哆啦A梦：大雄的恐龙2006

连续看了“宝葫芦”和“哆啦A梦”，中日电影——至少儿童电影的差距啊！

老早就有人跟我说，该去看看最新的哆啦A梦，还嘱咐我带上纸巾，会哭的。这话说的！只是给小孩子看的动画片嘛，小时候又不是没看过。但今天看的时候，还真是哭鼻子了，妈的，真感人！

这次的故事情节，可以参照小时候看过的另一部动画片《恐龙丹佛》。小孩子偶然得到一枚恐龙蛋，还顺利浮出了恐龙，接着就把恐龙当宠物，提心吊胆，悲喜交加。再加上哆啦A梦的各种工具，回到一亿年前放生恐龙，又是一次刺激而有趣的旅行。途中又遭遇未来世界的恐龙劫杀者，就更是惊险多一分，考验多一分，最终战胜邪恶，放归恐龙。

说实话，剧情谁比我想像的要丰富细腻得多，一段段层出不穷的笑料和故事，至少绝不会让你困！

记得前阵子和一个年轻些的同事闲谈，说起哆啦A梦。我正说着，他问我：“什么机器猫，你说的是哆啦A梦吧？”我有一次说他长的像大雄，他说：“不对吧，你是想说我像那个胖胖的正太吧？”我就赶紧请教他，什么是“正太”。因为，小时候，我们在电视上看到的，绝对是“机器猫”，而不叫“哆啦A梦”，现在的大雄在以前也是那个胖家伙的名字，最多有些上面管机器猫叫“阿蒙”。所以，我印象深处，最讨人爱的不是“哆啦A梦”，而是“机器猫”！

幸好不管叫什么，我们喜欢的都是那个胖胖的怕老鼠的机器猫，它左右不离的陪着倒霉孩子大雄，帮他解决各种难题，也帮我们进入各式各样充满幻想和童趣的奇异世界。那些玩意儿多好啊，时间抽屉、竹蜻蜓、驯服药丸......有哪个小孩子没有梦想过拥有一个机器猫或者干脆是它的那个布口袋？

而转过头来，当我们以成年人的眼光去审视这部动画片，发现它老少咸宜，发现它故事情节紧凑丰富，发现它拿捏孩子们的感情精准到位，发现它的音乐很好听......你怎么可能不被它征服？

片中的大雄，仍然是那个倒霉的、懒惰的、虚荣的、时常受欺负的、但又那么可爱的大雄。看这部电影的时候，我时常能想起小时候每次看机器猫动画连续剧时的感觉，每集开始时，线条简单的孩子，在结束的时候，早已经变成有生命，有血有肉的我们的朋友。



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很不习惯大雄的称谓，因为在以前，大雄是被叫做康夫的，哆啦A梦是机器猫，那是cctv的时光，也是童年的时光。虽然翻译变了，但是故事相同，带来的快乐也是相同的。
 
大雄的恐龙2006，是大长篇的一部。与短篇相比，长篇的故事性更强，但趣味性不一定有短篇那么强烈，而且，似乎教育性也少了不少 ：）
 
画质与音效不用说，很棒，故事情节也很棒。和很多大长篇以及短篇一样，大雄一开始总是被人欺负，但之后，得到了哆啦A梦帮助，自然就是吐气扬眉。这一点似乎在如今的yy小说中得到了不少体现。如今满网的yy，开篇主人公不是被女人甩，就是被有钱公子戏耍，总之是跌落人生谷底，生不如死，然后就是奇遇连连，否极泰来，没啥两样。可见，弱小者的反抗和崛起更符合受众的喜爱，谁让小人物是世界的大多数呢。
 
扯回来。大雄的恐龙2006，照旧有静香的走光，有大雄的衰运，有强夫的炫耀，有胖虎的暴力，还有浓厚的友情和亲情。
 
大雄没有收手，胖虎回报以支持；强夫没有退让，选择了和伙伴一起。这就是友情。虽然，胖虎会敲大雄的脑袋，强夫会一旁助威，但是当真正需要友情的时候，他们还是会站在一起。
 
大雄和碧助就像父子。大雄用恶语相对，为的是逼走碧助，使他安全。而碧助就像一个孩子，没有犯错却被父亲责骂，在风中流泪——这个镜头让2007的我发笑，却能让1997的我伤感
 
可能这就是童话，无论同伴之间有什么隔阂，但当面临危险，同伴就是那个在你身边的人。而在现实，同伴可能就是那个在你背后捅你一刀的人。还好，我还喜欢童话，我的身边也没有背后捅人的同伴。

尽管野比是个经常哭哭啼啼、拖鼻涕没出息的家伙，我小时候也认为他是比我高级的小孩，因为他有机器猫。像歌里唱的那样：
如果我有机器猫，我要叫他小叮当，万能笔和时间机器能做任何的事情。
对。“如果我有机器猫”，这简直是长久地挂在童年床头的一个美梦，到最后变成了夜空中可望却一直不可及的闪亮的星星。
跑去电影院看《多拉A梦-大雄的恐龙》，就图一场旧梦重温。再向往一下时空穿梭机和竹蜻蜓，随心所欲，任意驰骋的感觉，只有机器猫才给的了。
大雄于是又对小伙伴们夸下海口。这次是什么？恐龙！回来只好央求机器猫。而机器猫这次断然拒绝了烂泥扶不上墙的大雄，却在被大雄的执着感动后暗中提供帮助。大雄于是终于有了一只属于自己的小恐龙啦！他给它起名叫“皮皮”。
但是为了躲避恐龙偷猎者的捕杀，大雄决定秘而不宣地将皮皮送回它可以生存的时代。
我想小孩子和小动物的感情大概是一样的单纯真挚。皮皮不吃晚饭冒雨赶来看生病的大雄。这让我想起了自己小时候也曾为失去小狗小猫哭得哗啦啦的。我还想起来我家的小狗因为主人的不在家而茶不思饭也不想。
人总是把自己从其他动物中独立出来，说我们突破了生存和生殖的本能欲望，我们会思考、有理智。其实，那又算什么。爱才是本能，没谁能够克服。也真庆幸，没人能够克服爱。
大雄最后在好朋友们的帮助下，克服千难万险，打败了偷猎者，将皮皮送到它可以成长的地方。
很感动。小孩子的眼里心里，是非曲直、正义黑暗，一眼明了。
可惜的是，通常我们以为是开始的地方，其实是结束。
同类在召唤皮皮，大雄拖着哭腔道别：“皮皮，将来你会看到各种各样的东西，你会遇到各种不同的事情，你会慢慢长大，而我，也一定会加油的！”
大家都哭了，面对一起经历过风雨的好朋友，难舍难分，恋恋不舍，哪怕它只是个小恐龙。
分别不可避免。但我们终究知道，我们的童年、儿时的伙伴、随着光阴流走的故事，将永远是我们的心头好，心头肉，任时间空间的阻隔，任谁，也夺他们不去。
大雄的爸爸和大雄说，他小时候也到处挖过恐龙化石，只不过什么也没挖到过。大雄听了豁然开朗，原来爸爸也也这么做过啊！
其实，我们和恐龙看到的还不是同一个月亮么？从某种角度上来说，我们和爸爸们过的，也是一个样儿的童年，朦胧美好，像副清山碧水的小风景画。
午后大雄的房间，风吹动了窗帘，写字台中间的那个抽屉开着，孩子们都不见了，妈妈不知道，他们去了哪里。

    《大雄的恐龙》上映的第二天，我就去电影院看了这个片子，拿招行卡，打的五折。我也说不清楚为什么一定要去电影院，当是追忆一下儿时的旧日时光也好，当是向可敬的藤子.F.不二雄老师致敬也好，总之在我得知大陆引进了这个片子之后，就立马决定要去电影院看这个片。
    我记得入场的时候引导员对一位观众说这部片是一帧未剪的，他说话的表情像是在介绍电影学院内部的艺术影片一般，让我觉得很好笑。如此主旋律的片子，若是都还要剪的话，广电局真是可以去吃屎了。
    日本把这种动画电影叫做“剧场版”，之前在网路上看过不少，诸如柯南一类，但真正在电影院看还是第一次。彩色的光线不断从银屏上倾斜下来，流到我的身上，再钻进内心里。不知道为什么，现在特别容易被一些单纯和简单的事物所感染，听到环绕声响里小恐龙在和大雄分别时发出的哀怨的吱吱声，我竟然莫名其妙地要流泪。我拼命地忍住，用帽子把脸裹起来，但还是忍不住会流。身边是一群孩子，他们一直很兴奋地唧唧喳喳闹着，毫无伤感可言，他们还不是太明白情感这回事，他们太过于随性而为。所以很多时候，我觉得，最可爱的，是孩子；最心狠的，也是孩子。
    又或许，他们和感染我的机器猫及它代表的那个时代没有交集，就如同我对于已经出到第七部的《哈利波特》毫无兴趣一般。在十多年前，每一个和我一样大的孩子，都有着一个某一天打开书柜爬出来一只蓝色机器猫的梦想，让竹蜻蜓带我们去飞翔，让任意门实现我们环球旅行的愿望。在那个我们都还很纯洁的年代，哆啦A梦和它所代表的那个纯洁的世界，让我们这些从小带着仇日情绪长大的孩子有了一个新的视窗来看待东洋的那个国度；即使是在我知道了“文化输出”这个词的今天，机器猫依然是为数不多的让我对于日本有着莫名尊敬和好感的标志之一。
    机器猫问世多年以来，一直没有正式的结局出现，刚刚在网上看到日本曾经流传过的一个自闭症结局，让我几近崩溃。故事里，大雄是一个有着严重自闭症的小孩，所有关于哆啦A梦的故事，都源自于他在床上的一个漫长的梦。据说这个传言在日本发布后，引来全国抗议声如潮。如果真的有一天，小学馆发布了这么一部动画，我不知道自己会不会有勇气去看，或是会不会看得泪流满面。这样的一个结局，或许会把整个机器猫系列的所有电影，集合成一部后无来者的恐怖片。我们对于完美世界的向往和憧憬，乃至从那只机器狸猫身上获得的幸福感难免会全盘崩塌，还给我们的，是灰暗世界的惨淡现实。

就算是拍部动画片，小日本都不放弃自恋：北美或者其他地域的恐龙全部相貌丑陋脾气凶残，只有日本的恐龙才是乖顺可爱，仪态万方的——虽然白垩纪的日本还仅仅只是海底深处一片无所作为的沙砾；影片还用最最直白的手法提醒我们：头号坏蛋杜鲁门斯坦恩一定肯定以及确定白分百不掺杂日本血统——虽然明明只有小日本才具备如此疯狂的野心并且嗜血成性。
 
“我有一只小叮当，变大变小变漂亮”，作为在对时光机和任意门的YY中成长的一代分之一，看叮当不只是看叮当，倒更像是在回望我已经遥不可及的童年。大雄的房间和我记忆中看到的一样，一点改变都没有；叮当吃起铜锣烧来仍然一点风度都不讲；我不喜欢小夫，即便他后来终于一把鼻涕一把眼泪地同意和大家一起送皮助回家，我还是固执地不喜欢；技安这次居然有了一丁点儿头脑；宜静老是睁大圆眼睛尖声尖气的惊叫。
 
皮助更象是一只长了恐龙脸的小宠物狗，它无比天真和单纯地依赖着大雄，吃他从妈妈冰箱里偷来的生鱼片，快乐地玩橡皮球。但是它一天比一天大，壁橱里的小木桶再也装不下它，它的居所被大雄和叮当聪明地换成了公园的大湖。但是，公园，一个多么藏不住秘密的地方。所以，只有把皮助送回一亿年前的白垩纪，才能保证它不被关在玻璃罩子里参观，不被细致到脚趾尖地解剖，不被制作成永远新鲜饱满却不再有生命的标本。
 
一只本该生长在一亿年前的双叶铃木龙在现代文明中找不到自由存活的空间，一个现代文明中长大的孩子也无法在没有网络和自己房间的白垩纪停留超过三天。皮助和大雄之间隔着不可超越的沧桑巨变，因此，他们必须面对分别。
 
我想，这部动画是在讲述爱、勇敢、坚持和信守诺言。白垩纪的星空很美，大雄和皮助的深情厚谊也确实让我哭得稀里哗啦。但是，这个故事的讲述方式仍然太日本了一点，日本得让人有些不舒服，好象温柔的水流下却暗藏尖硬的石块。
 
所以，看完，抹掉眼泪之后，我还是把它删了。

圆你“多啦”“A”级“梦”想
文/卡帕的镜头
《变形金刚》的热潮未退，多啦A梦热风又至。
也许，今年的假期档注定不仅仅是给小孩子看的，而是给所有心中还保有纯真痛心的人一个盛大的狂欢之节。
在《变形金刚》上映是，有影评人说：每个八岁小男孩心中都藏有一个变形金刚。那么不论男男女女心中都曾经有过一个脑围、胸围、臀围等宽，上半身和下半身等长，害怕老鼠好吃铜锣烧的多啦A梦。


有钱的小夫又在众人面前炫耀自己爸爸从美国给他带来的恐龙化石，每个人都能玩儿，除了大雄。被激怒的大雄一下子就说出“要找一条完整的恐龙来给大家看”这种大话来。事有凑巧，这种明明不可能完成的任务也被他完成了——他当真找到了原本怎么都不可能出现在日本版图上的恐龙蛋化石，这让人只能感叹这家伙的运气实在太好了。
一向懒惰没毅力的大雄通过多啦A梦的帮助，运用时光包袱皮等等道具，好歹算是把化石孵出恐龙来。小恐龙圆头圆脑，一睁眼就把大雄当做了自己的爸爸。大雄和多啦A梦的爱心也被激起，大雄自认是小恐龙的爸爸，还给这个可爱的小家伙起名比助。由于舍不得和比助分开，大雄只好把越长越大的恐龙比助藏进公园的水池里。
但是，很快人们就发现了比助的行踪。来自未来世界的神秘黑衣人对比助也虎视眈眈。尽管很不愿意，分别已经成了定局。二十世纪的日本不是比助的故里。在这里，比助感受不到巨大蕨类森林的风声；听不到同类那在苍穹下久久回荡的鸣啸。
但是由于黑衣恐龙猎人的追击，多啦A梦的时光机器虽然带着大雄一行人来到了白垩纪，却降落在美洲大陆上。随后，时光机坏了，大家必须要步行横跨美洲回到日本。路途的艰辛和敌人的凶残，一起考验着小伙伴们之间的友情。

情节对很多多啦A梦迷来说，已经不是什么最大的看点。大雄和多啦A梦在一起遇到种种奇遇，再克服种种困难，以及在一次次误解和分歧中，五人组的友情不断加深的热血少年模式早已司空见惯。为了世界的爱与和平，坏蛋最终会被少年们的智慧和运气打败。热情向上的主题是从漫画之神手冢治虫那儿就开始定下来的，满足孩子们最美好的梦想的多啦A梦自然也不会例外。
也许在成人的世界，你忘记这种单纯的感动很久了，可当你整个人沉浸在电影那一片声光影色中时，你会发现，自己又被这种看似白目的热血打动了。当五人组面对恐龙猎人的诱惑：是交出比助立刻回日本，还是坚持保护比助对抗到底？一向凶横的胖虎眼神坚定地说：“我可以走回日本。因为当我竹蜻蜓坏掉的时候，大雄，你握着我的手到最后都没有松开。”而回家心切的小夫最后权衡后决定和大家一起走回日本时大哭起来。而胖虎拍着他的肩膀说：“打起精神来！你不是一个人，你还有伙伴呢！”这一刻，那种纯纯的信赖和坚定，又是否唤醒你多年沉睡在心底的某个柔软的记忆片刻？
而最后的结局也必然指向煽情的最高潮。夕阳下，比助慢慢游向他的同伴。大雄哭泣着强迫自己转身离去。泪水肆意蔓延，比助回头，目光只落在大雄的背影上。比助的叫声，听起来是那么凄厉。分别是生命中永恒的命题，如果那一刻，作为成年人的你在黑暗中留下泪水，请骄傲地将它轻轻拭去。

日本动漫风行全球，将漫画先TV化，继而电影化已经成了潮流的模式。过去的二十五年里，每一部多啦A梦的电影版都是孩子们假日里不可缺少的亮点。不过，那只是提供给日本多啦A梦fans们的福利。但是今年虽然晚了几个月，中国影迷却可以在大屏幕上一瞻童年偶像的风采了。
首先这部动画的画质的确没得挑。2D本来就是日本人的强项，部分的3D效果，做得也不让人讨厌。大雄和比助在海边嬉戏游玩的那一段，海边光影的流动，水蓝粉红，当得起流光溢彩几个字。而几段追逐戏中，又数大雄他们在峡谷先遇飞鸟，后遇恐龙猎人那一段最赞。日本动画史上有名的“坂野马戏”般的效果华丽地让人瞠目。镜头紧追人物，上下翻飞，视角不停变换，主观镜头、客观镜头之间的衔接更是天衣无缝。主要管理这部分CG效果的是美术监督西田稔。之前主役的是根据“神之继承人”浦泽直树成名作改编的《MONSTER》和漫画之神的最经典作品《火鸟》。如果有观众还记得的话，肯定能感觉得到《MONSTER》的CG效果还显得有些生涩，《火鸟》的CG效果在某些部分就显得有些过于凌厉，和手塚大人淳朴的画风不甚相符合。而在这部戏中，CG效果和平面效果相融合的程度堪称此人动画中最高水平了。非常自然和美丽。
《多啦A梦野比和恐龙》是藤子•F不二雄最喜爱的一部，想来和老师爱恐龙的癖好也有关吧。不然怎么会在漫画和电影中不厌其烦地调动各种资料给片子前的孩子们进行基础的恐龙知识小启蒙？而片中，大雄爸爸虽不知道大雄窝在被窝里是为了“孵恐龙”，但是看见桌上的《恐龙大百科》，也微笑地跟儿子说：“爸爸小时候也迷恋过恐龙，也去挖过恐龙蛋呢。”这个情节看起来格外富有情趣，大概，老师也曾经对自己的沉迷恐龙的儿子说过类似的话吧？（笑）。1980年就，作为第一部大长篇的《多啦A梦野比和恐龙》就被拍成了电影，而时隔二十七年，这部电影的翻拍在很大程度上有了改写，更符合现代人的口味，也算是告慰了老师的在天之灵。

如果说，两位声名赫赫的老师的原作是脚本的金字保障，楠叶宏三的轻车熟路就是成功道路的路标。通过《世界名剧场》让日本动漫业界刮目相看的他，拍得这部也算是四平八稳的发挥了。而另一位渡边步，之前早1998和1999年执导过《多啦A梦归来》和《大雄的结婚前夜》，也颇得观众的青眼。主力作画的小西贤一早年间在吉卜力工作室和高畑健协力吉卜力工作室史上一颗明珠《邻居家的山田君》，而在最近年来风头最热的导演今敏手下帮忙过他的成名作《千年女优》，这两部动画的风格相去甚远，但是画面的优良和独特精致却是有口皆碑的。这从另一个侧面反应了《多啦A梦大雄的恐龙2006》的画面是多么有保障。
有人说，这是多啦A梦系列电影的“终结者”，尽管身为一个多啦A梦fans不希望这句话会成真，但是却能够相信，今年夏季的《多啦A梦大雄的恐龙2006》却是一部能圆FANS最A级的多啦梦想的电影。