。小姑娘圆脸但是颧骨眉骨高眉毛还剃得飞起来，葫芦身形但是腰细肩平毫不滞重，声音低沉眼神坚毅，女英雄范儿实足。将来婴儿肥消了说不定就是好莱坞现在急缺的英姿飒飒型。看她架势似乎是真的会射箭，而且在这种剧情中表演还是拳拳到肉，前途不可限量啊（姐希望你婴儿肥退了之后还是张清晰的好脸啊，姑娘，像你这种好看不三俗又演技沉稳的是珍稀动物啊）Josh Hutcherson的颜实在不是我的菜（姐表示更喜欢苦逼男配的脸啊），但演得还是很到位，尤其是在访谈那一节里，跟主持人卖弄幽默感时的假，谈及感情之后的真，微妙。casting立功了。

PS：OST非常赞！有一点凯尔特风味，简直是freedom必备。不过摄像就不是那么美好了。不知道是基于什么想法，摄影机常常在中景甚至特写的时候做平面上的摇动，看得人头晕——尤其姐还坐在前排，前几十分钟险些没看出偏头痛来

PSS：12个区显然是为了对应黄金12宫。本来明明13更好的——美国最初就只有13个州，灰常符合“反抗”这一主题。片中的入场仪式也搞得好像复古奥林匹克一样。男女主角被放在12区多数只是为了“最后出场”这种戏剧性的便利。不过第十二宫是“玄秘宫”，属双鱼座，既象征“未知的潜能”又是成“双”的符号，还是蛮应景的，有这一方面的考量也说不定。因为其他几个区都面目模糊无迹可寻，11区的Rue也说不上什么个性特征，只有那个“聪明反被聪明误”的红毛女算是酱油打得颇亮眼的，不过姐忘了她是第几区的，于是无从判断这十二区的设定和十二黄道之间是否真有对应关系。

PSSS：本人不会看星盘，不过据说姐的第十二宫很强，属于神棍级别的……

注：本文挑三拣四，脑残粉玻璃心慎入。

说《饥饿游戏》是美版《大逃杀》，甚至比说《盗梦空间》是美版《红辣椒》还要不靠谱。两部电影完全不是一个量级不是同种类型，《大逃杀》的暴力血腥和人性到了《饥饿游戏》都成了软科幻，独裁统治和少女爱情，唯一的共同点只是“一群青少年被迫互相残杀”罢了。其实看过原著的人应该都很清楚，《饥饿游戏》更像是“大逃杀版”《暮光之城》，因此这次电影改编也更多被媒体称为接替《暮光之城》的青少年电影系列，而这也是让人非常担心的一点，毕竟除了电影公司外谁也不想看到又一个“暮光系列”诞生吧。

所幸的是电影《饥饿游戏》不是美版《大逃杀》也不是“大逃杀版”《暮光之城》，电影在极度忠实原著的基础上发挥创造力完善原著的空白部分，整个改编过程都做了很多正确的决定。可惜的是这些决定并没有得到很好的落实，要么火候不够要么用力过猛，最终在我看来反而事倍功半画蛇添足。

【决定一】从主观视角到全知叙事
《饥饿游戏》原著作者似乎是为了刻意避免硬科幻领域，整个故事都是由Katniss第一人称讲述的，当时读完的遗憾就是不能知道在竞技场之外发生的事，例如导师如何拉赞助商，游戏主办方如何操控整场游戏等，而电影改编为了帮助观众理解剧情采用了全知视角，这样一来我们便能看到主控制室的场景，Snow总统和Seneca的对话，Caesar主持的直播秀帮忙解释毒蜂和地雷陷阱，Haymitch为了救Katniss拉赞助，以及十一区的暴动。这些原创戏份我觉得都很不错，不仅满足了我一探究竟的心愿，在电影主题的表达和对剧情的解释补充也有显著功效。
然而火候不够之处在于Haymitch的场外作用。早在火车上时Haymitch就说过整场游戏的制胜关键就是赞助商。然而电影中的Haymitch却在一边喝酒一边看直播，直到看到Katniss伤势严重情况危急之后，他才动身到处拉赞助。而后面帮Peeta拉赞助本来可以是对剧情最具推动作用的戏份，但是电影又没有拍出来...
用力过猛的地方在于科幻元素，本来原著中的科幻就是软肋，电影更将其放大。控制室里那些花里胡哨的高科技完全没有“原理”可言，既然原著压根就没提到这些技术，电影创造全知视角发挥过度又懒得解释，于是本来的软科幻就硬生生成了伪科幻。例如那些火球从何而来，例如最后那些怪兽是如何凭空创造的，这些假大空的设计甚至让人感觉竞赛场不在真实世界而在电脑游戏中，有一瞬间我都有点穿越到《电子世界争霸战》了。


【决定二】打死不成为又一部《暮光之城》
原著真心看的烦人，特别是在经历了“暮光系列”那四本之后，好不容易看到有个精彩故事的青少年小说，结果写着写着又掉进了少女情窦初开的狗血纠结爱情中去了。或许是“暮光系列”糟烂的口碑为狮门敲响警钟，而狮门很明显野心更大，可能因此才决定“忍痛”大删感情戏。本来是件好事，但是这“大刀阔斧”未免也太过头了，Peeta的情感铺垫基本全删，Katniss的纠结内心活动基本全删，这儿也删那儿也删，在加上为了赶时间的仓促结尾，于是原著中最重要的感情线就这么被毁掉了。
原著中的感情描写虽然甜腻恶心，但是我还挺喜欢Katniss对Peeta假戏真做那一段心理转变的刻画。实际上电影也忠实原著并没有过多表现Peeta的心思，而是从Katniss的视角出发去猜测Peeta是否在演戏，哪句话是真哪句话是假。可惜的是由于铺垫不够，两人在洞穴内的几场戏显得突兀尴尬，观众甚至都无法分辨Katniss情感的真假，也就是说电影并没有成功表现出Katniss假戏真做的心理转变，然而这可是女主角啊，如果连女主角的心理都没成功表现出来，整个电影最后也理所当然成了“狗尾”。
当然我最不能接受的还是给Gale增加的两个吃醋镜头。原著中本来Gale戏份就不多，三角恋也只是在Katniss心中的“萌芽状态”根本还没有形成，真不明白为什么电影非要强行插入三角恋，引来观众笑场不断。

第一部分在Capitol的段落其实都拍得非常好，忠实原著也引人入胜，唯独最精彩的开幕式游行。虽然之前看预告已经对“燃烧的女孩”有了失望的心理准备，但是这场戏最终还是把我雷得外焦里嫩，整个场景设计挺好，但是选手们的形象就像业余劣质的舞台剧演员实在是太糟糕了，而Katniss和Peeta怎么就成了圣斗士，燃烧火焰的特效无比虚假，慌张的剪辑更是雪上加霜。本该是全片第一个高潮戏就这么打水漂了...不过后来Caesar谈话节目上Katniss的红裙子倒比想象中好多了。
游戏过程倒是把能还原原著的基本上都还原了，我非常喜欢Cato最后那段话，原著中是没有的，电影以此强化了主题，把最凶狠的选手也逃不过被操控的无奈绝望感表现得淋漓尽致。我没有掐表算时间但不知道结尾段落有没有五分钟？电影似乎赶在140分钟之内结束，最后一段拖着观众向前奔，该说的没说清楚，该留的悬念仓促了事，实在可惜。

演员角色方面，詹妮弗·劳伦斯令人信服的表演无疑撑起了整部电影；海姆斯沃斯戏份不多就不说了，期待他在后两部的表现；哈切森饰演的Peeta与我想象中一模一样，像只壮实的边境牧羊犬...囧；Effie-Cinna-Haymitch三个人都太棒了，真心想看到更多他们的戏份；图齐饰演的Caesar也很精彩；唐纳德·萨瑟兰饰演的Snow总统的好戏也还在后面...



整体上来说《饥饿游戏》还是打了安全牌，不过作为青少年电影系列的开篇之作娱乐性观赏性十足，已经出色完成任务。为了照顾原著党，改编部分都非常忠实几乎都是文字重现；为了照顾青少年受众群和PG-13的分级，打杀镜头各种晃各种剪就是不让你看到暴力和血腥十分不过瘾。或许是担心未看过原著的成年观众觉得一切都太小儿科，影片多处强化了反映独裁统治和底层人民暴动的主题，使影片看起来似乎不止爱情那么简单。而这个主题也将贯穿整个系列，甚至在后两部中成为绝对主线。

照这个势头，这个系列肯定会全部被搬上大银幕了，值得期待的是接下来的革命和战争，当然更要有心理准备的是，真正的狗血三角恋也即将上演...o(╯□╰)o

13个地区，意指美国建国前期的13个原殖民地，所以就是美国。

住在capitol的人们，要么不用工作，要么做脑力工作，意指社会的中上流。而其他12个地区人们意指社会的中下流，从他们的民族名字就能看得出来：矿坑族core miner就是指开矿的工人阶层。

所以1:12的设定告诉我们，社会是少数上流阶层统治大多数中下层人。

capitol人们的奇装异服竟然也被吐槽了。。。如果仔细观察可以看出来，capitol人们的服装和妆容一定有bling bling的成分（除了总统大人），是代表虚荣和奢华的元素。这些奇装异服和夸张的妆容实际上反映了capitol人们的价值取向：虚荣，奢侈，虚伪，作秀（个人感觉很像fashion产业= =）。

刚刚看到图片评论里有人说gamemaker穿着Alexander McQueen 2011秋冬Jacket。看来我上面的话猜对了。挺讽刺的。

Hunger games的整体设定非常符合社会现实：需要收视率，需要赞助商，需要有噱头 -- 是不是想起了诸多真人秀？

但它最最符合社会现实的部分并非如此肤浅：这个节目就像是现实社会一样，看起来有强大的规则，但为了最大的利益，规则随时可以被打破。最后女主角能成功威胁制作人正是深刻地了解并掌握了这一点。没有什么规则是所谓核心不可推翻的：表面上看起来是知识与身体的较量，实际上是吸引赞助能力的较量 -- 钱很重要。

Hunger games就是给下层人民一个向上爬的机会，而在这个过程当中，个人一定是会打败和牺牲其他人。为什么要给这个机会呢？看看总统大人的话：希望是唯一比恐惧更强大的东西。武力镇压无法sustain。看看农民出身的朱元璋是怎么灭掉元帝国的就知道了。

看capitol的人们为节目如痴如醉，暗含了娱乐至死的看法。Entertainment is everything.

女主没那么高尚。简单来说，她有智慧和胆识又深深懂得“顺我者昌逆我者亡”。她跟Peeta完全是作秀，一切都是为了赢。所以我完全不明白为什么有人吐槽爱情部分：那根本不是爱情故事啊同学们，是作秀啊同学们！

总结：片子挺好，大部分是归功于原著厉害。它可以是定位青少年群体的片子，但是如果主观地抱着这个观点看片子一定会忽略很多隐喻从而失去很多乐趣：游戏的部分完全比不上大逃杀，剪辑和节奏控制得一般（我还是觉得谁都不能打败黑泽明）。

希望能给大家带来一个新视角。因为作者和导演都在很明显地用虚幻影射现实。

 片子前半部分，女主铺垫的不错，成功塑造了一铁娘子。。哦铁少女形象，那小眼神这个冷哟，硬哟，酷哟，我最喜欢这类强硬冷清女主了！
或许为了衬托女主？男主出来时缩头缩脑，一副炮灰样，我压根没意识到这家伙以后还有什么戏。anyway, 他们被选上参加hunger game, 连同另外11个领地的22个人一起，接下来就是一段冗长没有太多情节的训练等， 除了再让女主耍下酷，表现下统治jj的荒y无耻，没什么其它内容，哦，男主此时表达了对女主的爱慕之情，遭遇女主锁喉。。

终于终于终于。。在我差点快不耐烦的时候，饥饿游戏终于开始了！我相当的期待着女主虎躯一震，强虏灰飞烟灭的情形啊。不得不说，一上来抢装备的屠杀还是有点小震撼，虽然女主上来就一副搞不清楚状况的呆样，好歹她也抢到一包裹，也不算太失败。

可惜，我等到结尾也没看到女主爆发过一次，前面废了那么多功夫描写女主如何坚强，求生欲望如何强大，野外生存能力多么强，是为啥?让我们来看看女主的表现吧。抢到包裹以后，女主低调慎行，表现就是她躲树上睡觉，而且这镜头出现好多次。 后来不知道怎么走啊走的，走到区域边缘了，被游戏主导者用火烧到那伙恶意的选手那里，于是女主逃啊逃，坏蛋追啊追，女主没办法又爬到树上（熟悉吧），差点成活靶子被搞死的时候，这时候男主给女主解了围，晚上又收到了sponsor送的伤药，总算捡回半条命，早上在小女孩提示下找到了一个毒蜂巢，结果去砍树枝的时候也不知道去把脸啊手啊什么遮遮，虽然成功赶走了坏蛋，自己也被蛰的快死了，不过谁让她有运气呢，小女孩rue又一次救了她。于是她俩组成了二人组，女主出了一个“好”主意， 由小女孩引开注意自己去抢食物，也不知道她脑子怎么想的，许是要显示自己会射箭，非要用箭把地雷都给引爆了，结果自己被炸晕了不说，食物也没到手。回去又发现rue被抓了，女主这时候什么酷啊冷静啊都没了，啥周围情况也不看，蹭地就窜过去想救rue,结果正中埋伏，她是没事儿了，rue死了。在女主快崩溃的时候，天空传来了好消息，同一领地两名参加者可以同时获胜了。女主立马和找到最后一根救命稻草似的，念叨着peter peter就找去了,一副小鸟依人样，完全看不出当初那个锁喉少女的样子了。 peter这时候也受了伤，经过一段没啥看头的感情戏，女主摆出壮士一去不复还的架势去给peter抢药，好吧，她是差点不复还了，在我看到她在树丛林观察时，我以为她会有什么计划的，结果她观察了大概几十秒，就直接冲出去了，我勒个去。于是邪恶飞刀女出现了，成功制服了女主，秉承着坏蛋杀主角前都 要洋洋得意的自我吹嘘讲废话的惯例，飞刀女也不例外，就这么一会儿的功夫，女主被黑人男救了！金手指是这样开的吗？哪怕你把女主描写成超人也比这个好啊！

各种不给力，各种狗血，要言情你就不要装13，要深刻你就不要妥协啊？明明是杯具的，非要用所谓的Love去粉饰，粉饰就粉饰了，你干脆摆明说我就是要娱乐大众，非要在前半部分装深沉讲思想，弄得不伦不类。雷声大雨点小是要闹哪样。。

p.s. 书没看过，就电影本身来讲，以上。

希望越大，失望越大，看了后悔,我要吐槽几点
1.坏人几乎弱智，情节都交代了1区的人训练了十几年，就为了这个比赛，可是为啥就这么弱智，都死得莫名其妙。兄弟，野外生存啊，你们一群2b一起睡觉，竟然连个站岗的都没有，这就是训练十几年的结果；除了主角连个会偷袭的人都没有，做个陷阱竟然是张网，啥么，这是生存游戏，还要抓活的？
2.所有人都对主角好，我看着以为那个黑人小萝莉最后会成为大神，帮主角搞掉所有人以后偷袭之，结果莫名救了主角，莫名死掉；11区小萝莉的黑伙伴既然那么在乎小萝莉为啥不跟小萝莉组队，还要救主角；主角的导师就可以帮主角搞来需要的一切，其他人就没有导师？游戏设计者明明知道这个游戏的性质，还那么儿戏的一而再再而三的改变规则，活该被杀
3.女角的男友出场，刚开始那么甜蜜，不知道为啥最后搞得我怀疑丫是不是主角的表哥，好，你们可以说女主是在演戏，演演就算了还真亲啊，还真的为那个男的不要命啊，狗血的剧情


最后建议，大家以后抵制一下这样的烂片好么，现在想看一些高智商、有悬念的东西只有关注日本的电影漫画了，美国的导演们现在在向中国导演们靠拢，电锯越出越烂，死神来了越出越烂，什么鬼转弯什么杀人狂都看得无趣了，发展方向越来越向只追求视觉忽略内容的方向发展，想念当年看电锯1、2的激动、看肖申克的震撼……

题记：首先我得承认，这篇文章是我自己都还没有考虑清楚的情况下写出来的。所以思维混乱在所难免。之所以这种情况下还要写这样一篇文章，还是希望抛砖引玉，能引起更专业和更有才华的人关注到这样一个现象：也许电影界的大变革已经在悄无声息的情况下到来了。

劳拉·穆尔维曾经在她《视觉快感与叙事电影》里抛出这样的概念，认为银幕中女性的形象是男性凝视下的客体。随着美国60年代民权运动、女权运动、性解放运动的兴起，女性主义电影也一度成为引起学界瞩目的新课题。

但在我看来，女性主义电影很大程度上是概念先行的作品，其将一个理念衍生成一部电影，更多反映的是导演个人的观念或体验，究竟能在多大程度上代表女性集体呢？女性主义电影又在多大程度上能改变女性在银幕上被凝视的客体地位呢？

真正要改变此状况的办法，是女性首先要成为文化和电影的消费主体。只有当女性成为文化的主要消费力量时，文化才会以一种服务女性的姿态做出调整和改变。

好莱坞的小妞电影便是专门针对女性消费群而制作的电影。但好莱坞在很久一段时间里，一直不相信女性的消费能力真的能够与男性相媲美。因此，小妞电影主要是中小成本的都市时尚浪漫剧。

但好莱坞很快会意识到自己错了。2001年，一部制作成本才1800万美元的小成本影片《律政俏佳人》，最终全球票房却狂收1.4亿美元，让制片方赚了个盆满钵满。其续集的票房收入也达到了1.2亿美元。

同样是2001年，制作成本2600万美元的《BJ单身日记》，最终全球票房竟达到了2.8亿美元，它的续集更是达到了让人觉得离谱的5.4亿美元。

2008年的电影《欲望都市》，终于让好莱坞的制片商们开窍了。当然，他们依然是谨慎的，但对于这部有着良好观众基础的电视剧改编电影，他们依然破天荒地投入了6500万美元的制作成本。结果《欲望都市》果然不负所望，创下了3.4亿的票房成绩。而影片首映当天，女性观众占据了85%的观众比例。

不过2008年更引人瞩目的小妞电影其实是《妈妈咪呀》，这部制作成本5200万美元的电影，最终的全球票房总额达到了5.7亿美元。

如果好莱坞的大制片商们到了这个时候，还没有意识到自己已经开掘出了一块多么巨大的新矿藏，那么2008年年底一部现象级的电影即将把他们的榆木脑袋彻底踢醒，这就是《暮光之城》系列。

跟《暮光之城》相比，以上电影所创造的票房纪录都将显得太小儿科了。《暮光之城》究竟有多赚钱？《暮色》3.9亿美元（成本3700万美元），《新月》7亿美元（成本5100万美元），《月食》6.98亿美元（成本6500万美元），《破晓（上）》7亿美元（成本1.1亿）。

伴随着《暮光之城》创下的票房奇迹，小妞电影的制作成本也开始节节攀升。《破晓（上）》1.1亿的高额投入，正是好莱坞制片商们对女性消费能力所产生的新预期。好莱坞已经意识到，女性正占据着电影市场上越来越大的份额。

《饥饿游戏》是狮门公司斥资7800万美元打造的电影。这个数字相比起好莱坞超级大制作的影片而言，当然还是微不足道，但与以往小妞电影的制作成本相比，却已经是超高预算的大制作了。而且，这毕竟还只是一次试水。完全可以预期，《饥饿游戏》的续集，狮门公司在尝到首部电影的甜头后，将会更加大刀阔斧地投入资金，上亿的制作预算并非不可能。

更重要的是，《饥饿游戏》不再把故事局限在小女孩谈情说爱，而开始了女性成长和冒险的主题。这个世界原本是属于男性的，女性本应只是这个世界的陪衬。

谁能想象，一个以女性视点为主导、女性为主体的电影，也可以讲述一个宏大的、史诗级的故事？这样的电影会有人去看吗？这样的电影会有人喜欢吗？起码男生肯定不爱看，这个故事太假了，而且动作场面也没法激烈。用摇摇晃晃的近景镜头，看女主角摆摆姿势，射出一箭，也就了不起了。难道你还真指望一个女孩子在那大秀拳脚？女孩子就会喜欢看吗？女孩子不是更应该爱看谈情说爱的浪漫喜剧，而对这种打打杀杀的故事不感兴趣吗？

事实证明，狮门公司的这次尝试是完全成功的，现在全球票房总量虽然还没统计出来，但七亿左右应该不成问题了。估计《饥饿游戏》很快能取代《暮光之城》成为最成功地小说改编电影。

很多国内影迷拿《饥饿游戏》与《大逃杀》相比较，这在我看来的确是不得要领的。《大逃杀》所针对的观众是男性，其对血腥、暴力和猎杀的展示，是迎合男性观众口味的。而《饥饿游戏》，从小说开始，就是针对女性消费者的。

也许我们更应该把《饥饿游戏》与《灰姑娘》的童话故事进行比较，这样才能更好地看清该片的特点。这是一个女性成长和觉醒的故事。当这个来自煤炭区、脏兮兮、五大三粗的女孩子，在盛大的入场仪式中，突然穿上华丽的火之战衣，迎来全场观众的欢呼和喜爱的时候，其与灰姑娘穿上水晶鞋又有什么不同呢？

很多人质疑，为什么这部两个小时的电影，却让上岛之前的戏份占了一个多小时？而真正在岛上互相厮杀的高潮戏，却拍得敷衍了事？因为这部影片本身就不是拍给男孩子看的。

这部电影吸引女性观众的，恰恰是女主角这只丑小鸭，如何在各种试炼中，一步步强大起来，获得了大家的喜爱。而不是要看女主角如何把其他人一个个杀死。入场仪式、评委打分、接受访谈，且看女主角如何长袖善舞，将那些骄傲的男人们全部折服。这才是这部影片的重点。而岛上的搏杀，反倒不过是高潮后的余韵罢了。

在这样的电影里，女主角如何对抗这个世界，不是重点，女主角甚至可以不需要一个明确的反派来作为她宿命的敌手（而以男性为主导的电影里，这样一个对立面，无论是实实在在的反派还是某种命运，都是必须存在的，冲突和剧情才能由此结构出来）。

重点是什么？重点是女主角要获得所有人的爱。人人都得爱她，人人都得帮助她。当然，这些人一开始肯定是不喜欢她，对她毫无好感的。但她就要凭借着自己的魅力、自己的善良、自己的勇敢，来感化所有这些人，让他们最后都围着她。

看看女主角的那个导师吧。他一开始是多么颓废，对什么人、对什么事都提不起兴趣。女主角那个愣头愣脑的男性队友显然是无法打动这样的人的，他只能享受导师的大脚丫子。但女主角可以。导师最后为了女主角，一改自己的颓唐，向着赞助人跑前跑后，就为了拯救女主角的性命。

还有那位化妆师。他一开始就说自己爱上了女主角。女主角上岛之前，他深情地说，如果可以下赌注，他一定赌女主角赢。

那个愣头愣脑的男性队友，不用说，他从小就爱上了女主。这次更是随时做好准备为女主角牺牲自己。

就连其他区的敌人，也出现了个黑人小姑娘和黑人壮汉来帮助女主角。那个胡子很帅的制片人，也对女主角青睐有加，甚至为了她愿意更改规则。似乎现在除了最终的大BOSS总统先生外，没人不爱女主角啊。

我想，这是我作为男生不爱看这部电影的原因。这个世界太假了，太和谐有爱了。女主角的主角光环太强，简直是女版王霸之气。

但正像男人有权利去看意淫小说，女生也有权利喜欢这样的电影：一个肥胖的女屌丝，一样有两个各有风情的男人争夺她（《BJ单身日记》）；一个普普通通的小女生，要两大神秘的种族为她争风吃醋（《暮光之城》）；一个煤矿区的村姑，获得了全世界的爱，而且她最终会改变游戏规则、改变这个世界。

随着女性消费群越来越壮大，好莱坞会投入越来越多钱来拍摄这样的电影。电影的叙事风格和影像风格会随之发生改变，而这是女性主义电影人们终其一生却没有做到的事情。她们也许会诅咒这样的电影，是在欺骗和麻痹女性，消除女性的反抗意识。但她们改变不了这样的事实，女性喜欢看这样的电影，而且女性女性的确改变了电影的形态。

男性电影里那种强烈地对抗性、冲突性，在小妞电影里看不到了。随之而来的剧情是，女性如何发掘自身的魅力，从而获得大家的爱。这样的电影我的确不爱看，但既然我从来不要求我的女朋友爱看《复仇者联盟》，我又何必要求我自己去爱看《饥饿游戏》或者《暮光之城》呢？