西虹市首富

2018年8月2日补充：

很多人说我没有分析，没有说到底不好在哪里，其实我是不喜欢写影评的，我在下方的评论区中多次提到，我写这篇影评的原因有两个：一是让清醒的人看到他们没疯，二是它影响了中国电影的发展，我必须站出来骂它。我只是电影爱好者，写不出专业的影评，再说我也懒得去深入分析它，如果你们想看分析的话，我推荐你们看下面这几个影评：

心里多苦，才会这样搞笑： //movie.douban.com/review/9550931/

看完电影，我特别想重温一下... //movie.douban.com/review/9554035/

这么烂的电影收获这么多好评？？？是我疯了还是世界疯了 //movie.douban.com/review/9555351/

我没看过这么恶心的电影(这是一个语音影评，推荐大家听一下) //mp.weixin.qq.com/s/cUH0qkGFJ9-elygus7NpVg

烂片有两种，一种是平庸的烂，一种是恶心的烂 //movie.douban.com/review/9554555/

以下为原影评：

《西虹市》的成功是中国电影的倒退，是中国电影的耻辱，这部影片注定要被钉在耻辱柱上。让我不解的是，这一次，就连平时最为犀利的影评人也集体失明，面对这样一部只配得上负分、恶趣味十足、毫无营养的电影，他们居然给出了不错的评价。中国电影已经沦落到这种地步了吗？

看看这些影评人的影评吧，你们到底怎么了？

这种电影的成功，会让市场催生出更多“恶趣味”的电影，这就是它的负面影响，之前虽然也有此种类型的电影，但那些电影不管是口碑还是票房都不算好，因此，即便有负面影响，也无法激起多大的波澜，这是市场的良性表现，也就是优胜劣汰。而这部则不同，这部是口碑票房双丰收，但是质量却是一团糟，甚至不能称之为电影。这是市场的恶性表现，经济上叫劣币驱逐良币。大家都觉得随便来点段子就能赚钱，那谁还用心拍电影？

不过《西虹市》的成功也让我想明白了一个问题，一个想了很久都没想通的问题，一个让整个电影行业都百思不得其解的问题————为什么在经济和技术高度发达的今天，我们的电影却越来越差了呢？而且差的还不是一星半点，现在的电影（整体）比以前的电影差了一个量级，完全不在一个层面。 很多人会说，那是因为广电，是因为审查制度。我以前也是这么认为，直到《西虹市》的出现我才明白，中国的电影之所以越来越差不完全是审查的锅，还有一个群体必须为此背锅，那就是观众。 以前电影行业不发达，不是每个人都能看得起电影，观众的基数小，整体欣赏水平也高。这个时候是导演引导观众。而现在则不同，电影变成了普通的消费品，观众反客为主开始影响导演，影响整个电影市场。这本不是什么坏事，问题的关键在于，观影基数猛增之后观众的质量并没有随之提升，这就造成了“劣币驱逐良币”的恶性循环。电影始终是一门艺术与技术的结合，是一种新艺术，达不到标准那就不能称之为电影，就像一部小说要有人物、故事情节一样。而《西虹市》就属于此类不属于电影的电影，它更像是一个综艺节目。不是所有能发笑的电影都是好电影，它确实让我笑了，但这不妨碍我骂它。因为它低俗、做作，把恶趣当有趣，把低俗当高雅，而且是不厌其烦，一而再再而三地重复。这种套路从《夏洛特》的时候就有，《夏》虽然也烂，但尚且能看，完整性也不错。但《西》就是彻头彻尾的烂。“一个月花光十个亿” 的设定非常好，这也是我进影院的原因，但这么好的设定却被拍得这么烂，真是可惜，也让我有点始料未及。 说到底，现在的大部分观众是没有判别好坏电影的能力的，我一直强调电影是一门新艺术，而大部分观众连这门艺术的门都没看到，都觉得电影是快餐，能吃好吃饱就行。但事实真是如此吗？如果能吃好的，谁会去吃快餐？如果没有一点追求，那我们就只能原地踏步。电影也是一样，当导演和观众都不再有追求的时候，电影这门新艺术就死了。导演算是这门艺术的门内人，但这个市场已经不是导演说了算了。即便如此，也仍有大批导演在坚守。这也是为什么那么多人喜欢姜文，特别是影评人，即便他一直被骂，一直不受待见。 我之所以抵制这部电影不是因为它有多烂，我很少骂烂片，因为有人骂。但这一部，不但鲜有人骂，还有不少人打出高分，简直是名利双收。所以我必须站出来骂它，不能让这类烂片搅乱整个电影市场（看看狄仁杰和邪不压正的票房和评分吧，用心拍的电影却票房惨淡）。 就像贪玩蓝月一类游戏的火爆一样，这个市场已经开始了畸形化发展，这是不好的势头。以前有人说“电视引领低智商社会”，现在恐怕是转移到了电影身上了。最后，想说一句：觉得这部电影好的，你们怕是没有看过真正的好电影，或是对喜剧片有很深的误解。

第一次写长评，一直觉得电影这东西，各花入各眼罢了，没必要因为不同喜好弄得上纲上线，而扫了一眼西红柿的影评，内些紧巴巴端着的人们 一个个高的都跟吊起来了似的，而每次喜剧片下面，好像总有他们。

麻花主打的电影这是第三部，内容主创团队变化不大 导演还是内俩，如果智商正常，看到名字基本就能判断大体的调性‘’话剧舞台的基因+无厘头的包袱‘’，但非得有人来这嚷嚷着要求给出他们心中电影的逻辑、内涵、高雅、正能量跟价值观balabala。作为第八大艺术，影音之间可以盛个乾坤，就单拿喜剧这个方向来讲，目的很简单 - 让观众肆无忌惮开心大笑嘻嘻哈哈；跟看《冈仁波齐》《归来》的时候不一样，着急饮料都得轻拿轻放，就怕耽误别人观影体验。喜剧没事啊，整场化作猪圈 嘶吼声乱起，甚至不用压声和朋友瞎扯两句，总之 - 嗨就完事儿了。

但怕就怕，‘高端人口’（简称高口）们不稀得成为泥圈里开心的猪，因为这可是电影院啊 又特么不是东方斯卡拉！艺术殿堂！懂么？他们一张嘴差不多就“药神不就抄的达拉斯买家么” “隐侠我看过原著 姜文二次创作值得肯定” “韦斯安德森的配色融入了我的灵魂” “别气馁朋友人生不就像一盒巧克力么”之类的文艺大字报。反观，这种开场男主角就横在地上抽搐的用丑化肢体来硬撑笑点的小品化的电影怎么能与我高口们的品位与审美匹配？尴尬死了好么！甚至还有人体宴、失足女和足球踢裆？？ 庸俗！低俗！媚俗！恶俗！四俗电影 二人转笑点，毫无正能量还顺带输出着糜烂的价值观，演员们的打扮和表现更是夸张到呕吐，哗众取宠罢了毫无教育意义与内涵！垃圾电影1星滚粗！！

诶？但你反手一问《大话西游》好不好看？ “废话啊，星爷巅峰之作 上下两部完美结合首尾呼应+剧情神展开，每次看到北京前门我都能想起至尊宝和紫霞那一吻，在KTV必须哭着唱一遍《一生所爱》 对了 用的还是粤语！” 我仿佛从他们兴奋的眼神里悟出了菩提老祖从裆里吃葡萄时的内涵，众人踹裆给至尊宝灭火时的正能量，还有月光宝盒一次又一次疯狂穿越时的价值观。

电影当然是艺术，也确实有很多作品输出了高口们内心急缺的东西，正能量 价值观 教育意义。但是喜剧，就只是喜剧罢了，无声的卓别林先生可以一直很搞笑的在电车上和追他的人纠缠，但他应该也没琢磨如何激发你思考什么人生感悟；周星驰先生用刮胡刀吹头发 皮鞋打电话的时候我笑的半死，也根本懒得去研究这些梗是俗是雅 是对是错。获得这些玩意儿的形式有很多，干嘛非得让喜剧去教育人，让喜剧去引人深思，让喜剧去满足你所谓的高雅审美和品位？

难道快乐 还比不上内些冠冕堂皇的字眼儿么？

真TM好笑！真TM恶俗！——这是我对《西红市首富》的评价。

从喜剧技术层面分析：这部片子的主创，确实有才华。而且不只是有才华，因为才华总有用尽的一天。从闫非、彭大魔的一系列作品看下来，他们已经掌握了喜剧创作的规律，更确切地说，他们对于段子的打磨，已经驾轻就熟，炉火纯青。后面我会具体分析。

段子精妙，是开心麻花作品的亮点，也是不可回避的缺点。毕竟，电影不是靠段子组成的。如果只为了喜剧效果，而强行设计桥段，对作品的主线、人设，势必会有伤害，导致人物没立住。造成的结果是：初看时观众哈哈一笑，再看时笑果锐减，三看时甚至会觉得膈应。

话说回来，能搞笑也是真本事！谁让同行们不争气，打着喜剧的招牌，拍出来的东西，那叫什么玩意啊！看完生一肚子气。就像我看小沈阳执导的《猛虫过江》，令人头皮发麻的惨烈体验，依然记忆犹新。当时我写了这么一段短评：

有一种电影，不能算作喜剧，因为看的时候会紧绷着脸;但也不是悲剧，因为并不觉得悲伤;更不能算作正剧，因为看不懂他们在演什么。如果非要归个类，可以把它称作“电锯”，因为从第一秒开始，就让人有一种生理上的无法忍受。如不相信，请领略小沈阳的这部《猛虫过江》。

所以，能在影院看到像《西红市首富》这样令人爆笑的电影，也不能不说是一件幸事。搞过喜剧的人都知道，喜剧创作不容易，喜剧的观众很难伺候。每个人笑点都不一样，有人觉得好笑，有人觉得尴尬。创作的人明明觉得好笑，旁观的人却觉得甚是无聊。

搞喜剧是老天爷赏饭吃。吃不了这碗饭的人，硬来干，对于他来说可能有点艰难，对于观众来说却是灾难（包括但不限于：快乐家族、小沈阳、郭德纲、邓超、包贝尔）。《西红市首富》却让我们看到了源源不断地喜剧创作天赋。有人说，《西红市首富》是买了《酿酒师的百万横财》的版权，这个片子我也看了，确实是把人家的故事结构照搬过来，但《西红市首富》里的笑点，几乎都是本土原创的。（个人感觉《酿酒师的百万横财》笑点有限，牛逼之处是对西方选举的讽刺。）

下面我从技术层面分析一下《西红市首富》的喜剧桥段，并按喜剧高级程度进行了分级。依据标准分别是：1、意想不到。2、回味无穷。3、戏弄权威（讽刺）。至于好笑程度，因人而异，不作衡量的标准。

低级桥段：

女扮男装，这在恶俗闹剧中经常出现。因为反差极大，生猛刺激，很容易换来观众生理层面的爆笑。在相声表演中，也时有出现。这类喜剧，技术门槛低，全凭演技的娴熟程度。可沈腾毕竟是有两把刷子的，这一段虽然低级，却不招人嫌。

低级桥段：

这个公共场合学狗叫的桥段，让很多人诟病，确实有一种生理层面的恶心。有人说，这是一种讽刺，对金钱崇拜的讽刺。可庄强的这个例子分明是在告诉我们，只要跟对了人，只要会拍马屁，就能平步青云，就会走向人生巅峰，哪里有半点讽刺。说到底，主创们的心思都在搞笑上，并没打算在价值观导向上有所作为（也可能是这方面的能力不够）。

低级桥段：

前面先铺平垫实，让观众以为剧情走向是A，结果突转急下，往B的方向发展。这是段子的固定套路（预期违背）。在《西红市首富》里，这个套路被用到了极致。套路本是方法论，如果让观众看出背后的套路，则会显得比较刻意。比如上图，这个光头说：“看把他得瑟的，真把我们当成饭桶了！”下一秒就像饭桶一样吃起来。好笑是好笑，但明显是被咯吱出来的！

怎么样才能不刻意呢？就是要把段子融进情节里。也就是说：不是我故意要表现出来搞笑，而是我遭遇到这件事情，结果让你们感觉好笑。这个就属于低级到中级的进阶了。比如下面这个。

中级桥段：

王多鱼被对方灌了N个球，还被冤枉打假球。好友庄强联系不上他，以为他会选择轻生，从门缝里看，正站在凳子上，撞开门发现王多鱼正在换灯泡。

这个桥段刻意的成分就不多。因为庄强的这一系列铺垫，都是源于他要救王多鱼，而且他并不知情，门撞开的一刹那，观众与庄强才恍然大悟，符合我之前提到的标准：意想不到。

王多鱼在灯亮之后，脑后现出佛光，让王多鱼的形象一下子变得神圣化。这个设计是很见功力的。首先，主创非常懂得寻找这个“差势”，也就是铺垫时与包袱抖开时的前后反差。“差势”越大，笑果越好。很多喜剧容易尴尬，就是因为为了制造“差势”，情节过于夸张、逻辑缺失，也就又回到了低级喜剧——为了搞笑而搞笑。

王多鱼脑后现佛光，是他当时正在换灯泡。灯泡拧好的一刹那，灯亮了，佛光出现了。从“轻生”的姿态到“光辉”的姿态，差势巨大，却又合情合理。

中级桥段：

在监狱里吟诗这段，也别有风趣。《满江红》表达了岳飞满腔的悲愤。此时的王多鱼被冤枉踢假球，又被冤枉撞了人，屋漏偏逢连阴雨，岂不悲愤。此刻吟出“怒发冲冠......”，极具喜感。这里的喜剧效果，符合我之前提到的“戏弄权威”。人家岳飞是为家国悲愤，而他是倒霉蛋遇到了倒霉事，还一幅正义凛然的样子。这种错位效果，引发了笑点。类似的解构，《西红市首富》里还有不少。

中级桥段：

全世界都希望通过一顿午餐，向巴菲特学来成功之道。王多鱼的重金挥霍，却是为学习如何才能失败？“齐齐哈尔芭比Q”更像是：向全世界展示中国自信。

中级桥段：

这个喜剧手法，叫做“一本正经的胡说八道”。《羞羞的铁拳》里，观众先听到优美的女声，然后看到了一张肉脸，low到极限了。这个桥段，用路况播报的形式来调侃则高明一些。 其实，如果用播音腔，以播新闻的方式来播这段内容，效果会更棒。电影解说节目《阅后即瞎》的喜剧效果特别棒，就是用了新闻播报来恶搞的套路。

中级桥段：

这个桥段里的台词，极具“开心麻花特色”。“本打算以普通人的身份跟你们相处，可换来的却是疏远。不装了，我是亿万富翁，我摊牌了。”这个叫做“以胡说八道的方式说一本正经的话。”

这一段的笑点，要代入情境去理解。王多鱼说的是实话，他打开天窗说亮话了，他不打算装逼了，可教练与队友们不知道也不相信他继承家产了。所以，王多鱼的坦诚，反而显得他更装逼。王多鱼理解不了教练与队友为什么要笑，教练与队友理解不了王多鱼为什么这么狂。喜剧效果就出来了。

中级桥段：

庄强先说了一个坏消息，在王多鱼看来是个好消息。于是，他脱口而出：好消息！庄强却以为他在等着听好消息。笑点设置的特别巧妙。这说明主创们吃透了人物，戏在跟着人物走。

很多人肯定在等着高级桥段的出现。有人会猜，是不是燃烧我的卡路里那段，对不起！不是！

卡路里这段MV，确实容易让人引起舒适，但这只是把流行、时尚的东西运用的好，仅此而已。从剧作主题层面，离原版的花钱让选民谁都不要选，还要差一大截。

我选出来的高级桥段是这个。

高级桥段：

这个居高临下的视角，整齐划一的队伍、谄媚虔诚的“王总好”！你有没有联想到什么？

对！城楼上，天子阅兵，众人集体高呼“首长好！”

这个堪称戏弄权威的大手笔。对金钱崇拜的讽刺，也是犀利生猛。有了钱，你就不是你了，你是万众追捧的偶像，你成为了一个符号。面对金钱的诱惑，你也不是你了，你愿意献出自己的膝盖，愿意牺牲一切，来讨好那个身在高位的人。

高级桥段：

“王多鱼、夏竹能得到真正的爱情吗？......本节目由王多鱼爱夏竹独家赞助播出。”

表面上看，是主持人自己打脸。更深一层：对于媒体的颠倒是非、虚伪贪婪，打出了一记响亮的耳光。

可惜，这样的桥段，从整个电影布局来看，只是可有可无的点缀，没有成为电影一以贯之的主题。到电影高潮，本该画龙点睛的部分，却来了一场让人看的一头雾水的球赛，9比0还不够耻辱吗！与10比0有什么区别！费了那么大篇章，却让人看得如坐针毡，真怀疑，这个时候的电影主创们脑子进水了！

人家票房火爆，我说人家脑子进水，这样不太好，所以我们应该以郎咸平的视角重新看待这个问题：

电影可不可以又搞笑又经典又对得起良心又经久流传，可以！但没那个必要！因为吃力不讨好了！ 对于闫非彭大魔，他们会用尽心思让电影搞笑。

对于开心麻花，他们目的只有一个：资本回报。

玩资本的人从不看影评人写的酸文章，我写的这篇喜剧分析，更会被他们看成是吃饱了撑的。

他们只希望票房大卖，然后继续出下一个爆款，然后在董事会上作出这样的庆祝动作：

靠！靠！靠！靠！靠！靠！靠！靠！

耶！耶！耶！耶！耶！耶！耶！耶！

（gif图若看不了，请到同名知乎号浏览。）

开心麻花系在转战电影市场的征途中，或多或少就有一种一夜暴富的既视感，同喜剧类型出道的赵本山小沈阳系，郭德纲小岳岳系等等，开心麻花现今已经甩skr他们好几个十亿了。

这得益于开心麻花是以话剧转换成影视，相比小品，相声的团队转型成影视，开心麻花的话剧血缘上和影视更亲近一些。

再加上沈腾，马丽是极具天赋型的喜剧人才，更让开心麻花团队转型成影视作品锦上添花，大聪一直觉得，喜剧类型的电影，往往演员比导演，故事还要重要。

大家熟悉卓别林，憨豆，周星驰等等，但却不太记得他们的电影导演是谁，故事可能也模糊，但是他们在荧幕上的一些经典桥段，现在想起来还是能让人傻乐一笑。

从《夏洛特烦恼》开始，开心麻花招牌就一飞冲天，仅用一部电影，就填补了冯小刚冯氏喜剧这几年雷声大雨点小的尴尬，再加上宁浩式喜剧，囧系列沉寂多年，这让开心麻花渐渐坐上了国产电影喜剧类型一哥的位置，没有之一。

开心麻花之前的作品，都有话剧的成功实践经验，都是戏剧之底，改编成电影自然也能引起很多观众的青睐，同时市场也给到了最大的回报。

这一次的《西虹市首富》，开心麻花同样注重故事根基，拿下了1985年《布鲁斯特的百万横财》的改编权，这部电影是小说转成荧幕，作者是Georgebarr McCutcheon的小说。

小说改编成电影，最重要是影视化的呈现，电影的再次改编，最重要的是符合新的审美和本土化的落地。

《西虹市首富》故事性的改编算是及格，抖笑料包袱是他们的强项，所以总体影片看下来，虽然大聪不是每个笑点都能get到，但也能明白影片笑点如此密集，是为了迎合更多大众设计的，毕竟每个人的笑点高低和命中率是不一样的。

《西虹市首富》和之前开心麻花的电影一样，都是一句话总结剧情的结构，有极强的冲突性，在这样的冲突下更容易造成大幅度的转折，这也是话剧戏剧典型的故事结构。

比如最开始的《夏洛特烦恼》，讲述颓废男主穿越时空找回自我本真。

《驴得水》讲述民国一山村学校虚报一头驴做老师换取薪水的闹剧。

《羞羞的铁拳》讲述男女主角互换身体成就梦想的励志故事。

到了《西虹市首富》，则是讲述王多鱼要在一个月花光十亿，最终领悟金钱和自身的意义。

很多人不太理解为何王多鱼的设定是一位十八线足球守门员，因为换成其他任何人物设定，主线走向也会继续下去。

但回头一想这部影片的暗线，就能发现足球守门员是合适的，那就是黑色幽默和讽刺。

黑中国的足球就不用多言了，段子早已满天飞，王多鱼作为足球守门员，虽然有底线，但底线也没法改变当初的比赛结果，这样的剧情设计，也揭开了全片暗线对金钱讽刺的意味。

影片中王多鱼开始以为花钱是一件很容易的事，但花钱其实也是一门学问。

消费商品是消耗金钱最慢的方式，而且影片中对消费还有诸多限制，花起钱来自然也就真造劲。

影片在花钱的桥段上，或许是因为需要堆砌过多的包袱，剧情流畅度其实很涣散，但花钱的黑色幽默是高级的。

比如钱满见人心，去城堡酒店的时候，势利的服务管家前一秒还各种中洋文混杂，下一秒则得咧大爷。

之后什么夕阳产业，在他的富豪效益下，都变得有价值。

这样大聪想到很久之前看的一个故事，说一个小渔村，曾经一个渔夫在海上打捞上一块雨花石，整个村庄都没见过雨花石，觉得很稀奇。

于是就有人拿三条鱼换了这雨花石，不久更有钱的人拿一头牛换了雨花石，在后来最有钱的拿房子换了雨花石。

最后有一天，那位渔夫打捞上来一船的雨花石，整个渔村就开始通货膨胀。

这就是所谓通货膨胀的一个寓言，渔村就是我们今天的世界，所以说王多鱼在买入各种冒绿的股票时，其实是在用他的巨人效应在消费经济概念，经济概念一旦热炒起来，则会变成利滚利。

这似乎也影射了这些年，各种影视公司挂牌上市收割韭菜股民钱财的案例。

消费概念是花钱的，但花钱之后可以快速的赚钱，当然也能快速的消耗钱，王多鱼也正是借着这个概念，最后想到了用保险的方式把钱财消耗出去。

开心麻花目前的这几部电影的规律，很好的遵循了主角解决问题的经典结构。

在主角解决问题的同时，有环境，他人，自身的三大冲突，用这三种冲突撞击主角，使得主角在过程中产生蜕变。

影片精明的地方在于，王多鱼的人物转变不在于有钱还是没钱的时候，而是在于他对钱的看法，在他还没顿悟的时候，不管他有没有钱，他和很多人一样，都是钱的孙子。

但经历种种之后，王多鱼似乎能站在金钱至上去体会生活，这是片子隐隐要表达的主题。

只不过这个主题没有依托太严肃的故事，而是蜻蜓点水，这是《首富》比较遗憾的地方。

看完电影，大聪给开心麻花这几部电影排了个号，按照自己喜欢和普遍口碑的顺序，分别是《驴得水》>《夏洛特烦恼》>《羞羞的铁拳》>《西虹市首富》。

蓝鹅，票房正好是倒着排的，虽然目前《西虹市首富》只上映3天，还没有最终票房，但是目前已经破8亿，预计最终票房是26亿。

而《羞羞的铁拳》是22亿，《夏洛特烦恼》是14亿，《驴得水》只有区区1.72亿。

也就是说，在大家口碑认为最好的《驴得水》，票房反而最少，但故事相对说得最涣散的《西虹市首富》，则将会是目前开心麻花最高票房。

这，或许也是现实中电影票房的一种黑色幽默吧。

关注《大聪看电影》公众号，不追求跑量，只研磨精品。

曾经看到一则新闻，1999年12月5日，以石某为首的5名劫匪从郑州一家银行抢走208万元，其它人分到15万、20万不等，而剩下的百余万赃款都归石某。

石某利用这百余万赃款，购置土地搞起开发，经过16年经营，摇身变成拥有房地产开发、商贸、休闲农庄等多处产业、资产过亿的企业家。

网友纷纷表示：事实证明，只要有一百万启动资金，你也可以成为亿万富翁。

前几天朋友聊天也聊到了类似的话题。

A说：王思聪其实很有经济头脑，他自己也赚了好多钱。

B说：你也有了那么多钱，不见得比他赚得少。

本来我对此嗤之以鼻，但《西虹市首富》改变了我的看法。

王多鱼瞎几把投的夕阳产业的股票，竟然一不小心增值赚了1个亿；

庄强和大聪明买下的荒废地皮，竟然一不小心盖了学区房赚了10个亿。

王多鱼花1000万和恒太踢球，竟然一不小心得到了1亿元的捐赠。（虽然王多鱼拒绝了）

正如王多鱼说的，他一个不劳而获的人，却拥有了很多人一辈子也赚不到的钱。

而且他有钱之后随便瞎几把投的股票都可以增值，瞎几把投的项目都可以爆赚，钱像有繁殖能力一样越用越多，一生一世都用不完。

而人们是怎么评价他的呢，说他大公无私，没有给自己留任何房产，而是把钱用在了刀刃上，为夕阳产业和人们的梦想服务，是资本市场的良心，甚至还被授予十大杰出市民的表彰，可以说是名利双收。

一个踢女足、当模特、“卖寿司”、身兼数职、生活在社会最底层的失败者，仅仅是因为有了钱就摇身一变人生赢家，呼风唤雨，为所欲为。

太黑暗，太现实，太讽刺，太恐怖。

那些传达大爱无疆、真爱无价，给人以温暖、感动、治愈、阳光的爱情片、家庭片往往容易得到高分，因为现实生活已经够惨了，人们只有在虚构的电影中才能找到一丝安慰。

而《西虹市首富》这种反其道而行之，传达“有钱可以做想做的事（前提是不违背法律道德）”，书写血淋淋的现实的电影却遭到了不少差评，正是因为它戳到了人们的痛处，谈到了人们谈虎色变的那个字：钱。

不少观众不愿意面对现实，不愿意接受“钱很重要”的事实，于是通过说《西虹市首富》是烂片、给《西虹市首富》打低分来减轻自己的郁闷和难过，通过贬低《西虹市首富》来衬托自己的清高、不羁、豁达，仿佛在说：我这么纯洁、洒脱、高雅的人怎么能被金钱左右，《西虹市首富》这种传达“钱很重要”的电影太低级、太庸俗、太粗鄙、太low，差评！

你以为二十万才能收买一个足球运动员，然而庄强五百块就被收买了。

夏竹因为柳建南挣钱就看不起他，却因为王多鱼放烟花、请她看演唱会而感动。放烟花和看演唱会难道不需要花钱吗？

倘若夏竹真的被绑架，或者生了重病，没有钱的话不还是只能眼睁睁看着她等死。

俗话说“一分钱难倒英雄汉”，承认“钱很重要”有什么可耻的呢？有什么低俗的呢？

你只看到了有钱可以让最高傲强势的经理俯首帖耳，可以让最思想崇高的教育家唯命是从，可以让股神陪你吃饭，可以让王力宏去你家开演唱会。

但有钱同样也可以让你实现最不可能实现的梦想，可以让你追到最不可能追到的女生，可以让你和高不可攀的球队踢球，可以让你在亲人朋友有生命危险的时候有能力救Ta。

钱是王八蛋，钱也是救命药。

那些告诉你“钱不重要”“平平淡淡才是真”的电影只是毒鸡汤，《西虹市首富》这种提倡“钱很重要、有钱就可以做你想做的事、有钱就可以提高实现梦想的几率”、号召大家认真工作努力赚钱的电影不才是正确的价值观吗？

电影只是说了人人都知道，但人人都不愿意接受的真话而已。

“君子爱财，取之有道”，只要挣钱的时候不违背法律道德，花钱的时候也不违背法律道德，就没有任何问题。

《西虹市首富》太荒诞、太夸张、太无厘头，而结局又走向了对人性的贴近，显得有点刻意。

我觉得电影拍到夏竹幻想王多鱼来救他，然后现实中王多鱼并没有来的时候就可以结束了，既然要拍得黑暗不如索性黑化到底。

（其实冯小刚拍的《没完没了》也探讨了类似的问题：9.8万和女朋友之间哪个更重要。冯小刚是用了整部电影探讨这个问题，而《西虹市首富》里王多鱼很快就实现了不赎人到赎人的转变，态度转变太快，不太具有说服力。）

钱很重要，但钱并不是最重要的。不过人们常常在犯了错、追悔莫及的时候才能明白这个道理，比如在钱和人性之间选择了钱，从而终生活在愧疚与后悔之中，而不是天生就明白这个道理。

但考虑到《西虹市首富》的定位毕竟是喜剧片，又在暑假档上映，倘若真的安排王多鱼不救夏竹，拍这么一个太黑暗的结局，可能又会影响票房。

在这里，我做一个过度解读：

《西虹市首富》为了更高的票房选择了合家欢路线，选择了以圆满的结局收场，而放弃了黑化到底，放弃了拍得更有深度，放弃了更高的影片质量，这不正是“向钱看”的证明吗，这不是正好点明了电影“钱很重要”的主题吗？

《西虹市首富》表面上是喜剧片，但内在无比黑暗，戏里戏外都很黑暗。

越挣扎越不堪，还要被人说“放过地板”。那怎么样，还能怎么样，总不能一头撞死。只好笑笑。

最低谷处是刚失去生计又进了局子，祸不单行只好抱着栏杆唱《满江红》，“仰天长啸壮怀激烈”，竟然没有亲人出来认领。那如果换了我，也不知道会庆幸还是叹息：幸好没有家人看到我这个样子。

突然天降横财，二爷爷给留了300亿。刚听到消息险些中风，被打一耳光后活动活动下颌骨。与金先生厮打时，王多鱼身上竟有回光返照般的少年感。

之后宋芸桦饰演的女主角出场，从“瞎猪”到“就她了”，男女主角台词功底、节奏感和喜剧力的对比，有点惨烈。

成为暴发户的王多鱼回到球场，直到此时我才看清他的体态：驼背探肩缩脖子，像一只被提起后颈肉的尖叫鸡。

他暴富之后挤眉弄眼，粗鄙乡土，小人得志，嚣张跋扈。但非常奇怪的——我始终没有觉得他面目可憎。就“油腻”这个词已经被黑得不能再黑的当下，王多鱼很油腻了吧，牙齿还不整齐，但真没招我烦，why。难道是因为有钱？？？

另一个疑点是王多鱼除了二爷以外没有其他任何亲戚。那理论上，贫寒时消失的血缘关系，会在发达时如蘑菇般一丛丛钻出来，然而连这个也没有出现。突然出现的只有小学同学凤雏秀念，还是卧龙庄强的同学。只能理解为一家人都命犯孤星。

沈腾现在是真的很胖了，但即便如此，他在片中竟然有两大段裸（上身）戏，这个真是牛笔。一段是被按摩小姐施暴，一段是“我想任性就任性，还有什么让人更膨胀”杂耍蒙太奇那里，2m泳池溺水。……真不是偶像派，身体纯属道具，偶像包袱一毛都不剩了。

后来礼花一场戏，王多鱼在阳台跳舞。其实站在高处看烟花跳舞这个行为挺二的，双手模拟指挥的动作让人联想到库洛洛，以至于我现在想到团长觉得他是一个喜剧角色。演出圆满结束，祝你生日快乐。王多鱼什么都不知道，措手不及但气氛搞上去了，也只好硬着头皮说下去。一个疑点：为何在影视作品中，烟花总会摧化雌性生物的求偶欲，不太信服。果然还是笑笑就好了。

有个场景：王多鱼在酒店大堂铺满床垫又堆满抱枕，光脚踩在被子上玩足球。那个场景我很喜欢，因为少年感又来了。大概枕头大战本身很可爱，赤脚也很可爱？后面跟小孩子踢球也特别嘚瑟。这些幼稚的地方很好，让人觉得哪怕他满啤酒肚阴谋诡计，但也有少年的一面。

王力宏出场时整个影厅的妹子都在吸气，四面都听见“wow”了。演唱会时，沈腾的惊呆，愕然，放空，开窍，就是歌词“一朵玫瑰在我心盛开”的过程。这样说有点肉麻……真不是多么美丽的眼睛，但眼神确实有戏。

“脂肪险”发布会又是一段华彩段落，是一个人撑起一段大场面，容易冷场、难度很高的戏了。从脸部特写独白开始，到他逐步站起身来，推动全场逐渐高涨的心跳。直到四面条幅落下、彩纸泼洒，一夫振臂，应者如潮：“让王多鱼倾家荡产！！！”

有钱能买鬼推磨，有钱能买与厂州恒太打比赛。最开始沈腾咬着嘴唇比剪刀手，是个紧张的守门员。中场休息，教练冷言冷语，其实是相当不协，但在这部片子里，每一次冲突都没有滑向真正丑陋的深渊。“我从没为自己得到一笔遗产而骄傲，但我为自己是个守门员而骄傲”，即使并不出色。王多鱼对足球的爱，富贵不能淫贫贱不能移，比对女主角的爱真挚一百多倍。

大结局：最终考验。这里有一个漏洞是，假如被绑架的不是爱人，仅仅是个路人，难道男主角就无需犹豫，铁定不管？一条性命就是一条性命。这里沈腾满头大汗，语气绞紧，说话破音，整张脸皱成一团，演得贼来劲。

最终恭喜过关之后，那个六神无主的“什么？什么意思啊？”我也想问，什么意思。这么玩人家一轮，有什么意思啊。这种时候，笑就可以了。

2、有钱可不可以为所欲为

虽然不应该点头但是——当然可以。

说什么吃相难看半年破产败相毕露，实际上呢？

沈腾演的男主角，出场时受尽鄙视的37岁一事无成男士，一个才能心性各方面平平无奇的人，一朝获得本钱，钱就像繁殖一样越花越多不请自来。致富的秘诀并非奋斗，而是以利滚利。

说什么钱是冷的，爱人的手是暖的，实际上呢？

宋芸桦的女主角，代表富贵不能淫的角色，被（并非为她而做的）烧钱行为感动，最终又被“我在他心中重过300亿”的认知彻底俘虏。性命，爱人，人生最宝贵的资源，钱都能买到。

甚至设局的考官，说我的后代果然优秀，实际上呢？

这位富豪爷爷给宝贝300亿找到了值得托付的下家，可以安心去了。二爷从头到尾没关心过王多鱼后半生会怎样幸不幸福，他怕的只是遗产所托非人。钱和人，到底谁是您亲孙子啊？

当然电影只是做戏，它是夸张、偏执、不可信与dramatic。你可以说现实不会如此：现实中烂尾楼不会变成学区房，绿油油的股票只会让你上天台，胡乱买下的冰块里不会长出北极熊。

然而让这种荒诞有了真实感的，是片中一正一反两个细节：

一是王力宏。他是一位真实存在的、含着金汤匙出生、受到良好教育、才华横溢、家庭圆满，比沈腾自吹“金钱掏空了我只给我留下一具英俊皮囊”更英俊百倍的现实的高富帅。那些荒诞不经的电影画面，真的是一部分人蜜里调油风花雪月的日常，甚至不如人家的日常。

二是500块钱的假球。比“有钱就可以为所欲为”更苦的，是当你没钱的时候，5张大钞就能买你的灵魂。然后你这辈子再也无法面对兄弟挺直腰杆，要几乎断子绝孙来偿还。不如此何以平复芥蒂，嘶吼出那句近乎惨痛的“我不欠你了”。甚至，连这样偿还的机会都等不到。

归根结底，二爷设置这个《极限挑战》一样的游戏，哪里是真想筛选人呢？也就是欺负欺负孙子吧。他但凡把这个考验期限延长一点，哪怕变成半年。

暴富半年之后，王多鱼还会选择救人吗？

管钱1个月就能说出“我想我有资格让他们喝酒”的庄强，半年后还甘心当狗吗？

奢侈1个月就开嘲讽“还不是你花钱买恒太比赛”的教练，半年后还能带队守住底裤吗？

还有放一场烟花就感动落泪，听一场演唱会就牵手，甘心沦为游戏筹码和300亿交易品的女主角。

何况压根没造成阻力的信托商人，还没来得及施展计谋的建南炮灰，以及虽然由司机假扮但完全可能是真的绑架犯。

从上到下，都已恶意勃发，箭在弦上。

包括最后拿人性命做考验，王多鱼大哭完发现人还在钱也在，破涕为笑了，但其实是被玩弄。应该对二爷爷生气的吧，你有钱你了不起，又想肥水不流外人田，又想找个好下家，但何必这样拿捏算计我的心？

丈量心意的行为本身就是折辱。

但无所谓了，既然有那么多钱。

所以那些说这片儿单薄没内涵的，大概是完美错过了编剧给出的108次花式暗示——对那些分分钟滑落深渊的丑恶可能性的暗示。

看《西虹市首富》的时候我很开心，证据是我花钱买了4张票看了2遍（其中1张票还买错了）。这开心除了对闫非彭大魔喜剧桥段的回应，还有一种恶意的快感：

我看着王多鱼被金钱逐步瓦解，像注视巧克力在高温下融化。

一定会融化。

巨款面前，哪有人幸免啊。“让你们看看10个亿是有多大一座山”，看到了还能站直的，大概由于那山还不够大。

只要给足压力，金刚石都会熔化。

3、37岁的演员与角色

让巧克力融化是一个梗，《瓣嘴》里沈腾的那一期里的。

下面有观众评论，沈腾这期像雷佳音那期一样，不够搞笑。

喜剧演员在戏外通常都比较正经，这种反差也算一类职业特色。

沈腾演市井小人物出身，从2003年《想吃麻花现给你拧》“左小山”到《今天的幸福》“郝建”，他厚积不止十年。如果以2016年沈腾主演的《全明星版乌龙山伯爵》为界，那么他的舞台打熬历程是13年，演出次数以万场计。

早几年他还瘦，颜值能打，个人魅力鲜明，带着犀利的沈腾标签，被评为“一秒24帧，23帧都演技满满”。这两年岁数渐长，戏路更宽，在《羞羞的铁拳》里演武林高手，在《妖铃铃》里演无良富豪，在《王牌逗王牌》里演特工领导，都位高权重，是江湖前辈。更深露重，风尘仆仆。

无论什么影片，他都能演出自己的光彩，但看久了，我会感觉这个人有点沉重。

这种沉重感是疲倦与割舍的勒痕，是时间和现实的灰屑，是只有惯演凡人的演员身上才会自带的钩沉。

张译去年接受采访时曾说过一句话描绘沈腾：“我跟沈腾是2004年就在一起拍戏。他现在的表演和过去2004年的他完全不同。我看到他今天的表演，就会脑补他这13年的成长轨迹，他经历过一些什么，他思考过哪些问题。沈腾老师的表演对于我来讲，是活化石式的。”

以往他在电影中，遭受多重打击，人生跌宕起伏，弹指多少年，不是没演过类似的角色。《西虹市首富》里，开头一段长发造型乞丐装的沈腾，也会让很多老麻花粉想起“乌龙山伯爵”谢蟹。但时隔多年，他再演落魄中年，重心已经不再是”落魄“二字，而是着落在了“中年”上。

生于1979年的沈腾，与王多鱼同岁，人生经历比角色还要丰满。要说这是“包浆”可能有点恶心，换个比方，他像用自己的阅历来画油画：一层层颜料铺开，一层层交融包裹，又一层层覆盖雪藏，15年表演打熬出今天的画面，形成人到中年的稳定色泽。这些都让“王多鱼”有了一种区别于以往沈腾角色的异样质感，连站凳子上换灯泡的姿势，都千锤百炼。

这种变化用“突破”来形容不确切，应该说是“成长”。

成长当然不是局限于青春期的事，人的发展变化和成熟会从生到死不停地推进。沈腾的演技变化也每年都在递进，无所谓“突破”，因为突破意味着“脱离安全区”，但他其实没有抛弃以往积累的财富，他就是带着自己所有的经验和思考，不断地、不断地、稳定地成熟下去，百尺竿头，更进一步。

所以，他现在能成为一部喜剧电影的定海神针。

所以，哪怕差不多的角色，交给沈腾来演，不同时段的他都会给出不一样的人物。

在当下的阶段，沈腾没有那么尖锐的个人风格，更加人戏合一。

王多鱼从落魄中年开始，到爆发富豪，最后片尾成为高手，他打滚，大笑，哭嚎，手舞足蹈，他恋爱，投资，踢球，演讲咆哮。他演满118分钟，给足面部大特写，绝对的大男主戏。但是哪怕夸张搞笑，但并不过火，与影片整体融入得更平和。撑起此戏的不是“沈腾”的个人魅力，而是演员沈腾凭借高超的业务水平，赋予“王多鱼”的角色魅力。大概是他现在充分理解表演，也充分理解自己，所以才能把打着自己个人标签的光辉收敛起来，再进入到王多鱼的人格里，赋予角色独一无二的光彩。

其他演员也非常精彩，我主要喜欢下面三位：

张晨光的金凯瑞非常温柔，试问谁不想要一位这样有勇有谋又美丽的二奶奶！

常远（炮灰建南）和魏翔（教练）的演技好过张一鸣（庄强），主要是台词功底好。

演技好的中国演员是稀缺生物，需要重点观察和保护！