火车大劫案

1）铁路控制室。-内景- 画面中央控制员坐而看报。画左强盗2人破门，拿枪威胁控制员。画右窗口可见列车行驶而过且正在减速。火车停下，可见乘客在车上往外张望。窗口张望进一个头就停车事宜与控制员交谈，此时强盗一人卧倒桌下一人紧靠门边。此人离去后，强盗两人把控制员击倒并进行了捆绑。火车开进站台。🎵1

2）控制室外。站台-外景-画中 X型和楼梯结构。画左 强盗4人 。画右停止的列车和出现在车顶的工作员。强盗向画右移动，钻进车厢，列车启动。

3）列车车头车厢。-内景-画中列车员在工作。画右窗口外可见飞速移动的树影。画左强盗试图破门。🎵2工作人员警觉，关箱子，扔钥匙。强盗破门，工作员火力反抗。被枪击。强盗抢箱子。用炸弹炸开箱子。拿走钱。此处爆炸产生的烟雾被着色。

4）列车车头车顶。-外景-可见行进中的列车和周围环境。强盗2人。其中一个与第二幕出现过的一个工作员搏斗。工作人员被制服，在被块状物拍打头部后昏迷，被该强盗扔下列车。画面展示了火车行进在空气中产生的压强。人像纸片一样消失。另一个强盗威胁另一个工作员停车。（摇晃）

5）列车车头地面。胁迫此工作员下车断开车头和车身的链接。-外景-强盗两人。再次上车。

6）列车车厢地面。-外景-一个强盗在车门前拿枪胁迫乘客下车。两个在车上赶乘客。群像。音乐变🎵3有人要逃。（向观众方向）被击毙。两个强盗向剩下的乘客勒索。三个强盗向画右逃。乘客一哄而上围着被击毙的人。

7）列车车头地面。-外景-三个强盗跑上车头。车开动。由画右行进至画中消失。

8）几秒后，-外景-列车再次在画右出现。然后停下。强盗4人下车。向山林逃窜。（摇 俯拍）

9）强盗带着赃物来到林间。越过小溪流。到达来时的驻马地。骑马逃走。期间一个强盗摔倒，为后面做了铺垫。

1）控制室。小女孩。红裙着色。救控制员。

10）舞厅。警察和女人跳舞。红裙和黄裙着色。画左进来吸引女人目光的跳舞能力者，警察朝他脚边地面开枪驱逐。烟雾着色。异者离开。控制员进入。报告案情。警察出门追捕。

11）山林里的追逐。画中向画右撤出。开枪。烟雾着色。强盗1人被击毙。警察1人停马查看。

12）山林。强盗以为摆脱追捕，下马分赃。警察形成包围圈。把强盗击毙。开火烟雾着色。警察继续强盗之未竟事业：分赃。

13）红领巾绿衬衫的牛仔形象。面对画外观众开枪。着色。

*警察和强盗的装束并未明显区别。

*其实数来数去都是14次切换。13个场景。

*应枪倒下的每个人都在释放表演欲。

*12幕的一个bug：枪响马未惊。

是西部片和类型片的鼻祖。奠定了西部片的元素:枪，宽沿帽，奔马，追捕，狂野，强盗，抢劫。

1903年，埃德温鲍特，美国。之前拍摄过《一个美国消防队员的生活》。

美国电影在此之前的十年中发展缓慢，大都抄袭欧洲影片的构思，争夺机器的专利权。持续上映十年，美国观众很喜欢，刺激美国电影工业发展。西部片以19世纪下半叶美国西部拓荒时期为故事背景，反映文明与蛮荒，个人与社会，本民族与异域民族等矛盾。

电影史上第一部舞台化转向电影化的影片。镜头剪辑很丰富，以往的影片总是一个镜头一个段落，每个段落有较为完整的逻辑性，意思完整，本片充满时空转化和交叉，把发生在不同地点的平行动作交替切入的方法，摆脱传统戏剧顺时序的叙事原则，列车发报员被绑，火车抢劫，舞会跳舞三个情节被叙述在一起，创造了真正符合电影艺术的叙事时空，直接剪辑没有转场技巧。

结尾强盗面向镜头开火，也是向观众开火，某种程度打开第四道墙。也是某种意义影史第一个特写。

叙事性

逃跑的强盗，企图挣脱绳子的电报员，舞厅中跳舞的不知情的人们，把同一时间点的不同空间并列展开。

将发生在不同地点的平行动作交替切入，在同时性的运动关系上的处理，摆脱了时间的束缚，打破了传统戏剧顺时线性叙事的原则，创造了真正符合电影艺术的叙事时空。创造性地发展了电影叙事的流畅性和连贯性。

二、西部片简介

西部片是好莱坞特有类型片，又称为牛仔片。

1⃣️背景：以19世纪美国开发西部为背景，表现拓荒者的生活，表现过程中各种势力的斗争，以及白人驱逐屠杀印第安人的场景。

2⃣️人物形象:人物善恶分明，有明显的特征区分。正面人物通常是头戴宽沿帽，腰挎左轮手枪的伸张正义的流浪英雄；伸张正义的中年男性警长；生活放荡但心地善良的妓女；吝啬刻薄胆小的银行家。

反面人物通常是鲁莽原始未开化的土著印第安人，抗拒文明凶恶可怕的非人形象；横行霸道的地痞歹徒恶棍。

3⃣️故事情节：充满打斗，枪战，追逐等动作场景，穿插英雄美人的爱情故事，加强荒凉壮美的美国西部景色。结尾往往好人好报，坏人被惩治，英雄带着美人离去，过上幸福生活。

4⃣️著名作品:第一部西部片1903年鲍特的《火车大劫案》；30年代约翰福特的《关山飞渡》，《正午》《红河》

从Lumiere兄弟的纪录片式技术实验和幽默短剧，到Melies的舞台魔术录影，电影终于在Porter这里获得了文学性和自己的语言，作为一种艺术形式确立下来，避免了和无数新潮一样过时的命运。而伟大的作品总是可读的，这部电影和文学有密切的关系，甚至可以看成文学的一种实现。 叙事的艺术在于选择恰当的时机揭露信息，使读者保持兴趣。虽然移动镜头、剪辑这些技术手段并非波特发明，但他首次成功将其运用到叙事上来。当我在猜测逃往树林的劫匪将何去何从时，随着镜头的移动，才发现原来树林中早就备好了马匹。 双线并行的剪辑，第一次使电影有了小说般的结构，开创了在线性放映中展现共时性（spontaneity）的全新可能性。最近我恰好在读《想象的共同体》，作者也提到人类社会对于时间感知（temporality）的两次转折，实在是一个惊喜的巧合。 结尾有意无意地打破第四面墙。如果说《火车进站》把观众吓得逃窜有附会的成分的话，恐怕没有人面对指着自己的枪口还能淡定了。

表演方面还是蛮随意的，毕竟雏形时期。看到有人吹毛求疵说动作太夸张，试问动作不夸张难道能看清角色的表情吗？1903年可没有AI修复版。

1.同时代法国的梅里爱在搞电影实验，大变魔术的时候，美国人竟有了成熟的叙事，且是双线并行，后半段更是尝试出了染色技术。（2年后，我们也有了《定军山》）

2.火车进站一幕，中间是巨大的脚手架，处于屏幕右侧的是火车车身，左侧是几个持枪匪徒。很有构图美。艺术的来源或许就是从大量的美中总结出来的共同点。

3.当时的长镜头，未必是导演的有意为之，只是出于技术手段，固定住机位依靠群演走位的不得已（或可称为省略剪辑的偷懒行为）。中远机位的打劫场景，没有劫匪与被劫者面部的特写镜头，只能流于苍白。

4.现今的电影艺术与技术，成熟的好莱坞体制，都是先辈们一步步淌出来的。科技的不断完善，也让越来越多的人丢了工作。

影片共分为13段，每一段都是一个镜头拍摄的完整事件的一部分，其中的几个镜头极有效的表现了影片的叙事特征。该影片进一步打破了顺时叙事的原则，以时空交错的剪辑方法创造出了更加符合电影艺术规律的叙事时空。影片吸引了许多的观众，在商业上取得了巨大的成功，曾占据美国银幕10年之久，其所揭示的剪辑技巧的潜能直接影响了格里菲斯的叙事观念，被美国人视为是电影史上第一部里程碑式的作品，是西部片的始祖，是叙事电影的开山之作。